5 июля 1969 года ушла из жизни советская детская писательница Валентина Александровна Осеева (1902-1969)
Валечка родилась 28 апреля 1902 года в Киеве в семье инспектора элеватора и сотрудницы отдела корректуры столичной газеты. Девочка была младшим ребенком, кроме нее в семье росли две старшие сестры - Галя и Анжелика.
Родители - Александр и Ариадна принимали активное участие в революционной деятельности, поэтому семье часто приходилось переезжать с места на место. В доме Осеевых регулярно жандармы устраивали внезапные обыски с целью найти запрещённую литературу.
Девушка мечтала стать актрисой. После гимназии поступила в Киевское театральное училище на отделение драматургии. Завершить образование ей не удалось: в 1923 году семья переехала в Москву. Осеева собиралась и в Москве продолжить обучение в театральном институте, но жизненные обстоятельства сложились иначе.
👍😁🔥❤️ - за активную жизненную позицию
Занятием, которое в жизни Джины Лоллобриджиды пришло на смену актерству, стала фотожурналистика. Артистке удалось сделать снимки таких именитых персон, как Сальвадор Дали и Фидель Кастро (на 1 фото). С последним она сотрудничала и при создании документального фильма о Кубе, где выступала в роли режиссера.
Но не меньше внимания, особенно с начала 1990-х годов, Джина уделяет своей детской мечте - скульптуре. Она рассказывала:
Я должна поблагодарить свою маму за то, что она одарила меня многими талантами. Творчество во всех его проявлениях - это мой рецепт молодости. Пока тебе что-то интересно, пока есть жажда к жизни - твой мозг не стареет. А красота - она идет в том числе изнутри. Она формируется твоими мыслями, чувствами. По большому счету, кино, фотография, скульптура - объедены некой общей идеей. Но последние годы для меня на первом месте увлечение скульптурой. Свою саму первую выставку своих скульптур я устроила именно в Москве. Это было в 2003 году в музее имени Пушкина.
В Италии часто проводились выставки скульптур актрисы. Джина поделилась в интервью:
Когда я лепила 5-метровую Эсмеральду (на 2 фото), я упала с лестницы и сломала два ребра. С маленькими скульптурками тоже происходили обидные вещи: однажды я сделала из пластилина много маленьких эскизов Лайзы Миннелли, оставила их в машине и пошла пообедать. Но пока я сидела в ресторане, они расплавились и растеклись по багажнику.
16 января 2023 года Джина Лоллобриджида умерла в возрасте 95 лет. Причину смерти не называли, однако известно, что осенью 2022-го знаменитость попала в больницу, где ей провели операцию после перелома бедра со смещением. 18-го числа в Римме состоялось прощание с Джиной.
🕊🙏❤️🔥 - "самой красивой женщине в мире"
Джина Лоллобриджида утверждала:
Молодость – это не годы, а внутреннее самочувствие. Есть молодежь, которая уже стара, потому что не умеет жить и делает совершенно неправильные вещи в своей жизни. Как научиться жить – это очень сложный вопрос. Нужно быть молодым изнутри. И то, что человек чувствует и ощущает, словно струится из его тела, исходит из его души.
Широкую популярность Лоллобриджиде принесла роль Аделины во французской комедии "Фанфан-Тюльпан" (отрывок на видео), которая была отмечена призами Каннского и Берлинского кинофестивалей. Благодаря успеху ленты на Джину обратили внимание в Голливуде. Дебют актрисы состоялся в 1953 году – актриса сыграла в американском фильме "Посрами дьявола". Партнером актрисы был Хамфри Богарт. К этому времени Джина стала одной из самых популярных актрис в Италии.
В 1956 году французский кинорежиссер Жан Деланнуа пригласил её сняться в фильме по роману Виктора Гюго "Собор Парижской Богоматери". Эсмеральду Джины критики неоднократно признавали лучшей. В том же году она сыграла в картине "Самая красивая женщина в мире". Во время съемок сбылась давняя мечта актрисы, она сама спела все партии своей героини – оперной певицы. После показа этого фильма, Джину ждала престижная итальянская кинопремия "Давид и Донателло" в категории "Лучшая актриса".
В 1959-м ей снова доверили роль главной героини. На этот раз в культовом фильме "Соломон и царица Савская" (на 3 фото). Джина снималась вместе с харизматичным актером Юлием Бринером.
