новости искусства и культуры / афиша / art news

📰 В Музее русского импрессионизма открылась выставка «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» Проект стал первым масштабным исследованием школы Елизаветы Званцевой — художницы и ученицы Ильи Репина, которая в начале прошлого века создала в Петербурге пространство для экспериментов с цветом, формой и новыми художественными языками. Именно здесь формировался ранний русский модернизм, а среди учеников были Марк Шагал, Михаил Матюшин, Елена Гуро, Ольга Розанова и другие. Экспозиция объединит более 170 произведений живописи, графики и книжного искусства. Работы преподавателей студии — Льва Бакста, Мстислава Добужинского и Кузьмы Петрова-Водкина — будут показаны в диалоге с произведениями их студентов. Вместе с признанными именами на выставке представят и художников, чьи работы сегодня редко попадают в музейные проекты, включая Фавсту Шихманову и Раису Котович-Борисяк. 👉 Открыта до 4 октября, посещение по входному билету музея. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Картина Тициана «Святой Себастьян» возвращается в залы Эрмитажа после реставрации В Двенадцатиколонном зале Эрмитажа открылась выставка «Тициан. Последний шедевр: ″Святой Себастьян″». Картина итальянского живописца вернется в музей после реставрации и исследований. Показ приурочили к 450-летию со дня смерти художника. Тициан написал «Святого Себастьяна» в 1576 году, в разгар эпидемии чумы в Венеции. Замысел показать героя в полный рост возник сразу, и автор избрал для Себастьяна античный образец: торс и постановка фигуры напоминают статую Аполлона Бельведерского, а голова и ее посадка восходят к скульптуре одного из сыновей Лаокоона. Лицо и глаза святого выражают глубокое страдание, и со всех сторон в него летят стрелы безликих сил зла. Полотно поступило в Эрмитаж в 1850 году в составе венецианского собрания Барбариго, которое охватило поздние произведения мастера. Тициан писал их в революционной технике «pittura a macchia» — «живописи пятнами», поражавшей современников. Три года реставраторы последовательно удаляли грязь с поверхности, раскрывали авторскую живопись от поздних лаковых слоев и записей, а также укрепляли и консервировали полотно. В красках обнаружили фиолетовый пигмент из флюорита, который изредка встречается лишь в работах северных мастеров, но никогда прежде — у Тициана. Картина вернула свои световые рефлексы, сложную моделировку объема и контрастное освещение. В нижней части проступили сломанные стрелы (их оказалось значительно больше, чем было видно прежде), а также воинская кираса, ствол дерева и четкий рисунок сандалий. Также оказалось, что у святого Себастьяна голубые глаза и ниспадающие локонами длинные волосы (раньше их считали коротко остриженными). 👉 Открыта до 27 августа, вход по билетам в Главный музейный комплекс. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

Добро пожаловать в королевство фарфора! Здесь чашки шепчут тайны XIX века, а блюдца видели больше балов, чем вы — вечеринок! Если вы неравнодушны к утончённой красоте, винтажу с характером и антикварным находкам с историей — вы попали в нужное место. У нас: ✅ Фарфор, в который влюбляешься с первого взгляда ✅ Истории, достойные романов Джейн Остин ✅ Уникальные находки со всего света ✅ И, конечно, море эстетики и вдохновения! Подписывайтесь, чтобы не упустить свою чашечку судьбы! 👉 https://max.ru/join/D5qXUCeLzo6mbTePcg8rpNh1N_eObBg5eaii9jSRkJo

📰 Ватикан начал реставрацию Лоджий Рафаэля Музеи Ватикана приступили к реставрации Лоджий Рафаэля — фрескового цикла эпохи Возрождения в Апостольском дворце. Около 400 лет лоджии были открыты дождю, снегу, солнцу и влаге, а их остекление в XIX веке создало вредный для фресок микроклимат. Поэтому было принято решение провести масштабную реставрацию: в течение 5 лет над расчисткой фресок длиной 65 метров будут работать более 20 специалистов. Они установят во дворце новые окна, укрепят красочный слой, расчистят фрески волоконными лазерами и тонируют недостающие фрагменты. Реставрация стоимостью $5,5 млн пройдет благодаря гранту от проекта Всемирного фонда памятников. Лоджии со сценами из Ветхого и Нового Заветов были созданы Рафаэлем в 1517–1519 годах по заказу папы Льва X. Мастер не успел закончить фрески, занимающие тринадцать пролетов на втором этаже дворца Ватикана, и их дописали его ученики. В Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге тоже есть Лоджии Рафаэля: с 1778 по 1782 год их копии были созданы под руководством австрийского живописца Христофа Унтербергера по заказу Екатерины II. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Выставка пастели: искусство, которое боится всего на свете (и света тоже) Выставка, продолжающая цикл проектов Государственной Третьяковской галереи, посвященных техникам рисунка. И рассказывает она о действительно хрупком, уязвимом искусстве, которое редко покидает запасники. Пастель, почти чистый пигмент, чувствительный к свету, влажности и любому перемещению, требует особых условий хранения и показа. Экспозиция охватывает ключевые этапы развития этой особенной техники: от самых ранних произведений первых русских пастелистов до смелых экспериментов художников рубежа веков. Зритель увидит редкие образцы мастерства проводников европейской традиции в России: Георга Фридриха Шмидта и Вигилиуса Эриксена, а также хрестоматийные работы Ореста Кипренского, Алексея Венецианова. Общее стремление к передаче натурных впечатлений и фиксации изменчивых природных состояний, характерное для рубежа XIX–XX веков, отражают шедевры художников: Ивана Крамского, Исаака Левитана, Валентина Серова, Марии Якунчиковой и Елены Поленовой. С элементами стилизации и даже имитации манеры старых мастеров можно познакомиться благодаря работам Александра Бенуа, Константина Сомова, Зинаиды Серебряковой, Мстислава Добужинского и Михаила Врубеля. Обращение к пастели Михаила Врубеля было кратким, тем ценнее его редкие работы, которые открывают дорогу экспериментам художников нового поколения. 👉 Открыта до 1 ноября. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Реставраторы избавили картину Рембрандта от внесенных другим художником изменений Реставраторы, работавшие над полотном Рембрандта ван Рейна «Пустите детей приходить ко Мне» (1627–1628), обнаружили, что неизвестный художник переписал картину и тем самым исказил первоначальный замысел. Рембрандт оставил работу неоконченной: значительная часть композиции была лишь намечена контурами, чем и воспользовался анонимный мастер, чтобы дописать произведение по-своему. Он заменил тюрбан на голове пожилого человека традиционным голландским головным убором, какие носили обычные горожане, одел обнаженного ребенка, стоявшего около Христа, и убрал из сцены коленопреклоненную женщину. Реставраторы удалили поздние слои краски, вернули картине первоначальный вид и окончательно подтвердили авторство Рембрандта. Вероятно, анонимный мастер изменил оригинал, не поняв его смысла: на картине Христос благословляет и детей, и взрослых, среди которых присутствуют представители разных религий. По мнению искусствоведа Эндрю Грэма-Диксона, полотно отражает близость Рембрандта к ремонстрантам — сторонникам религиозной терпимости. Кроме того, это глубоко личная работа: в толпе автор изобразил членов своей семьи, включая родителей, а также самого себя в образе юноши в верхней части композиции. Картину обнаружили в 2014 году на немецком аукционе, но тогда ее автор считался неизвестным. Публика впервые увидит работу в отреставрированном виде 27 июня в лондонском аукционном доме Sotheby’s, где 1 июля она будет выставлена на торги с эстимейтом £8–12 млн. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Французская полиция нашла картину Пабло Пикассо во время обысков у наркодилеров Во время полицейского рейда в пригороде Парижа обнаружена картина Пабло Пикассо. Произведение нашли в ходе обыска, связанного с расследованием о незаконном обороте запрещенных веществ, после чего было возбуждено дело о краже и сбыте похищенного имущества. На картине изображена Мари-Терез Вальтер — возлюбленная и муза художника в 1927–1935 годах. Эксперты подтвердили подлинность работы и оценили ее стоимость в $13–16 млн. По данным следствия, полотно принадлежало инвестору из Сингапура и было похищено из парижского хранилища произведений искусства. Один из задержанных признался, что работал в этом хранилище и вынес картину, решив продемонстрировать уязвимость системы безопасности. Помимо картины полицейские изъяли около 20 кг запрещенных веществ, коллекцию люксовой одежды и несколько тысяч евро наличными. Четверо фигурантов дела уже предстали перед судом. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 В Греции впервые за 220 лет полностью открыли Парфенон Реставраторы завершили восстановление западного фасада Парфенона: после снятия строительных лесов памятник впервые за 220 лет предстал в почти первозданном виде. Специалисты установили две ранее отсутствовавшие вертикальные опоры и закончили работы над несущей конструкцией фронтона. Проект стал одной из самых технически сложных задач Службы реставрации Акрополя в последние годы: команда вытесывала новые элементы из пентелийского мрамора, поднимала и устанавливала массивные блоки. Одну из опор специалисты смогли воссоздать из сохранившихся античных фрагментов и нового мрамора, вторую полностью изготовили из заново добытого камня. Реставрация Парфенона ведется с 1975 года за счет средств греческого Фонда восстановления и устойчивости. Сейчас специалисты завершают обработку других стен храма. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 В Михайловском замке открылась новая постоянная экспозиция из 300 работ с произведениями Маковского, Репина и Рокотова Выставка Русского музея «В зеркале судьбы. Русский исторический портрет» вошла в постоянную экспозицию Михайловского замка. Развес под названием «Национальная портретная галерея» включает около 300 произведений живописи и скульптуры XVII-XIX веков: от парсун до шедевров Карла Брюллова, Ильи Репина, Константина Маковского, Федора Рокотова, Дмитрия Левицкого и Ореста Кипренского. «Русский исторический портрет» показывали с ноября 2025 года по май 2026-го. Для выставки-сенсации собрали единичные и парные образы, групповые и семейные, мундирные и костюмированные, женские и детские портреты. Среди героев — императоры, полководцы, государственные деятели, статс-дамы и деятели культуры. Название новой постоянной экспозиции отсылает к идее художника и критика Александра Бенуа. Он считал, что России необходима национальная портретная галерея, которая разместится именно в Инженерном замке. В парадных залах Павла I представили фамильную галерею членов императорского дома Романовых, атрибуты царской власти и предметы церковной утвари. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 На лондонских торгах Sotheby’s выставят две картины Моне с рекордным для Европы эстимейтом На вечерних торгах аукционного дома Sotheby’s в Лондоне 24 июня будут представлены две картины Клода Моне из частного собрания — «Кувшинки» (Nymphéas, 1907) и «Камилла на пляже в Трувиле» (Camille assise sur la plage à Trouville, 1870). Эстимейт «Кувшинок», входящих в знаменитую серию из 250 картин, составляет £30–40 млн — рекордная оценка для работ Моне на европейских торгах. Для сравнения: «Пруд с кувшинками» (Le Bassin aux Nymphéas), проданный на Christie’s в Лондоне в 2008 году, был оценен в £18–24 млн, хотя в итоге ушел за £41 млн. Именно поэтому аукционный дом возлагает большие надежды на то, что лот установит европейский рекорд для Моне. Оба полотна будут показаны в Лондоне впервые: «Кувшинки» долгое время находились в американском собрании, а портрет жены художника Камиллы ни разу не выставлялся и не продавался в Великобритании и лишь однажды экспонировался публично — в Париже в 1970 году. Рекорд продажи работы Моне принадлежит нью-йоркскому рынку: в 2019 году картина «Стога сена» (Meules, 1890) ушла на Sotheby’s за $110,7 млн (£84,1 млн). 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Завершена реставрация Китайского зала Екатерининского дворца В музее-заповеднике «Царское Село» завершена реставрация Китайского зала Зубовского флигеля Екатерининского дворца — самого большого из интерьеров личной половины Екатерины II, убранство которого погибло в годы Великой Отечественной войны. Теперь обновленный зал доступен публике в составе экскурсионного маршрута «Екатерина II. Личное пространство». Главным элементом отделки стали 155 лаковых панно общей площадью почти 170 кв. м: их около двух лет вручную по традиционным технологиям изготавливали мастера пекинской компании «Синьсинши». Также были воссозданы люстры в стилистике шинуазри — из бронзы и фарфора, расписанного цветами, рыбами, животными и драконами. Каждая из них больше двух метров в высоту и весит свыше 200 кг. Китайский зал стал финальной частью проекта «Екатерина II. Личное пространство», начатого в 2019 году. За эти годы в Зубовском флигеле были воссозданы восемь личных интерьеров императрицы, открытых для посетителей в декабре 2024 года; теперь к ним добавился и Китайский зал. Екатерининский дворец сильно пострадал в годы Великой Отечественной войны: во время оккупации города Пушкина (1941–1944) интерьеры были разграблены и разрушены. Восстановление дворцово-паркового комплекса ведется уже много десятилетий: под руководством Ольги Таратыновой музей-заповедник возродил церковь Воскресения Христова, созданной по проекту Растрелли, парадные залы и интерьеры Александровского дворца. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Этнографическую коллекцию Ивана Билибина впервые покажут на выставке к 150-летию со дня его рождения 200 предметов, которые мастер привозил из экспедиций: кокошники, пряничные доски, туеса, образцы рукоделия — в экспозиции Российского этнографического музея с 17 июня. В 1902-1904 годах по поручению этнографического отдела Русского музея Билибин посетил Тверскую, Вологодскую, Архангельскую и Олонецкую губернии. В результате он собрал 12 коллекций крестьянской утвари, инструментов и одежды. Художник, фотограф, исследователь и собиратель, Билибин создавал образы сказочных героев с этнографической точностью. Проект подсветит истоки авторского стиля. Посетители узнают, куда на рубеже XIX—XX веков «пропали» крестьянские узоры и какие черты народной культуры Русского Севера вобрали в себя узнаваемые билибинские иллюстрации. Доминантой выставки станет воссозданный костюм Стрельчихи с иллюстраций к сказке «Поди туда — не знаю куда». Головной убор, рубаха, сарафан, душегрея и серьги на картине отсылают к реальным костюмам крестьянок бассейна реки Пинеги Архангельской губернии и Каргопольского уезда Олонецкой губернии из собрания Ивана Билибина в РЭМ. 