📰 Мини-выставку «Священные кошки» о роли животных в мировых культурах открывает Музей истории религии
3 сентября во входной зоне Государственного музея истории религии откроют небольшую выставку «Священные кошки». Проект из порядка 50 экспонатов расскажет об отношении к хвостатым у разных народов и почитании животных в разных религиях.
Среди прочего на выставке покажут новогодние китайские лубки няньхуа, народный русский лубок на традиционный сюжет «Как мыши кота хоронили», иконы и поздравительные открытки. Дополнят экспозицию редкие западноевропейские издания XVI века, гравюры и живопись западноевропейских художников XVII — XIX веков, графика современных российских художников. Также появятся копии древнеегипетских статуэток, выполненные в Ленинградских художественных мастерских в 1920 – 1930-е годы, и мелкая пластика из металла, дерева и камня.
👉 Выставка будет открыта до 10 ноября.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 В Псковский музей-заповедник вернулась икона «Успение Пресвятой Богородицы»
Реставрация памятника заняла более полувека — с 1975 по 2026 год. Предположительно, икона происходит из псковской церкви Успения Богоматери на Полонище и датируется концом XVI века. Из-за необычной композиции у нее есть второе, неофициальное название — «Облачное Успение»: помимо традиционной сцены Успения, здесь изображены вознесение Богоматери на облаках, ангелы, апостолы и восемь монахов по сторонам от центра. Присутствие иноков может указывать на связь иконы с неизвестным монастырским храмом Псковской земли.
В 2010 году икона пострадала при пожаре в реставрационных мастерских Центра Грабаря на улице Радио в Москве, после чего работа над ней растянулась еще на полтора десятилетия. На самой иконе тонированы и восполнены только незначительные утраты, более серьезные повреждения, возникшие при пожаре, оставлены с минимальным вмешательством — как свидетельство истории памятника. Пластины оклада, снятые в 1975–1978 годах, решили сохранить отдельно.
Сейчас икона экспонируется в Поганкиных палатах Псковского музея-заповедника на выставке «Живопись древнего Пскова».
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Из испанского музея похищен крупнейший клад бронзового века в Европе
Из Музея города Вильены похищена большая часть «Сокровища Вильены» — коллекции из 66 артефактов бронзового века, которую называют важнейшим доисторическим кладом Европы. Из сокровищ осталось всего несколько предметов: три серебряных сосуда, браслет и часть отделки доисторического церемониального скипетра.
Грабители проникли в музей через окно. Сигнализация сработала в 05:20, а в 05:24 преступники покинули здание. Незадолго до ограбления в городском спортивном центре тоже сработала сигнализация; сейчас власти проверяют, не было ли это отвлекающим маневром.
Клад из 29 браслетов, 11 чаш, трех сосудов и других предметов 1000 года до н. э. нашли в 1963 году в сосуде, зарытом в русле пересохшей реки в Вильене. Он сразу стал главным экспонатом небольшого музея в провинции Аликанте, а с мая 2024 года экспонировался в специально оборудованном зале нового муниципального Музея Вильены. По словам мэра Вильены Фульхенсио Сердана, только золотая часть клада оценивается примерно в €1,7 млн. Часть предметов изготовлена из серебра, железа, янтаря и темного свинцовистого сплава с железистым оксидным налетом. Согласно недавнему исследованию, опубликованному в журнале Trabajos de Prehistoria, эти изделия предположительно выкованы из редкого метеоритного железа.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Венский музей атрибутировал шедевр Бернини, 35 лет пылившийся в запасниках
Венский Музей истории искусств сделал громкое открытие в области аристократического портрета XVII века: картина «Портрет старика», поступавшая в коллекции под авторством десятка разных мастеров, официально признана работой Джованни Лоренцо Бернини и датирована 1670 годом.
Картина попала в музей еще в 1920 году и десятилетиями сменяла атрибуции — от французского барокко до круга Бачиччо, — пока в 1989 году вовсе не отправлялась в фондохранилище. Новое экспертное открытие переписывает биографию гения: до сих пор искусствоведы полагали, что Бернини полностью оставил кисть в 1650-х годах, сосредоточившись на скульптуре и архитектуре. Представители музея предполагают, что на холсте запечатлен брат папы римского Александра VII — Марио Киджи.
Увидеть заново открытое полотно публика сможет на масштабной выставке «Bernini: Painter And Sculptor», которая откроется 2 декабря 2026 года во венском Дворце Лобковиц.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 В Петергофе открылась выставка фарфора со стола императоров
Выставка "Фарфор на императорском столе" открылась в Фермерском дворце ГМЗ "Петергоф". Основой экспозиции стали предметы XIX - начала XX веков из сервизов российских императоров, переданные в дар меценатом Михаилом Карисаловым.