Ленты и образы артистки постоянно получают самые престижные награды - "Серебряную ленту" (как лучшая актерская работа), приз в Каннах, многочисленные "Оскары", награда от Британской академии BAFTA. В общей сложности Джина снялась более чем в 50 картинах.
В конце 1960-х Лоллобриджида уходит из кинематографа, поскольку ей не нравятся новые тенденции и жанры, она считает их тупиковыми и пустыми. В последующие годы она появится на экране лишь несколько раз.
Поэт Андрей Вознесенский посвятил актрисе стихи:
Лоллобриджиде надоело быть снимаемой,
Лоллобриджида прилетела вас снимать.
Бьет Переделкино колоколами
на Благовещенье и Божью мать!
Благослови, Лоллобриджида, мой порог.
Пустая слава, улучив предлог,
окинь мой кров, нацель аппаратуру!
Поэт полу-Букашкин, полу-Бог.
🔥❤️👍👏 - прекрасным героиням, которых нам подарила Лоллобриджида
4 июля 1927 года родилась итальянская актриса, фотожурналист и скульптор Луиджина (Джина) Лоллобриджида (1927-2023)
Будущая звезда родилась в городе Субиако в Италии в бедной многодетной семье рабочего-мебельщика. Её детство выпало на военное время. Джина вспоминала:
Это были страшные, тяжелые годы, которые не забыть. Именно этот опыт стал для меня главным. Если ты остаешься в живых, то, независимо от возраста, приобретаешь некую мудрость. В отличие от современной молодежи, я выросла неизбалованным человеком. И даже всемирная популярность в этом плане на меня никак не повлияла. Свою жизнь, свою карьеру я построила сама. Для меня всегда важно было ощущение свободы
В 1945 году ее семья переехала на окраину Рима, где она зарабатывала свои первые деньги как уличная художница – рисованием карикатур и шаржей.
Она стала учиться на скульптора в Академии изящных искусств. Чтобы платить за обучение, юная Джина рисовала, в том числе на заказ. Также невероятно красивая девушка подрабатывала фотомоделью. Именно эта работа ради денег и дала старт ее кинокарьере, причем против воли самой Джины.
В 50-е Италия приходила в себя после Муссолини и войны. Одним из символов возрождения прежней Италии стали экранные красотки: длинноногие с томными глазами, пухлыми чувственными губами, высокой грудью и тонкой талией.
Джине вслед свистели. И неудивительно: в 1947 году она стала третьей в конкурсе красоты "Мисс Италия". Ее позвали сниматься в кино. Она не хотела и отказывалась. И как-то раз заявила одному из упорных кинодеятелей, который предложил ей тысячу лир за съемку:
Тысячи мало, соглашусь только за миллион!
Она была уверена, что после такой наглости ее оставят в покое. Но вместо этого перед ней выложили миллион. Тогда Джина поняла, что кино — это всерьез, и согласилась. Первые роли были эпизодическими и совсем небольшими. Однако у красотки оказалось подлинное актерское дарование. Ее второстепенные героини привлекли внимание и публики, и критиков. От режиссеров посыпались предложения уже на главные роли.
🔥❤️👍😍 - молодой красавице Джине
Есенин написал стихотворение для Зинаиды Райх - "Письмо к женщине":
Вы помните,
Вы всё, конечно, помните,
Как я стоял,
Приблизившись к стене,
Взволнованно ходили вы по комнате
И что-то резкое
В лицо бросали мне.
Вы говорили:
Нам пора расстаться,
Что вас измучила
Моя шальная жизнь,
Что вам пора за дело приниматься,
А мой удел —
Катиться дальше, вниз.
Любимая!
Меня вы не любили.
Не знали вы, что в сонмище людском
Я был, как лошадь, загнанная в мыле,
Пришпоренная смелым ездоком.
Не знали вы,
Что я в сплошном дыму,
В разворочённом бурей быте
С того и мучаюсь, что не пойму —
Куда несет нас рок событий.
Лицом к лицу
Лица не увидать.
Большое видится на расстояньи.
Когда кипит морская гладь,
Корабль в плачевном состояньи.
Земля — корабль!
Но кто-то вдруг
За новой жизнью, новой славой
В прямую гущу бурь и вьюг
Ее направил величаво.
Ну кто ж из нас на палубе большой
Не падал, не блевал и не ругался?
Их мало, с опытной душой,
Кто крепким в качке оставался.