👉 «Этнографические истоки русского стиля Ивана Билибина» в экспозиции с 17 июня по 13 сентября. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Топ-5 самых посещаемых музеев России — петербургские Издание The Art Newspaper Russia опубликовало ежегодный рейтинг самых посещаемых музеев России. В этом году первые пять позиций заняли выставочные пространства Петербурга: - Русский музей - Музей-заповедник «Петергоф» - Эрмитаж - Музей-заповедник «Царское Село» - Исаакиевский собор Следом идут Третьяковская галерея, музеи-заповедники Царицыно и Павловск, а также Музей истории Петербурга. Замыкает топ-10 калининградский Музей Мирового океана. В январе Русский музей сообщал, что ретроспектива Брюллова «Великий Карл» собрала более 477 тысяч гостей и стала самым посещаемым музейным проектом страны за последние пять лет. В Мраморном дворце исторический рекорд посещаемости установила выставка «Жизнь замечательных собак», а абсолютным рекордом за вековую историю корпуса Бенуа стала ретроспектива Виктора Васнецова. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 В Центре Помпиду украли знаменитый «Банан» Маурицио Каттелана Инсталляция «Комедиант» Маурицио Каттелана — тот самый банан, приклеенный армированным скотчем к стене, — стала объектом кражи в Центре Помпиду в Меце. Инцидент произошел во время выставки «Бесконечное воскресенье». Администрация музея оперативно отреагировала на исчезновение: «портящийся элемент» работы был заменен на новый в кратчайшие сроки, и экспозиция была восстановлена. Музей уже подал заявление в правоохранительные органы, однако личности злоумышленников пока не установлены. В официальном заявлении представители Центра Помпиду подчеркнули: ценность произведения заключается не в самом фрукте, а в сертификате подлинности и протоколе его экспонирования. Несмотря на курьезность ситуации, музей осудил поступок, отметив, что такие действия подрывают уважение к искусству. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Русский музей открывает выставку «Великая. Образ женщины в русском искусстве» с работами Серова, Крамского, Кустодиева и Венецианова В 11 парадных залах первого этажа Михайловского дворца покажут более 300 произведений Ильи Репина, Карла Брюллова, Валентина Серова, Ивана Крамского, Николая Ге, Бориса Кустодиева, Дмитрия Левицкого, Алексея Венецианова, Константина Маковского и других художников XVIII – начала XX века. В зале рисунков и акварелей впервые после научного исследования представят 16 пейзажей и автопортрет великой княгини Ольги Александровны Романовой. Артефакты входят в коллекцию, которую передали в Русский музей в 2023 году. Проект объединит живописные, скульптурные и графические портреты женщин, которые жили в Российской империи и влияли на развитие истории, мысли, общественных нравов и вкусов. Главными героинями станут императрицы, великие княгини, аристократки, писательницы, меценатки, актрисы и балерины, художницы и музы, представительницы прославленных и влиятельных фамилий. В каталог выставки включили как мужские, так и женские работы. «Великая» станет своего рода полем для исследования «мужского» и «женского» взглядов, а вместе с тем отразит трансформацию стилей в дореволюционном искусстве России. Помимо портретов, в дворцовых интерьерах появятся предметы декоративно-прикладного искусства и исторические костюмы: придворные платья, фрейлинские шифры из золота, серебра и драгоценных камней, веера из слоновой кости, фарфоровые сервизы, шкатулки, бисерные сумочки и другие вещи, которые ассоциируют с «женским» миром эпохи. 👉 Выставка будет открыта с 6 июня по 11 января. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Торги Christie’s принесли $1,1 млрд и стали одними из крупнейших в истории Вечерние торги Christie’s в Нью-Йорке стали одним из крупнейших аукционных событий в истории. Сдвоенный аукцион, где продавались коллекция медиамагната Сэмюэля Ньюхауса (64 лота) и искусство XX века, принес $1,1 млрд. Главным лотом стала работа Джексона Поллока «Number 7A» — картина ушла за рекордные $181,2 миллиона. Вторым результатом вечера стала позолоченная бронзовая статуя Константина Бранкузи «Данаида» (Danaïde, 1913), купленная за $107,6 млн. Накануне торгов Николь Кидман снялась с этой работой в проморолике. Еще один рекорд установила продажа «Портрета Мадам К.» Жоана Миро (Portrait de Madame K., 1924) — $53,5 млн при. Суммарно четвертые торги коллекции Ньюхауса принесли $630,8 млн; вместе с предыдущими аукционами стоимость собрания медиамагната превысила $1 млрд, что сделало ее одной из самых дорогих в истории. Первое место остается за коллекцией Пола Аллена, ушедшей за $1,7 млрд на аукционе Christie’s в 2022 году. На торгах искусства XX века лидировала работа Марка Ротко «№ 15 (два зеленых и красная полоса)» (No. 15 (Two Greens and Red Stripe), 1964) из собрания филантропа Агнес Ганд — $98,4 млн при эстимейте $80 млн, что также стало рекордной для художника цифрой. Напомним, что на недавнем аукционе Sotheby’s другая картина Ротко была продана за $85,8 млн. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Пропавшая работа Кранаха Старшего вернулась в Дрезден спустя 80 лет Государственные художественные собрания Дрездена вернули в свою коллекцию небольшой портрет Фридриха III Саксонского кисти Лукаса Кранаха Старшего, потерянный во время Второй Мировой войны. В последний раз картина была задокументирована в мае 1945 года: она находилась среди произведений, эвакуированных в известняковый карьер Покау-Ленгефельд, куда дрезденские музеи свозили коллекции по мере приближения Красной армии. Дальнейшая судьба картины оставалась неизвестной вплоть до 2024 года, когда ее выставили на торги парижского аукционного дома Artcurial. Французская семья Дрейфус, владевшая работой, после переговоров передала ее музею. На портрете изображен Фридрих III — курфюрст Саксонский, покровитель Мартина Лютера. Фридрих помог Лютеру укрыться в Вартбурге, после того как в 1521 году император Карл V объявил реформатора вне закона. После смерти Фридриха в 1525 году спрос на его портреты резко вырос, и Кранах Старший, служивший придворным живописцем у Фридриха с 1505 года, написал около 25 картин с его изображением. Сейчас работа представлена на выставке «Не все то золото, что блестит» (All that Glisters is Not Gold) в Нумизматическом кабинете Дрезденского замка, приуроченной к 500-летию со дня смерти Фридриха. По окончании выставки портрет займет постоянное место в экспозиции Дрезденской картинной галерее. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Картина Ротко продана за $85,8 млн на торгах Sotheby’s Аукционный дом Sotheby’s открыл майский сезон в Нью-Йорке двумя вечерними торгами современного искусства. Совокупный итог продаж составил $433,1 млн — это более чем вдвое превышает показатель аналогичных торгов прошлого года ($186,1 млн). Самым дорогим лотом стала картина Марка Ротко «Коричневые и черные в красных тонах» (Brown and Blacks in Reds, 1957) из коллекции арт-дилера Роберта Мнучина, ушедшая за $85,8 млн. Таким образом, работа заняла второе место среди самых дорогих произведений художника, когда-либо проданных на открытых торгах: первое принадлежит картине «Оранжевое, красное, желтое» (Orange, Red, Yellow, 1961), которая была куплена на Christie’s в 2012 году за $86,9 млн. Среди других крупных продаж майского сезона — двухметровый холст Жан-Мишеля Баскиа «Охрана музея (Бродвейский крах)», 1983), купленный за $52,7 млн. Секретными лотами вечера стали ультрасовременные работы, оказавшиеся не менее востребованными: например, картина китайского художника Дин Шилуня при эстимейте $50–70 тыс. ушла за $358 400 и стала самой дорогой за всю его карьеру. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 Более 100 картин Василия Тропинина покажут на выставке в Русском музее 16 мая в Мраморном дворце начнет работу выставка-ретроспектива «Василий Тропинин», которая обращает внимание на важное научное открытие. Долгое время годом рождения Тропинина считали 1776-й, но по надписи на могильном камне и исповедной росписи установили подлинную дату — 1780 год. Портреты кисти художника займут десять залов. Помимо его живописных работ, представят редчайшие графические листы. Фонды Русского музея включают картины Тропинина из дворцовых и частных коллекций, в том числе из собрания императора Александра III. Художник жил и работал в Москве. Уже в 1824-м он стал академиком Императорской Академии художеств, а с 1843-го — почетным членом Московского художественного общества. Портретист романтического направления, всего он создал около 3000 живописных произведений. Выставка в Мраморном дворце позволит проследить весь путь живописца — от ранних поисков до зрелых работ. ➡️ Открыта с 16 по 31 мая. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 Раскрыто темное прошлое картины Лукаса Кранаха Старшего Знаменитое полотно «Купидон, жалующийся Венере» (1526–1527), которое сегодня украшает залы Национальной галереи в Лондоне, скрывает поразительную историю. Как выяснили исследователи, в 1930-х годах эта картина висела в мюнхенской квартире Адольфа Гитлера. Искусствовед Биргит Шварц подтвердила принадлежность полотна фюреру, обнаружив его на размытых архивных фотографиях интерьеров, а также в специальном альбоме в Библиотеке Конгресса США. Точное происхождение картины до попадания в руки нацистов остается туманным, однако эксперты сходятся во мнении: вероятнее всего, шедевр был изъят у еврейских коллекционеров в ходе принудительных продаж. Путь картины после падения Третьего рейха оказался не менее криминальным. В 1945 году американская журналистка Патрисия Локридж, находившаяся в Баварии, получила доступ к складу конфискованного искусства в Берхтесгадене. Выбрав работу Кранаха, она тайно вывезла ее в Соединенные Штаты. В 1963 году Национальная галерея Лондона приобрела полотно у нью-йоркской галереи А. Силбермана. Как выяснилось позже, дилер солгал музею о происхождении картины, скрыв факт ее покупки у Локридж. Сегодня Лондонская галерея открыто заявляет о сомнительном провенансе шедевра и продолжает масштабное исследование его судьбы, хотя официальных требований о реституции работы до сих пор не поступало. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 Новый директор Лувра рассказал о планах музея Кристоф Лерибо, возглавивший Лувр в феврале 2026 года после отставки Лоранс де Кар, дал первое развернутое интервью журналу Le Monde, в котором рассказал о планах музея. Делимся главными тезисами. ➡️ Галерея Аполлона, где в октябре 2025 года произошло ограбление, откроется для посетителей в июле. Витрины с коллекцией минералов Людовика XIV теперь расположатся в крыле Ришелье. Барочный зал в галерее Аполлона будет освобожден и станет аналогом Зеркального зала Версаля, что, очевидно, связано с бывшей должностью Лерибо, возглавлявшего Версальский дворец. ➡️ Корона императрицы Евгении, поврежденная грабителями, сейчас реставрируется. По словам Лерибо, она станет одним из главных экспонатов музея, уступая лишь «Джоконде». Поиск похищенных сокровищ продолжается: пятеро задержанных так и не раскрыли их местонахождение. ➡️ В рамках программы «Новый Ренессанс» (Louvre Nouvelle Renaissance) стоимостью €1 млрд, объявленной президентом Макроном в январе 2025 года, предусмотрено улучшение инфраструктуры музея, создание отдельного зала для «Моны Лизы» и нового входа со стороны Сены. Победитель архитектурного конкурса будет объявлен 13 мая, строительство начнется не ранее 2028 года. ➡️ Расходы на пополнение коллекции музея сократятся: доля от продажи билетов, направляемая на закупку произведений, снизится с 20% до 12% — остальные 8% пойдут на реновацию. ➡️ В ближайшие годы современное искусство в музее будет появляться реже. ➡️ После забастовок персонала Лерибо начал переговоры с сотрудниками об улучшении условий труда. В первую очередь будут отремонтированы комнаты отдыха. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 США вернули Индии 657 артефактов общей стоимостью $14 млн Предметы старины были обнаружены в ходе многолетних расследований деятельности арт-дилера Субхаша Капура и контрабандистки Нэнси Винер, организовавших преступную сеть для незаконной продажи культурных ценностей. Капур был осужден в 2022 году. Среди возвращенных предметов — бронзовая фигура Авалокитешвары стоимостью $2 млн с надписью, идентифицирующей мастера. Она была похищена из музея в индийском городе Райпур и к 1982 году вывезена в США. Также в числе артефактов — статуя танцующего Ганеши, украденная в 2000 году из храма в штате Мадхья-Прадеш и в 2012 году выставленная на аукционе Christie’s с поддельным провенансом. Самый дорогой лот — поврежденная при ограблении статуя Будды из красного песчаника, оцененная в $7,5 млн. За более чем десять лет работы отдел по борьбе с незаконным оборотом древностей манхэттенской прокуратуры вернул в 36 стран свыше 5900 предметов на сумму более $485 млн. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 Итоги мировой музейной посещаемости Согласно ежегодному исследованию The Art Newspaper, традиционные лидеры рынка показывают стабильность, в то время как институции Азии и Латинской Америки бьют исторические рекорды. В общей сложности сто крупнейших художественных музеев мира приняли свыше 200 миллионов посетителей. Парижский Лувр неизменно возглавляет рейтинг с показателем более 9 миллионов человек, а мадридский Прадо зафиксировал комфортные для себя 3,5 миллиона. В США безоговорочным лидером остается нью-йоркский Метрополитен-музей (6 миллионов посетителей главного здания), однако ряд американских и британских институций все еще сталкивается с последствиями политической турбулентности, инфляции и сокращения туристических потоков. Настоящий прорыв наблюдается за пределами западного мира. Национальный музей Кореи в Сеуле увеличил посещаемость на впечатляющие 70%, достигнув отметки в 6,5 миллионов человек. Схожая динамика зафиксирована в Латинской Америке: Национальный музей антропологии в Мехико привлек 5,1 миллиона зрителей, а Художественный музей Сан-Паулу (MASP) удвоил свои показатели. Аналитики отмечают и смену выставочных трендов: если предыдущие годы прошли под знаком иммерсивных шоу, то в 2025 году публика вновь отдала предпочтение классическим форматам и масштабным ретроспективам импрессионистов и постимпрессионистов. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 61 литографию Пикассо покажут в «Брусницыне» - от «голубого» периода до «Герники» 5 июня в арт-центре при культурном квартале «Брусницын» открывается выставка «Пабло Пикассо. Параграфы». В экспозиции представят 61 литографию из частных коллекций Германии, Бельгии и Франции. Проект подсвечивает основные этапы творчества мастера: ранние работы, «голубой» период, аналитический и синтетический кубизм, поздние серии «Торос и торерос» и «Война и мир». Также на выставке появятся 37 эскизов картины Пикассо «Герника», написанной в мае 1937 года по заказу правительства Испанской Республики для павильона на Всемирной выставке в Париже. Название и сюжет полотна отсылают к бомбардировке баскского городка Герники в апреле 1937-го. ➡️ Выставка будет открыта с 5 июня до 8 ноября. 🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 Картину Клода Моне продали во Франции за 10,2 млн евро Речь о полотне «Ветёй, утренний эффект», написанном в 1901 году. Работа ушла с молотка на аукционе Sotheby’s. Еще одна картина импрессиониста «Острова Порт-Вилле» была продана на тех же торгах за €6,45 млн. Это рекордные показатели для произведений Моне, проданных во Франции. Обе картины больше века находились в частных коллекциях. Несмотря на разницу в 20 лет и 20 километров между местами создания, оба полотна изображают Сену неподалеку от Живерни — деревни, где жил художник. Бывший директор музея Мармоттан-Моне Марианна Матьё назвала эти работы этапом на пути к знаменитым «Кувшинкам». Мировой рекорд для Моне пока держится на отметке 110,7 млн долларов: именно столько в 2019 году в Нью-Йорке заплатили за картину «Стога». 🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 Cемья из Польши продала более 200 поддельных работ Пикассо, Уорхола и Бэнкси на $2 млн Теперь им грозит до 20 лет тюрьмы. В США разоблачили мошенническую схему отца и дочери из Польши, продававших поддельные картины художественным галереям и аукционным домам за тысячи долларов. С 2020 по 2025 год они передали на консигнацию в галереи и на аукционы по всей территории США более двухсот фальшивых работ, выдавая их за произведения Энди Уорхола, Пабло Пикассо, Бэнкси, Фрица Шолдера и других. Общий ущерб для покупателей составил не менее $2 млн. Обоим грозит до двадцати лет лишения свободы, кроме того, они будут обязаны полностью возместить ущерб. Обвиняемые составляли подробные фиктивные провенансы, привязывая их к несуществующим галереям и частным коллекциям. Также они изготавливали поддельные галерейные штампы и сертификаты подлинности, используя антикварные книги и состаренную бумагу. 🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 Новая статуя Бэнкси появилась в центре Лондона Художник подтвердил авторство работы в соцсетях. Монумент представляет собой мужчину в костюме, несущего большой флаг, который закрывает его лицо. Он появился на площади Ватерлоо неподалеку от колонны герцога Йоркского, мемориала гвардейцам Крымской войны, статуи Флоренс Найтингейл и памятника лорду Ли. Как Бэнкси удалось установить крупный монумент в самом сердце города, неизвестно. Площадь Ватерлоо расположена в районе Сент-Джеймс, где находятся многочисленные джентльменские клубы, люксовые магазины, правительственные здания и иностранные посольства. Статуя появилась посреди оживленного перекрестка ранним утром 29 апреля. На нижней части ее постамента выгравировано имя Бэнкси. Ранее художник уже размещал на улицах Лондона скульптуру. В 2004 году на Шафтсберри-авеню обнаружили монумент «Пьяница», который пародирует статую «Мыслитель» Родена. Эту работу Бэнкси вскоре похитили. 🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 2 миллиона рукописей Льва Толстого увидят свет Минкультуры и Государственный музей-заповедник Л. Н. Толстого начали работу над организацией специального пространства для хранения рукописей писателя. Уже более 100 лет записи писателя хранятся в «стальной комнате» Российской академии художеств, которая составляет всего 49 кв. м. Изначально это пространство было обустроено владельцем особняка Иваном Морозовым для размещения полотен французских импрессионистов. В комнате лежит более 2 млн листов, среди которых записные книжки, дневники Толстого, а также первые черновики известных произведений — «Войны и мира», «Анны Карениной» и «Воскресения». Помимо этого, можно найти письма, адресованные Толстым зарубежным адресатам: писателям, поэтам, художникам и общественным деятелям. Сейчас рукописи находятся в хорошем состоянии. Микроклимат в «стальной комнате» оказался благоприятным. Помимо этого, Толстой выбирал для себя качественную бумагу, что позволило отлично сохраниться записям спустя два века. Проект планируют реализовать к 200-летию со дня рождения Льва Толстого, а конкретно к 2028 году. Хранилище с рукописями будет расположено в Москве. 🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 В Турции нашли мраморную статую Афины Обнаружена почти двухметровая статуя древнегреческой богини Афины. Скульптура выполнена из белого мрамора. По мнению археологов, ее можно отнести к эпохе Августа (27-й год до н.э. — 14-й год н.э.). Объект нашли во время раскопок в Западном театре древнего города Лаодикея. Скорее всего, она стояла в нише театра или между колоннами. Богиня одета в традиционную одежду древних греков. На груди эгида с головой Медузы в окружении змей. Голова скульптуры не сохранилась. Западный театр, где была найдена статуя Афины, относится ко II веку до нашей эры. Это трехэтажное здание с рядами колонн. Согласно историческим свидетельствам, раньше оно было украшено многочисленными скульптурными композициями на тему мифологии и эпосов Гомера. 🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь источник