Фермерский дворец - один из самых атмосферных памятников Александрии. Возведенный как летняя резиденция будущего императора Александра II и перестроенный придворным архитектором Андреем Штакеншнейдером, он хранит дух частной жизни императорской семьи.
Что касается сервиза из Фермерского дворца, то изначально в нем было более 3 тысяч предметов и был он рассчитан на 125 человек. Входящие в состав сервиза предметы украшены монограммой Великого Князя Александра Николаевича ("А" под короной), замененной в произведениях, исполненных после 1855 года на императорский вензель ("А II" под короной). Со временем число предметов росло. В описи 1925 года сказано о более чем 12 тысяч изделий.
👉 Выставка открыта до 12 апреля.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Работы Уорхола, Бойса, Баския, Новикова из собрания Русского музея покажут в московском центре «ЗИЛАРТ»
Гастроли экспозиции «Дар Петера и Ирене Людвиг»
5 сентября на втором этаже московского музея «ЗИЛАРТ» открывается выставка «Русский музей в ЗИЛАРТЕ». В экспозицию войдут более 100 произведений, в том числе работы Жана-Мишеля Баския, Энди Уорхола, Йозефа Бойса, Роя Лихтенштейна, Ансельма Кифера, Роберта Раушенберга, Пабло Пикассо, Ильи Кабакова, Эрика Булатова, Виктора Пивоварова и Тимура Новикова.
Коллекционеры Петер и Ирена Людвиг одними из первых стали покупать художников СССР, ГДР, Восточной Европы и Кубы — наравне с американскими и немецкими звездами. С именем Людвигов связаны 11 музеев и художественных институций по всему миру, а в 1994 году их дар сформировал одну из самых актуальных для российского арт-пространства коллекций Русского музея. Обычно ее экспонируют в Мраморном дворце. Она охватывает американский поп-арт и гиперреализм, немецкий неоэкспрессионизм и живопись ГДР, кубинскую и латиноамериканскую школы, московский концептуализм и фигуративизм.
👉 Выставка открыта с 5 сентября до 7 февраля.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Большая выставка Виктора Борисова-Мусатова в Третьяковской галерее
Выставка на Кадашевской набережной объединила более 140 произведений живописи и графики из собраний Третьяковской галереи, Русского музея, Музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, Астраханской государственной картинной галереи и других музеев России, а также Национального художественного музея Республики Беларусь, Национальной картинной галереи Армении и частных коллекций. Впервые широкой публике демонстрируются такие полотна, как "Поклонение волхвов" (1893), "Суд Париса" (1894), "В парижском кафе" (1896).
Борисов-Мусатов — ключевая фигура искусства рубежа XIX–XX веков, его идеи стали основой для объединения «Голубая роза» и во многом предвосхитили русский авангард. Художник родился в Саратове, обучался в Москве, Петербурге и парижской студии Фернана Кормона. Позже сознательно отдалился от суеты столиц, предпочитая тихую жизнь в провинциальных усадьбах, что определило главную тему его работ — элегические образы «дворянских гнезд». Одной из центральных тем выставки станет использование художником фотографии: Борисов-Мусатов одним из первых начал интегрировать фотоэтюды и снимки-эскизы в процесс создания живописных полотен. Такой подход позволял ему добиваться особой убедительности при внешней призрачности образов.
👉 Выставка открыта до 8 ноября.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 В Сицилии похищены части «Полиптиха святого Григория» Антонелло да Мессины
Преступники вынесли из музея все пять сохранившихся панелей полиптиха 1473 года, но оставили у музейной ограды две из них — с изображениями святого Григория и святого Бенедикта. Таким образом, пропали центральная панель с Мадонной и Младенцем, две верхние панели, изображающие Архангела Гавриила и Деву Марию, а также двусторонняя табличка с Мадонной, Младенцем и францисканцем на одной стороне и скорбящим Христом (Cristo in pietà) — на другой.
По предварительным данным, в ограблении участвовали не менее четырех человек. Преступники проникли на территорию музея через ограду, взломали боковую дверь, сняли панели полиптиха и извлекли табличку из защищенной витрины. В музее находились четыре сотрудника ночной смены. Сигнализация и видеонаблюдение работали штатно, а происходившее попало на камеры. Правоохранительные органы проверили паромные терминалы, соединяющие Сицилию с Калабрией через Мессинский пролив, однако задержать преступников не удалось. В настоящий момент найден фургон, который использовали грабители, расследование продолжается.