Тогда и я
Под дикий шум,
Незрело знающий работу,
Спустился в корабельный трюм,
Чтоб не смотреть людскую рвоту.
Тот трюм был —
Русским кабаком.
И я склонился над стаканом,
Чтоб, не страдая ни о ком,
Себя сгубить
В угаре пьяном.
Любимая!
Я мучил вас,
У вас была тоска
В глазах усталых:
Что я пред вами напоказ
Себя растрачивал в скандалах.
Но вы не знали,
Что в сплошном дыму,
В разворочённом бурей быте
С того и мучаюсь,
Что не пойму,
Куда несет нас рок событий.. .
....
Теперь года прошли,
Я в возрасте ином.
И чувствую и мыслю по-иному.
И говорю за праздничным вином:
Хвала и слава рулевому!
Сегодня я
В ударе нежных чувств.
Я вспомнил вашу грустную усталость.
И вот теперь
Я сообщить вам мчусь,
Каков я был
И что со мною сталось!
Любимая!
Сказать приятно мне:
Я избежал паденья с кручи.
Теперь в советской стороне
Я самый яростный попутчик.
Я стал не тем,
Кем был тогда.
Не мучил бы я вас,
Как это было раньше.
За знамя вольности
И светлого труда
Готов идти хоть до Ламанша.
Простите мне.. .
Я знаю: вы не та —
Живете вы
С серьезным, умным мужем;
Что не нужна вам наша маета,
И сам я вам
Ни капельки не нужен.
Живите так,
Как вас ведет звезда,
Под кущей обновленной сени.
С приветствием,
Вас помнящий всегда
Знакомый ваш
Сергей Есенин
❤️🔥👍 - прекрасному стиху и таланту поэта
Зинаида Райх продолжала любить Есенина, но его неверие в то, что Костя - это его сын, и колкости, которые он наговорил ей на вокзале перед отъездом, сделали своё: она больше не добивалась любви, а решила заняться собой и будущим детей.
Отправила детей к бабушке с дедушкой, а сама уехала в Москву учиться экспериментальному театру. Она перенимала режиссёрское мастерство у Всеволода Мейерхольда (на 1 и 2 фото).
Режиссёр без памяти полюбил молодую, красивую и умную девушку. В 1922 году они поженились и забрали детей к себе в Москву. Позже Сергей Есенин сокрушался о потерянной семейной жизни в стихотворении "Письмо от матери":
Но ты детей
По свету растерял,
Свою жену
Легко отдал другому,
И без семьи, без дружбы,
Без причал
Ты с головой
Ушел в кабацкий омут
Главные роли в своих постановках Мейерхольд давал только любимой. Он хотел сделать из неё звезду, и у него это получилось. Критика обожала актрису за искренность, чувственность и пластичность. Роковой для актрисы стала постановка "Дама с камелиями" (на 3 фото).
Особым гостем вечера стал Иосиф Сталин. Руководителю страны спектакль не понравился. Газеты поняли, что хвалить экспериментальное искусство Мейерхольда больше нельзя, и начали писать разгромные рецензии.
В 1938 году ГОСТиМ – театр Мейерхольда – закрыли по обвинению в "формализме", а вскоре и самого Мейерхольда арестовали.
Актриса не хотела мириться с явной несправедливостью и написала дерзкое и отчаянное письмо Сталину:
Я с вами все время спорю в своей голове, все время доказываю вашу неправоту порой в искусстве. <...> Простите мою дерзость... Я дочь рабочего, – сейчас это для меня главное, – я верю в свой классовый инстинкт… <...> Вас так бесконечно, бесконечно обманывают, скрывают и врут, что вы правильно обратились к массам сейчас. Для вас я сейчас тоже голос массы, и вы должны выслушать от меня и плохое, и хорошее. Вы уж сами разберётесь, что верно, а что неверно. В вашу чуткость я верю. <...> Но вы поняли Маяковского, вы поняли Чаплина, вы поймёте и Мейерхольда
Ответа на письмо не последовало, а вот наказание не заставило себя ждать. В ночь с 14 на 15 июля 1939 года Зинаиду Райх жестоко зарезали в её собственной квартире. Убийство считается нераскрытым, но исследователи сходятся во мнении, что его организовал НКВД.