📰 Метрополитен-опера продает знаменитые панно Шагала, чтобы справиться с финансовыми трудностями Нью-Йоркская Метрополитен-опера, столкнувшаяся с острейшим финансовым кризисом, рассматривает беспрецедентный шаг — продажу двух монументальных работ Марка Шагала, украшающих фойе театра с 1966 года. Речь идет о полотнах «Источники музыки» и «Триумф музыки». Аукционный дом Sotheby's уже оценил диптих в $55 млн. Уникальность потенциальной сделки заключается в том, что физически произведения искусства останутся на своих местах в здании Линкольн-центра. Руководство театра надеется найти мецената, который выкупит работы, но оставит их в бессрочной экспозиции оперы. Этот шаг — часть антикризисной стратегии генерального директора Питера Гелба. Годовой бюджет институции составляет $330 млн, и для покрытия дефицита уже было изъято $120 млн из целевого фонда. Кроме того, опера заключила спорное соглашение с Саудовской Аравией о зимних гастролях, которое может принести более $100 млн, несмотря на этические претензии правозащитников. Ранее, в 2009 году, театр уже использовал шедевры Шагала в качестве залога по кредиту, но теперь речь идет о полной смене собственника. 🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Свыше 50 полотен люминиста Ивана Шультце покажут в Большой Оранжерее Петергофа 1 мая в Большой Оранжерее Петергофа стартует выставка «Люминизм. Иван Шультце». Экспозиция объединит больше 50 работ петербургского пейзажиста, принадлежавшего к школе люминизма. Петергоф выбрали для ретроспективы как место памяти мастера: члены дома Романовых покровительствовали художнику, а его признанию способствовала сестра Николая II, великая княгиня Ольга Александровна. Потомственный почетный гражданин Петербурга, после революции Шультце переехал в Париж. С 1928 года по начало 1930-х его работы с большим успехом выставляли в американских галереях. Остаток жизни он провел в Ницце. Для живописи люминизма, с которой работал Шультце, важен свет — он выступает смысловым и композиционным центром картины. Современники считали художника первым мастером света в природе со времен Архипа Куинджи, а французские исследователи проверяли, можно ли освещать его картинами комнаты. ➡️ Выставка пейзажей пробудет в Большой Оранжерее с 1 мая по 30 июня. 🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Русский музей открывает ретроспективу пейзажей Ивана Шишкина Уже 25 апреля в корпусе Бенуа Русского музея стартует выставка «Иван Шишкин. Русский лес». В экспозицию войдут около 140 полотен из домашнего собрания, а также коллекций Третьяковской галереи, ГМИИ Республики Татарстан и Национального художественного музея Республики Беларусь. Специально к ретроспективе отреставрировали две оригинальные рамы для картин «Дубы» (1887) и «Корабельная роща» (1898), а еще этюд «Сосна на скале» (1855) — самое раннее живописное произведение Шишкина, принадлежащее Русскому музею. Выставка предлагает последовательный рассказ о творческом пути художника, которого называют «богатырем леса» и «патриархом пейзажа». В залах появятся узнаваемые шедевры разных лет: «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» (1865), «Зима» (1890), «Корабельная роща» (1898) и, конечно, «Утро в сосновом лесу» (1889). Шишкин умел точно изображать ландшафты, но при этом создавал обобщенный эпический образ природы. Живописец верил, что подлинный пейзаж рождается из личного опыта и памяти — из впечатлений, которые формируются у человека с детства. Даже в поздних поездках по Швейцарии и Германии он схватывал не эффектные альпийские виды, а леса и одиноко стоящие деревья. 🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 По итогам 2025 года продажи Sotheby’s выросли на 18% Аукционный дом Sotheby’s завершил 2025 год с совокупным объемом продаж $7,1 млрд — на 18% больше, чем в 2024 году. Выручка также возросла, составив $1,4 млрд (что на 21% больше по сравнению с прошлым годом). Долговая нагрузка компании снизилась до минимума за последние шесть лет. Рост обеспечили по крайней мере два фактора: крупнейшая за историю аукционного дома продажа («Портрет Элизабет Ледерер» Густава Климта ушел с молотка за $236,4 млн) и расширение географии (открытие площадок в Париже, Гонконге и Цюрихе, а также первые торги в Абу-Даби и Саудовской Аравии). Успех наблюдается и в выпуске ценных бумаг — в конце января 2026 года Sotheby’s Financial Services, подразделение аукционного дома, работающее с кредитованием, выпустило обеспеченные ценные бумаги на $900 млн (в 2024 году общая сумма составила $700). Гарантией выплат теперь выступают не только произведения искусства, но и коллекционные автомобили. 🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Спустя 100 лет в Италии нашли похищенную скульптуру из фонтана Фата-Морганы В Италии обнаружили утраченный фрагмент ренессансного садового ансамбля - мраморную голову Медузы, более 100 лет считавшуюся потерянной. Скульптура недавно появилась на аукционе, после чего была изъята и возвращена государству. Теперь ее восстановлением займутся специалисты флорентийского института реставрации произведений искусств. Находка связана с фонтаном Фонте делла Фата Моргана - необычным нимфеем XVI века, расположенным недалеко от Флоренции. Его построили в 1570-х годах на территории виллы банкира и придворного Бернардо Веккьетти, связанного с семьей Медичи. Проект создавался при участии скульптора Джамболоньи, одного из главных мастеров позднего Ренессанса во Флоренции. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Француз выиграл картину Пикассо за €100 58-летний Ари Одара стал обладателем работы Пабло Пикассо стоимостью €1 млн, купив лотерейный билет за €100. Мужчина узнал о своей победе, ответив на видеозвонок из аукционного дома Christie’s. Сперва он засомневался, не разыгрывают ли. Но выигрыш оказался не шуткой. Призом для Одара стала работа «Голова женщины» (Tête de femme, 1941), изображающая Дору Маар — возлюбленную и музу художника. О существовании лотереи Одара узнал случайно, за ужином в ресторане. Билет он приобрел в последний момент, не питая надежд на успех. Теперь он планирует оставить картину себе. Акция под названием «Один Пикассо за €100» проводится с 2013 года по инициативе французской журналистки Пери Кошен и при поддержке семьи и фонда Пикассо. На третий по счету розыгрыш были впервые проданы все 120 тысяч билетов — их приобрели участники из 52 стран. Сумма выручки достигла €12 млн, из которых €1 млн получит галерея Opera Gallery, владевшая картиной. Остальные €11 млн направят во французский Фонд исследований болезни Альцгеймера. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 На торги выставлена картина Пикассо, не проданная в 2008 году Картина Пабло Пикассо кубистического периода «Бюст Арлекина» (Arlequin (Buste), 1909) стоимостью $40 млн будет выставлена на нью-йоркских торгах Sotheby’s 19 мая. Произведение входит в коллекцию покойного художника-сюрреалиста Энрико Донати и его жены Адель, умершей в прошлом году и, как ожидается, станет одним из самых дорогих лотов сезона. В 1940-х годах, когда Энрико покупал «Бюст Арлекина» у Даниэля Анри Канвейлера, дилера Пикассо, картина стоила $12 тыс. В 2008 году Sotheby’s уже выставлял эту работу с эстимейтом около $30 млн, но не дал продавцу гарантии выплаты: из-за финансового кризиса была высока вероятность не продать картину. Главный конкурент Sotheby’s, аукционный дом Christie’s, предлагал наследникам Донати гарантию и другие виды финансирования, однако они предпочли отправить работу на Sotheby’s с условием, что смогут в любой момент снять картину с аукциона. Этим они и воспользовались, и за неделю до открытия торгов картина была снята. Сейчас Sotheby’s выставил картину с гарантией, лишив наследников возможности вновь ее отозвать. Также на аукционе будут представлены другие 13 работ из коллекции Донати, включая абстракцию Василия Кандинского «Красная глубина» (Rote Tiefe, 1925) с эстимейтом $12–18 млн и работу Ива Танги «На страже днем» (Aux Aguets le jour, 1939) с оценкой $800 тыс. — $1,2 млн. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 200 лет истории Волги в залах самарской Государственной Третьяковской галереи Экспозиция исследует, как на протяжении двух столетий менялось художественное восприятие Волги — от символа национальной идентичности в XIX веке до живого, равноправного «персонажа» в современном искусстве. На выставке представлено 73 работы более чем 50 художников: Исаака Левитана, Архипа Куинджи, Алексея Саврасова, а также современных авторов. Экспозиция выстроена как путешествие вдоль Волги, позволяющее проследить эволюцию образа реки в разные эпохи. В проекте участвуют ведущие музейные институции страны, включая Государственный Русский музей и региональные художественные музеи. Кураторы — Константин Зацепин и Андрей Ефиц. ➡️ Выставка «Состояние потока. Волга в русском искусстве» будет открыта с 30 апреля до 28 сентября. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Дни бесплатных посещений - для всех Во все комплексы Государственного музея. Бесплатные билеты можно получить на официальном сайте музея и в его кассах в порядке живой очереди. Количество билетов в каждый комплекс зависит от его пропускной способности, вход будет организован по сеансам. Ранее генеральный директор Эрмитажа Михаил Пиотровский сообщал, что музей вводит бесплатный вход для всех посетителей на восемь праздничных дней в году. Сохраняйте график, когда вход в музей будет свободным: 🔵 7 января — Рождество 🔵 23 февраля — День защитника Отечества 🔵 8 марта — Международный женский день 🔵 12 апреля — День космонавтики 🔵 18 мая — Международный день музеев 🔵 1 сентября - День знаний (только для школьников и студентов) 🔵 5 октября — Всемирный день учителей 🔵 4 ноября — День народного единства 🔵 7 декабря — День Святой Екатерины и День рождения Государственного Эрмитажа. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 50-летняя реставрация Сент-Шапель выходит на финишную прямую Масштабный проект по сохранению уникальных витражей XIII века в парижской часовне Сент-Шапель планируется завершить к 2030 году. Программа, начатая еще в 1970-х годах, охватывает 15 огромных оконных ниш, состоящих из 1113 сюжетных панелей. Главный архитектор проекта Сильвен Мишель сообщил, что команда приступила к работам над секциями Иеремии, Товии, Юдифи и Иова. Общая стоимость кампании оценивается в €21,5 млн. Реставрация проходит по уникальной технологии: оригинальные витражи очищаются и устанавливаются в специальные защитные рамы на расстоянии нескольких сантиметров от внешнего остекления. Это создает климатический барьер, защищающий хрупкое стекло от смога и экстремальной погоды (включая разрушительный град, прошедший в Париже в мае 2025 года). Несмотря на повышение цен на билеты для туристов из стран вне ЕС до €22, Сент-Шапель остается одним из самых посещаемых памятников Франции, принимая более 1,2 млн человек ежегодно. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 В Риме завершена реставрация южного входа Колизея Одна из важнейших частей древнего амфитеатра. Четыре года потребовалось, чтобы восстановить первоначальный вид полукруглой площади у южных галерей, через которые древнеримские зрители попадали на трибуны. В ходе реставрации площадь опустили до исходного уровня, восстановили лестницы и вымостили поверхность травертином из карьеров Тиволи — этот же материал использовали при строительстве амфитеатра. На местах утраченных колонн установили каменные блоки, где теперь могут сидеть посетители, а на земле под арками выгравировали римские цифры, обозначавшие номера зрительских мест. Часть площади решили оставить в первоначальном состоянии, чтобы сохранить доступ к фундаментам и элементам древней гидравлической системы. Также во время работ археологи обнаружили монеты, фрагменты статуй, кости животных и золотые украшения. Из-за нестабильности грунта и землетрясений южный вход Колизея начал разрушаться уже к VII веку. Со временем территория стала использоваться как хозяйственное пространство, а в XIX веке здесь установили кирпичные подпорки, поддерживавшие здание. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Найден украденный золотой шлем Коцофенешти Спустя год после дерзкого ограбления, потрясшего культурное сообщество Европы, одно из величайших сокровищ античности — золотой шлем из Котофенешти — возвращено домой. На пресс-конференции в Дрентском музее полиция официально подтвердила: бесценный артефакт V–IV веков до н. э. уцелел. Ограбление произошло в январе 2025 года в последние дни выставки «Дакия: Королевство золота и серебра». Преступники взорвали стену музея, похитив шлем и три золотых браслета. Эксперты, включая знаменитого «арт-детектива» Артура Бранда, всерьез опасались, что уникальный предмет весом около килограмма будет переплавлен в золотой лом. Вместе со шлемом были найдены два из трех похищенных браслетов. Директор музея Роберт ван Ланг отметил символичность находки: «На шлеме изображены глаза, призванные защищать владельца от сглаза. Кажется, эта магия сработала и спустя 2500 лет». Сейчас артефакты готовятся к возвращению в Национальный музей истории Румынии под усиленной охраной. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 В Венгрии, вероятно, нашли неизвестную ранее картину Ван Гога Полотно передал на экспертизу иностранный коллекционер. Он попросил лабораторию исследования живописи выяснить, когда была написана работа и кто был ее автором. Глава лаборатории Жофия Вегвари установила, что с большой вероятностью авторство картины принадлежит известному нидерландскому художнику-постимпрессионисту. Искусствовед пришла к выводу, что полотно было написано между 1885 и 1890 годами, а по составу красок и химическим примесям удалось сузить круг мест, где оно могло быть создано. Внешне картина очень похожа на работу Ван Гога «Танцевальный зал в Арле», написанную в 1888 году и выставленную в парижском музее Орсе. Предположительно, полотно было создано как предварительный этюд перед написанием известной работы. «Художники нередко создают несколько работ на одну и ту же тему, и сам Винсент не раз писал об этом в письмах брату Тео. Возможно, и здесь речь идет о такой же парной работе, исследование и поиск ответов продолжаются», ― отметила Вегвари. Если предположения подтвердятся, то это может быть одним из самых интересных открытий последних лет. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Редкие фотографии Гагарина, хронику полетов и снимки со спутников покажут на новой выставке в «Росфото» 10 апреля в парадном корпусе «Росфото» стартует выставка «Наш космос». В экспозицию вошли кадры, связанные с первыми полетами в космос и строительством Байконура, снимки со спутников серии «Метеор», а также современные фотографии с орбиты. Всего покажут более 60 фотографий, в числе которых редкие портреты Юрия Гагарина. Проект приурочен к 65-летию легендарного первого полета в космос на корабле «Восток-1». Экспозиция составляет хронику триумфов советско-российской космонавтики, в которой соседствуют Фидель Кастро в кабине корабля «Союз», врачи Центра подготовки и космонавты на тренажерах, аудиенция Гагарина с зарубежными журналистами и портреты покорителей орбиты с автографами. ➡️ Выставка открыта с 10 апреля по 20 мая 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 «Копия» картины Рембрандта может оказаться подлинником руки мастера Картина, более ста лет считавшаяся искусной ученической копией, оказалась в центре внимания мирового арт-сообщества. Известный исследователь голландской живописи Гэри Шварц заявил, что полотно «Старик с золотой цепью» из частной британской коллекции на самом деле принадлежит кисти самого Рембрандта. Спорная картина является версией одноименной работы 1631 года, хранящейся в Чикагском институте искусств (которая написана на деревянной панели, в отличие от холста из частного собрания). Долгие годы считалось, что холст, принадлежащий коллекционеру Фрэнсису Ньюману, — это реплика, созданная одним из учеников Рембрандта для удовлетворения спроса на амстердамском арт-рынке. Такой вердикт в 1912 году вынес выдающийся немецкий искусствовед Вильгельм фон Боде. Однако Гэри Шварц категорически с этим не согласен. По его мнению, Боде не представил веских аргументов. Шварц утверждает, что рентгеновские снимки не показывают следов исправлений, которые неизбежно оставил бы мастер, правя работу ученика. Логичнее предположить, что Рембрандт сам написал авторскую копию по горячим следам для нового заказчика. Чикагский институт искусств пока непреклонен: основываясь на инфракрасном сканировании и анализе пигментов, музей продолжает считать холст студийной копией. Тем временем сам владелец полотна Фрэнсис Ньюман относится к спору философски: «Мне всегда нравилась эта загадка. Она позволяла мне просто любоваться картиной на стене, не неся колоссальной ответственности за ее историческую значимость». 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Выставка-ретроспектива Архипа Куинджи стала одной из самых посещаемых в России Экспозиция была доступна с 11 сентября 2025 года по 31 марта 2026 года. За это время работы Архипа Куинджи увидели более 580 тысяч человек. Выставка стала самой посещаемой в России с доковидного периода. Купить билеты было не так просто: очереди у Русского музея стояли каждый день. Выставка была открыта с раннего утра до позднего вечера. Были представлены свыше 150 полотен мастера. Впервые за два десятилетия в Петербурге гений Куинджи предстал перед зрителем в столь полном объеме - от первых работ до самых известных произведений из коллекции Русского музея, таких как "Лунная ночь на Днепре", "Ладожское озеро", "Радуга" и "Ночное". Специально для выставки ведущие музеи России предоставили свои картины Архипа Куинджи, которые ранее не выставлялись в Русском музее. А всего музей обладает самой большой среди российских музеев коллекцией работ Куинджи - 450 произведений, из них - 203 живопись. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Три картины Климта возглавили мировой аукционный рынок в 2025 году Три работы Густава Климта из коллекции покойного филантропа Леонарда Лаудера заняли три первых места на мировом аукционном рынке в 2025 году. Согласно ежегодному отчету Artnet Intelligence Report, который охватил результаты 899 аукционных домов по всему миру с 1 января по 31 декабря, работы Климта на торгах Sotheby’s принесли $390,7 млн. Лидером ($236,4 млн) является «Портрет Элизабет Ледерер», вторым стал «Цветущий луг» с результатом $86 млн, третьим — «Лесной склон у Унтерах-ам-Аттерзее», проданный за $68,32 млн. Секция импрессионизма и модернизма опередила старых мастеров, послевоенное и современное искусство, став самым прибыльным сегментом арт-рынка. Она принесла $4,7 млрд и выросла на 29,5% по сравнению с 2024 годом. Помимо триумфа Климта росту сегмента способствовала продажа картины Фриды Кало «Сон» за $54,7 млн, установившей аукционный рекорд для женщины-художника. Второе место по объему продаж заняло послевоенное искусство. Тем не менее его лучший результат 2025 года оказался значительно скромнее прошлогоднего. Отдельное внимание в отчете уделено частным аукционам — сегменту, который, в отличие от публичных торгов, остается за пределами открытых баз данных, но в последние годы заметно растет. Интерес к этому формату обусловлен не только финансовыми факторами, но и запросом коллекционеров на конфиденциальность. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 В Русском музее открывается выставка к 150-летию Петра Кончаловского От «Семейного портрета» до «Бубнового валета». 3 апреля в корпусе Бенуа откроется выставка «Петр Кончаловский. Сад в цвету» к 150-летию художника. В экспозицию войдут живопись, рисунки, акварели, натюрморты, портреты и пейзажи из коллекции Русского музея, 18 ведущих музеев страны и семи частных собраний. Всего покажут более 170 произведений, среди которых «Поднос и овощи», «Матадор», «Семейный портрет (на фоне китайского панно)», работы периода «Бубнового валета» и поздние полотна. Выставка прослеживает закономерности и направления творческого пути Кончаловского: от раннего новаторства до зрелого творчества, вдохновленного эстетикой Возрождения. Зал-сад объединит узнаваемые полотна с сиренью и расскажет, почему мастер называл цветы великими учителями художников. В отдельном пространстве представят фотографии Петра и членов его семьи: детей Натальи и Михаила, супруги Ольги (в девичестве Суриковой) и тестя — живописца Василия Сурикова. В 1910-е годы художника привлекала грубоватая лаконичная живопись провинциальных вывесочников и яркие росписи трактирных подносов. В этот же период он стал одним из основателей группировки «Бубновый валет» — крупнейшего творческого объединения раннего авангарда. В 1920-х Кончаловский отказывается от «бубнововалетского» схематизма формы и цвета, переходит к колористической тонкости и внутренним контрастам тонов. За 60 творческих лет он создал около двух тысяч полотен. ➡️ Выставка будет открыта с 3 апреля по 14 сентября. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

📰 Из итальянского музея похитили картины Ренуара, Сезанна и Матисса В итальянской провинции Парма произошло дерзкое ограбление. Из знаменитой «Виллы шедевров», принадлежащей Фонду Маньяни-Рокка, похищены три картины выдающихся мастеров конца XIX — начала XX века. Общая стоимость утраченных полотен оценивается в десятки миллионов евро. Четыре человека в масках похитили «Рыбу» (Fish, 1913) Пьера-Огюста Ренуара, «Натюрморт с черешней» (Still Life with Cherries, 1885–1887) Поля Сезанна и «Одалиску на террасе» (Odalisque on the Terrace, 1922) Анри Матисса. Воры взломали входную дверь, ограбили зал на первом этаже и скрылись через музейные сады. Операция заняла менее трех минут: им не удалось пройти дальше благодаря системе наблюдения и быстрому вмешательству полиции и охраны. Фонд Маньяни-Рокка, основанный в 1977 году, хранит коллекцию искусствоведа Луиджи Маньяни, которая также включает работы Дюрера, Рубенса, Ван Дейка, Гойи и Моне. 🎭 @artnews — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.