Совокупная рыночная стоимость пропавших предметов оценивается в €70–80 млн. Предположительно, работы Мессины привлекли внимание преступников после того, как в феврале 2026 года Италия приобрела другое произведение художника — «Ecce Homo / Святой Иероним» — за $14,9 млн.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 В Италии нашли похищенные из музея картины Ренуара, Матисса и Сезанна
При обысках в провинции Парма нашлись три похищенные картины знаковых французских художников второй половины XIX — начала XX века: «Натюрморт с вишнями» Сезанна и «Рыбы» Ренуара, а также гравюра «Одалиска на террасе» Матисса. Работы оцениваются в десятки миллионов евро, в марте 2025 года их украли из частного музея Фонд Маньяни-Рокка в Траверсетоло.
Кто похитил произведения искусства, пока не раскрывается. Грабители ворвались в музей через окно. Судя по записям с камеры наблюдения, воров было двое. Они сняли картины со стен и вынесли их вместе с рамами.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 На Крите археологи обнаружили захоронение 450 мышей возрастом 2700 лет
Возможно открыта новая ветвь древнего культа.
Ученые обнаружили захоронения во время раскопок святилища Аполлона. Исследователи считают, что святилище было построено примерно в середине VII века до н. э.
Исследователи предполагают, что находка может свидетельствовать о существовании на Крите ранее неизвестной ветви культа Аполлона Сминфея — «мышиного Аполлона», которого почитали как защитника от чумы, переносимой грызунами. Согласно древней традиции, в одном из святилищ Аполлона Сминфея живых мышей держали под алтарем и кормили за счет государства.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Галерея Уффици проведет реконструкцию
Галерея Уффици во Флоренции объявила о планах реконструкции всего музейного комплекса, на которую планируется потратить €50 млн. Часть процессов уже начата, другие стартуют в ближайшие месяцы и будут завершены в течение двух лет. Проект финансируют Министерство культуры Италии и частные лица.
Реконструкция затронет практически все структуры галереи: службы приема посетителей, системы климат-контроля, экспозиционное оборудование, этикетаж и навигацию. Также поменяют развеску картин в залах, отреставрируют произведения и интерьеры, обновят освещение. В частности, верхний этаж палаццо Питти превратят в новое выставочное пространство, а фламандские залы Уффици откроют с полностью обновленной экспозицией. Появятся также раздел, посвященный истории собрания Уффици, и новая зона приема посетителей в зале Мальябекиана, где находится Библиотека Уффици.
Реставрацию уже провели в залах Боттичелли — их вернули к более традиционному оформлению, вдохновленному историей музея: современные белые стены перекрасили в «ренессансный серый». Картины «Весна» и «Рождение Венеры» поместили в новые витрины и повесили в противоположных залах ради удобства посетителей. Также в рамках проекта в садах Боболи высадили более 3 600 растений.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 В нью-йоркском Метрополитен-музее незаметно выставили шедевр Леонардо да Винчи
В экспозиции Метрополитен-музея в Нью-Йорке без официальных анонсов появилась «Мадонна с прялкой» — редкая работа из мастерской Леонардо да Винчи. Картина, также известная как «Мадонна Лансдаун», передана музею в долгосрочную аренду коллекционером и миллиардером Кеном Гриффином.
До сих пор единственным живописным полотном да Винчи, постоянно доступным для публики в США, оставался «Портрет Джиневры де Бенчи» в Вашингтоне. По мнению ведущего исследователя творчества мастера Мартина Кемпа, над «Мадонной с прялкой» Леонардо работал лично совместно со своими учениками: технические анализы подтверждают авторство подмалёвка и ключевых элементов подстилающего рисунка.
Ранее полотно экспонировалось в парижском Лувре и Чикагском институте искусств. Теперь «Мадонна Лансдаун» стала единственным произведением с рукой великого флорентийца, которое можно увидеть в галереях The Met.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Эрмитажные коты получили наследство
Деньги, в прошлом году завещанные эрмитажным котам французским меценатом, поступили на отдельный счет, открытый для них музеем. Доброжелатель оставил знаменитым обитателям Зимнего дворца часть своих накоплений.
История эрмитажных котов восходит к началу XVIII века, когда Петр I поселил в Зимнем дворце кота, привезенного из Голландии. В 1745 году Елизавета Петровна издала «Указ о высылке ко двору котов», повелев «сыскать в Казани самых лучших и больших» из этих животных, «удобных к ловле мышей». Статус официальных охранников картинных галерей коты получили при Екатерине II, основавшей Эрмитаж. Сегодня они живут в подвалах Зимнего дворца и прилегающих корпусов и защищают музейные фонды от грызунов.