🙏😢👍🔥 - вечная память музе двух гениев
В Петрограде молодожены, Зинаида Райх и Сергей Есенин, сняли две комнаты в доме на Литейном, 33. Близкий друг семьи поэт Владимир Чернявский вспоминал:
Жили без особого комфорта, но и не очень бедно. Сергей много печатался, и ему платили как поэту большого масштаба. Они умели быть приветливыми хозяевами. У небольшого обеденного стола близ печки, в которой по вечерам за разговорами пекли революционную картошку, нередко собирались за самоваром гости. Его восхищала эта неприхотливая романтика и тешило право на простые слова: "У меня есть жена"
Ревнивый поэт запретил жене работать в газете и посещать курсы лепки. Он говорил:
Тебе ребят рожать, а не скульптуры лепить
Они постоянно ругались. Позже Зинаида показала характер и устроилась машинисткой в наркомат продовольствия.
В начале 1918 Есенины переехали в Москву. Прожили вместе не долго, Зинаида забеременела и уехала в Орёл к маме. Родила там дочь Татьяну.
Есенин присоединился к поэтам-имажинистам и поселился с Мариенгофом (на 2 фото) в тесной комнатушке. Там они мёрзли, голодали, творчески экспериментировали и веселились на поэтических вечеринках. Время думать о семье у поэта не было. Но жена приехала сама - с ребенком и любовью. Дочка, ласковая с другими, отцу категорически не доверяла, плача и отворачиваясь. Есенин обиделся, решив, что это проделки жены, и снова поругался с ней. Подруга Зинаиды писала:
Она хотела иметь мужа, как все, а не так, как было с Есениным — по году не виделись
В 1920 году Зинаида родила сына Константина (на 1 фото с детьми). Вскоре после рождения мальчик тяжело заболел, и ей пришлось уехать с ребенком в Кисловодск, где Райх сама попала в больницу с нервной болезнью. В 1921 году актриса вместе с сыном вернулась в Орел. Есенин к тому времени уже подал на развод. Зинаида писала:
Есенин был слишком занят собой <...> Любовь у него всегда была на третьем плане. Он даже к еде относился с большим вниманием, чем к "любимой". А семьянином был просто никудышным
💔❤️🔥😢👍 - страстям в жизни Райх
3 июля 1894 года родилась советская театральная актриса, заслуженная артистка РСФСР, муза двух гениев - Зинаида Райх (1894-1939)
Зинаида появилась на свет под Одессой. Отец - обрусевший немец Николай Райх, железнодорожный машинист. Мать - обедневшая русская дворянка Анна Викторова. Ещё в гимназии девушка увлеклась революционными идеями и её исключили за "политическую неблагонадежность" после 8-го класса. Зинаида уехала в Киев. А в 19 лет отправилась в Петроград.
В столице Райх сразу поступила на Высшие женские историко-литературные и юридические курсы Николая Раева, учила иностранные языкам и посещала скульптурную мастерскую. После Февральской революции 1917 года Райх стала работать секретарем-машинисткой в редакции газеты эсеров "Дело народа". Художница Софья Вишневецкая так описывала Зинаиду Райх в те годы:
Прелестные, как вишни, глаза и веки, как два лепестка… необыкновенная матовая кожа и абсолютная женственность
В редакции девушка познакомилась с Сергеем Есениным (на 3 фото) и Алексеем Ганиным. Тем же летом Ганин пригласил ее и Есенина поехать в путешествие. Во время поездки Алексей Ганин написал стихотворение "Русалка", которое посвятил Зинаиде, а Сергей Есенин сделал девушке предложение. 30 июля 1917 года Есенин и Райх обвенчались в небольшой деревне недалеко от Вологды.
👍🔥❤️ - юной красавице бунтарке
Ия Арепина активно снималась в начале 1960-х. Одна главная роль следовала за другой — и вдруг полное затишье. Могла ли предположить честная и трудолюбивая актриса, что именно эти черты характера помешают главному делу ее жизни?
В 1959 режиссер Иван Пырьев предложил двадцатидевятилетней красавице Арепиной стать его любовницей в обмен на протекцию. Оскорбленная актриса в слезах уехала со съемок, а на утро, собравшись с силами, направила в Минкульт объяснительную. Она хотела восстановить свою честь и защитить от унижения других артисток, но получила выговор за срыв съемочного процесса. Виновный наказания не понес, зато Арепина незаслуженно несла его всю жизнь.