В 1998 году музей первый раз провел День эрмитажного кота, а с 2005-го праздник стал ежегодным. Его отмечают в конце весны: в 2026 году он прошел 30 и 31 мая.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Игоря Грабаря показывают на второй малой родине
Выставка к 155-летию Игоря Грабаря проходит в Егорьевске не случайно. Именно здесь будущий художник учился в местной прогимназии и впервые начал писать маслом под руководством преподавателя рисования Ивана Шевченко. По его собственному признанию, считал егорьевцев своими земляками. Его семья переехала в город в Рязанской губернии, когда маленькому Игорю не было и десяти.
Выставка прослеживает основные этапы творческого пути мастера, объединяя произведения из собраний Егорьевского историко-художественного музея, музея-заповедника «Абрамцево», Музея русского импрессионизма, Третьяковской галереи и из коллекции потомков художника. Среди работ, предоставленных Третьяковкой, такие известные пейзажи, как «Последний снег. Зима», «Косые лучи», «Старый сарай в морозный день», «Вечерние тени». Дополняют экспозицию знаменитый «Автопортрет в шубе» 1947 года (он попал на афишу выставки) и натюрморт «Груши на зеленой драпировке» (1922), написанный под впечатлением от французской живописи (в 1895 году в одной из парижских лавочек Грабарь обратил внимание на картину, которая, вероятно, принадлежала кисти Поля Сезанна).
👉 Выставка открыта до 6 сентября.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Международная ярмарка современного искусства Cosmoscow объявила участников 14-го выпуска
Она пройдет с 4 по 6 сентября в «Тимирязев Центре». В этом году в проекте примут участие 108 галерей, 20 из которых присоединятся к ярмарке впервые. Всего организаторы получили рекордные 190 заявок, а экспозиция разместится на двух этажах и во дворе площадки.
Гостей ждут 113 галерейных стендов, более 20 партнерских и 9 некоммерческих проектов, а также лекции, дискуссии и детская программа. Параллельно с основной программой Cosmoscow проведет серию выставок, экскурсий и образовательных событий по всей Москве. С 17 по 20 сентября пройдет ярмарка-сателлит blazar.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Церковь Вознесения Господня в Коломенском открыта для публики после реставрации
Очертания церкви Вознесения Господня знакомы каждому, независимо от того, бывал ли человек в музее-заповеднике «Коломенское». Ее фото размещено во всех школьных учебниках по истории России как самый яркий пример перехода от традиционного крестово-купольного зодчества к шатровому стилю.
Церковь, считающаяся первым каменным шатровым храмом на Руси, построена в XVI веке по приказу великого князя Василия III во исполнение обета после рождения долгожданного сына — будущего царя Ивана Грозного. Имя архитектора точно не установлено, но большинство исследователей склоняются к тому, что им был итальянец Петрок Малый (Пьетро Аннибале). Храм никогда не предназначался для массовых народных служб и служил летней домовой церковью великих князей и русских царей.
С 1994 года церковь включена в список всемирного наследия человечества ЮНЕСКО с формулировкой «творческий и инновационный прорыв в строительстве русских православных церквей». Эксперты отметили уникальное взаимодействие византийских, греческих, готических и древнерусских традиций.
За два с половиной года реставрации специалисты укрепили кирпичную кладку и несущие конструкции здания, восстановили белокаменный декор фасадов, отреставрировали исторические элементы интерьера. Также были заново позолочены крест и декоративное яблоко на вершине шатра, что позволило сохранить исторический облик памятника XVI века.
Эти и другие интересные факты о самом здании и истории русского зодчества в целом можно узнать в новом музее, расположенном в подклете. Здесь хранятся исторические артефакты: например, первая деревянная свая фундамента и даже «средневековые граффити» — кирпичи с процарапанными рисунками.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Итальянец двадцать лет водил экскурсии по фальшивому амфитеатру
Жителя итальянской провинции Виченца Франко Малоссо отправили в тюрьму за создание фальшивого античного амфитеатра. Он годами выдавал современную постройку за археологический памятник и брал с туристов до 40 евро за вход.
Так называемый Берикский амфитеатр находился на холмах коммуны Аркуньяно. Малоссо представлял его как древний комплекс с артефактами эпохи неолита, Древней Греции и Римской империи, способный «переписать историю» региона. На его территории планировали проводить концерты, спектакли и другие культурные мероприятия.
В действительности комплекс построили в наше время. Трибуны сложили из современных камней, которые искусственно состарили, колонны сделали из бетона, а статуи — из гипса. Рядом выкопали искусственный пруд. Само сооружение по форме больше напоминало древний театр, чем амфитеатр.