За главной советской красавицей закрепилась репутация взбалмошной звезды, приглашать в кино ее стали все реже и реже. То ли кинематографисты испугались возможных «скандалов», то ли Пырьев постарался, но об Арепиной, за работу с которой еще недавно боролись, в одночасье забыли.
Свою последнюю роль — эпизодическое появление в фильме «Бег по солнечной стороне» — она сыграла в 1992 году. На тот момент перерывы между съемками Арепиной исчислялись в 4-5 лет. В 90-е ей и вовсе предлагали сниматься только в рекламных роликах, но гордая актриса отказывала. У нее появились мысли о создании детских курсов актерского мастерства, но их оказалось не суждено реализовать.
После распада второго брака и крушения карьеры в жизни Арепиной все же наметилось просветление — в 1968 году она родила дочь.
С отцом Лады актриса познакомилась в родном Ардатове, он был сильно моложе, но ее это не волновало. Она не относилась к мужчине серьезно, родить хотела «для себя», поэтому пара рассталась еще в период беременности.
Дочь Лада, а также ее сын и внук Арепиной Артем — единственные, кто не забыли артистку в старости. Первенец Юлий так и не сблизился с матерью. Жизнь у него сложилась, Кун пошел по стопам отца и обучился операторскому мастерству, работал международным журналистом. В браке с телеведущей Аллой Волковой у него родилось двое сыновей, но матери он запретил общаться даже с ними.
В 90-х актриса перенесла два инфаркта, потом у нее обнаружили астму. В 73 года она особенно мучила женщину. Ия Арепина умерла 24 июля 2003 года от приступа этой болезни. Ночью ей стало плохо, дойти в соседнюю комнату за лекарством не удалось . Она могла позвонить внуку или дочери, но не хотела их будить — слишком ценила единственных близких, оставшихся рядом.
Советскую актрису похоронили на московском Николо-Архангельском кладбище. Ее провожали лишь несколько человек — Ия Арепина слишком долго не появлялась на экранах, чтобы зрители заметили уход талантливой и целеустремленной красавицы.
🙏❤️🔥👏 - памяти Ии Арепиной
Ия Арепина активно снималась в начале 1960-х. Одна главная роль следовала за другой — и вдруг полное затишье. Могла ли предположить честная и трудолюбивая актриса, что именно эти черты характера помешают главному делу ее жизни?
В 1959 режиссер Иван Пырьев предложил двадцатидевятилетней красавице Арепиной стать его любовницей в обмен на протекцию. Оскорбленная актриса в слезах уехала со съемок, а на утро, собравшись с силами, направила в Минкульт объяснительную. Она хотела восстановить свою честь и защитить от унижения других артисток, но получила выговор за срыв съемочного процесса. Виновный наказания не понес, зато Арепина незаслуженно несла его всю жизнь.
За главной советской красавицей закрепилась репутация взбалмошной звезды, приглашать в кино ее стали все реже и реже. То ли кинематографисты испугались возможных «скандалов», то ли Пырьев постарался, но об Арепиной, за работу с которой еще недавно боролись, в одночасье забыли.
Свою последнюю роль — эпизодическое появление в фильме «Бег по солнечной стороне» — она сыграла в 1992 году. На тот момент перерывы между съемками Арепиной исчислялись в 4-5 лет. В 90-е ей и вовсе предлагали сниматься только в рекламных роликах, но гордая актриса отказывала. У нее появились мысли о создании детских курсов актерского мастерства, но их оказалось не суждено реализовать.
После распада второго брака и крушения карьеры в жизни Арепиной все же наметилось просветление — в 1968 году она родила дочь.
С отцом Лады актриса познакомилась в родном Ардатове, он был сильно моложе, но ее это не волновало. Она не относилась к мужчине серьезно, родить хотела «для себя», поэтому пара рассталась еще в период беременности.
Дочь Лада, а также ее сын и внук Арепиной Артем — единственные, кто не забыли артистку в старости. Первенец Юлий так и не сблизился с матерью. Жизнь у него сложилась, Кун пошел по стопам отца и обучился операторскому мастерству, работал международным журналистом. В браке с телеведущей Аллой Волковой у него родилось двое сыновей, но матери он запретил общаться даже с ними.