Прокуратура Виченцы и карабинеры установили, что никакого древнего памятника на этом месте не существовало. При строительстве рабочие снимали грунт со склона холма и укладывали обработанные каменные блоки так, чтобы они выглядели старыми. Суд постановил взять Малоссо под стражу на два года и четыре месяца за незаконное строительство, подделку произведения архитектуры и самовольное возведение построек. Также он выписал штраф в €3 тыс. и обязал Малоссо демонтировать сооружения, восстановив исходный вид холма. Муниципалитет предъявил Малоссо отдельный иск на €560 тыс.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Во Франции средь бела дня украли 2500-летний золотой торквес из «Сокровища Викса»
В Бургундии совершено наглое ограбление Музея Шатийонне. Злоумышленники днем под видом обычных посетителей купили входные билеты, прошли в зал, разбили витрину и похитили главный экспонат коллекции — бесценный кельтский золотой торквес ( кельтская разновидность шейной гривны: культовое ожерелье из бронзы, золота, драгоценных металлов, которое носили вокруг шеи, талии, поперек груди ) VI века до н. э., принадлежавший так называемой «Даме из Викса». Преступники скрылись, не встретив сопротивления.
Украденный торквес из 24-каратного золота весом около 480 граммов украшен изображениями пегасов и львиных лап, символизируя связь кельтской и греческой культур. Мэр города Шатийон-сюр-Сен Жереми Бриган назвал кражу «посягательством на национальное наследие» и отметил, что нападавшие действовали с невероятной подготовкой, несмотря на то, что музей недавно потратил 150 тысяч евро на обновление систем безопасности. Прокуратура Дижона передала дело специализированному подразделению по борьбе с организованной преступностью (JIRS). Это уже далеко не первое дерзкое дневное ограбление французских музеев за последнее время.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 В Эрмитаже открылась выставка сокровищ династии Цин
В экспозиции «Императорский Китай. Династия Цин (1644–1911)» представлено около шестидесяти произведений китайского придворцового искусства из собрания Государственного Эрмитажа: торжественные портреты генералов и сановников, роскошные церемониальные одежды и бесценные предметы дворцового обихода последней императорской династии Китая, правившей почти параллельно династии Романовых.
Экспозицию открывают пять вертикальных свитков, написанных тушью и водоразмываемыми красками на шелке, из Павильона пурпурного блеска (галереи воинской славы) императорского дворца в Пекине, на которых изображены военачальники — герои военных походов императора Цяньлуна. Рядом со свитками расположены витрины с костюмами, богато украшенными вышивками по шелку, принадлежавшими китайским чиновникам и их женам. Такие платья были чрезвычайно дорогими, и их передавали из поколения в поколение. В центре экспозиции смоделирован кабинет ученого-чиновника, Гордостью владельца были изысканная дорогая мебель — стол и коллекционные предметы для письма. Кисть, тушь, камень для растирания туши и бумагу называли «четырьмя драгоценностями» кабинета ученого.
В 1680-е годы по указу императора Канси (1662-1722) в Пекине были основаны так называемые «Сто мастерских» или «Казенные производства» (Цзаобаньчу), в них создавались драгоценные изделия: атрибуты власти, аксессуары для платьев, ювелирные украшения, ритуальные предметы и многое другое. Ко двору приглашали лучших мастеров со всего Китая, которые использовали дорогие материалы и сложные техники: резьбу по нефриту, лаку, дереву, кости; перегородчатые и расписные эмали. На выставке собраны лучшие образцы декоративно-прикладного искусства эпохи Цин из собрания Эрмитажа.
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник
📰 Галерея Аполлона в Лувре открылась впервые после ограбления
Лувр открыл для публики галерею Аполлона — зал, откуда прошлой осенью воры похитили драгоценности на $102 млн. Теперь витрины оставлены пустыми, а уцелевшая часть коллекции находится в защищенном хранилище. Единственная вещь, которую в дальнейшем можно будет увидеть в галерее, — корона императрицы Евгении: грабители обронили ее при бегстве, и сейчас она находится на реставрации.
Галерея Аполлона — один из выдающихся памятников эпохи барокко. Она создавалась в XVII веке при Людовике XIV и послужила образцом для Зеркальной галереи Версаля. Зал спроектировал архитектор Луи Лево, а расписал Шарль Лебрен, выбрав темой солнце, которое было эмблемой Людовика XIV. Лепнину выполнил Франсуа Жирардон. Два столетия спустя, во время реконструкции галереи, Эжен Делакруа создал центральную фреску «Аполлон, поражающий Пифона».
🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.
источник