В 90-х актриса перенесла два инфаркта, потом у нее обнаружили астму. В 73 года она особенно мучила женщину. Ия Арепина умерла 24 июля 2003 года от приступа этой болезни. Ночью ей стало плохо, дойти в соседнюю комнату за лекарством не удалось . Она могла позвонить внуку или дочери, но не хотела их будить — слишком ценила единственных близких, оставшихся рядом.
Советскую актрису похоронили на московском Николо-Архангельском кладбище. Ее провожали лишь несколько человек — Ия Арепина слишком долго не появлялась на экранах, чтобы зрители заметили уход талантливой и целеустремленной красавицы.
🙏❤️🔥👏 - памяти Ии Арепиной
Сложности первого брака не отразились на кинокарьере восходящей звезды, Ии Арепиной. После Вари из «Степных зорей» она сыграла Тоню в «Большой семье» (1954 год), фильм позже стал лауреатом Каннского кинофестиваля в категории «Лучший актерский ансамбль». Эта картина Иосифа Хейфица прославила Арепину, а после выхода «Капитанской дочки» Владимира Каплуновского в актрису и вовсе влюбилась вся страна.
Роль Маши Мироновой так и осталась лучшей в ее фильмографии. В 1959-м экранизация пушкинской повести стала триумфатором швейцарского фестиваля в Локарно, получила призы на Международном кинофестивале в Ванкувере, Монреале и Всесоюзном кинофестивале в Киеве.
Арепина также играла главных героинь в фильмах «Особый подход», «Девушка с маяка», «Красные листья». Она сыграла возлюбленную Алеши Поповича в работе Александра Птушко «Илья Муромец» 1956 года (эпизод - на видео). Масштабная кинолента с комбинированными съемками поражала движением войска в 104 тысячи всадников.
В 60-е Ия Арепина стала одной из немногих актрис, фильмы с участием которой отмечали наградами на международной арене. В Советском Союзе ежегодно выходило по 4-5 кинокартин с ее участием, общее число фильмов, в которых снялась вчерашняя провинциалка, достигло 30.
Карьера развивалась, а личную жизнь наладить никак не получалось.
В 1959 году Арепина попыталась создать семью во второй раз, но опять неудачно. На этот раз мужем актрисы стал переводчик-синхронист Вадим Мильштейн. Он был на пять лет старше, планировал создать семью. Беременность все никак не наступала, а съемки у жены не прекращались — все это осложняло отношения темпераментного Мильштейна.
К сожалению, яркую актрису всегда привлекали мужчины, похожие на нее: гордые красавцы с характером и принципами. Разногласия и попытки второго мужа помешать карьерному росту Арепиной разрушили брак спустя шесть лет. Сама актриса позже призналась, что в личной жизни не шла на уступки. В любовных неудачах она винила свой непростой характер.
👏🙏❤️🔥 - ее звездным ролям
Сложности первого брака не отразились на кинокарьере восходящей звезды, Ии Арепиной. После Вари из «Степных зорей» она сыграла Тоню в «Большой семье» (1954 год), фильм позже стал лауреатом Каннского кинофестиваля в категории «Лучший актерский ансамбль». Эта картина Иосифа Хейфица прославила Арепину, а после выхода «Капитанской дочки» Владимира Каплуновского в актрису и вовсе влюбилась вся страна.
Роль Маши Мироновой так и осталась лучшей в ее фильмографии. В 1959-м экранизация пушкинской повести стала триумфатором швейцарского фестиваля в Локарно, получила призы на Международном кинофестивале в Ванкувере, Монреале и Всесоюзном кинофестивале в Киеве.
Арепина также играла главных героинь в фильмах «Особый подход», «Девушка с маяка», «Красные листья». Она сыграла возлюбленную Алеши Поповича в работе Александра Птушко «Илья Муромец» 1956 года (эпизод - на видео). Масштабная кинолента с комбинированными съемками поражала движением войска в 104 тысячи всадников.
В 60-е Ия Арепина стала одной из немногих актрис, фильмы с участием которой отмечали наградами на международной арене. В Советском Союзе ежегодно выходило по 4-5 кинокартин с ее участием, общее число фильмов, в которых снялась вчерашняя провинциалка, достигло 30.
Карьера развивалась, а личную жизнь наладить никак не получалось.
В 1959 году Арепина попыталась создать семью во второй раз, но опять неудачно. На этот раз мужем актрисы стал переводчик-синхронист Вадим Мильштейн. Он был на пять лет старше, планировал создать семью. Беременность все никак не наступала, а съемки у жены не прекращались — все это осложняло отношения темпераментного Мильштейна.
К сожалению, яркую актрису всегда привлекали мужчины, похожие на нее: гордые красавцы с характером и принципами. Разногласия и попытки второго мужа помешать карьерному росту Арепиной разрушили брак спустя шесть лет. Сама актриса позже призналась, что в личной жизни не шла на уступки. В любовных неудачах она винила свой непростой характер.
👏🙏❤️🔥 - ее звездным ролям
Симпатичная блондинка Ия Арепина по столичным меркам оказалась совсем простушкой. В перетянутом ремнями чемодане лежал наряд на просмотр во ВГИК: вязанная «на вырост» кофта, отцовский кушак и шерстяные носки. Чтобы не ударить в грязь лицом, в институте Ия дополнила этот образ макияжем и прической. Черные карандашные брови и детские банты на хвостиках рассмешили членов приемной комиссии, но вступительные талантливая девушка прошла. Ее определили в мастерскую Василия Ванина и Владимира Белокурова.
Став студенткой, Ия долгое время выделялась среди московских однокурсников. Провинциалка не слышала про трамваи и ходила пешком от института до станции, жуя на ходу батон хлеба. Это роскошное по меркам деревни блюдо девушка звала «большой булкой». Смешную, но стеснительную однокурсницу не дразнили, только по-доброму звали «непосредственностью № 1». «Непосредственностью № 2» была ее подруга Нина Крачковская, в будущем заслуженная артистка РСФСР.
Ия Арепина начала играть в театре и кино еще студенткой. Пусть роли предлагали только второго плана, она на все соглашалась и всему радовалась. Так деревенская мечтательница набралась актерского опыта и свыклась с московским этикетом, а режиссеры запомнили растущую красавицу-актрису.
Через некоторое время, в 50-х, в театре ей доверили Снегурочку в спектакле по одноименной пьесе Александра Островского и Шурку в постановке «Егор Булычев и другие» по Максиму Горькому, а в кино — главную роль в фильме «Степные зори» (1953, эпизод - на видео). Уже после окончания института, в 1954-м, ее приняли в штат Театра-студии киноактера (сейчас «Центр театра и кино на Поварской»), где она проработала около 30 лет.
В период работы над своим кинодебютом Арепина познакомилась с первым мужем. Оператору Юлию Куну было почти 40, но выглядел он так статно и по-молодецки уверенно, а держался так обходительно, что 23-летняя Ия и не думала о разнице в возрасте. К тому же ее привлекала образованность мужчины: культурная семья, состоящая из папы-преподавателя и мамы-скульптора, казалась верхом учености по сравнению с ее собственной крестьянской.
Красивая свадьба и счастье любви — Ия была поглощена мужем настолько, что даже назвала в его честь их первенца. Но плотный график, а еще экспрессия творческих характеров актрисы и оператора взяли верх над нежной привязанностью. Вскоре после рождения Юлия-младшего, в 1957-м, Арепина и Кун развелись.
👏🙏❤️🔥 - Ие Арепиной, "непосредственности №1"
Симпатичная блондинка Ия Арепина по столичным меркам оказалась совсем простушкой. В перетянутом ремнями чемодане лежал наряд на просмотр во ВГИК: вязанная «на вырост» кофта, отцовский кушак и шерстяные носки. Чтобы не ударить в грязь лицом, в институте Ия дополнила этот образ макияжем и прической. Черные карандашные брови и детские банты на хвостиках рассмешили членов приемной комиссии, но вступительные талантливая девушка прошла. Ее определили в мастерскую Василия Ванина и Владимира Белокурова.
Став студенткой, Ия долгое время выделялась среди московских однокурсников. Провинциалка не слышала про трамваи и ходила пешком от института до станции, жуя на ходу батон хлеба. Это роскошное по меркам деревни блюдо девушка звала «большой булкой». Смешную, но стеснительную однокурсницу не дразнили, только по-доброму звали «непосредственностью № 1». «Непосредственностью № 2» была ее подруга Нина Крачковская, в будущем заслуженная артистка РСФСР.
Ия Арепина начала играть в театре и кино еще студенткой. Пусть роли предлагали только второго плана, она на все соглашалась и всему радовалась. Так деревенская мечтательница набралась актерского опыта и свыклась с московским этикетом, а режиссеры запомнили растущую красавицу-актрису.
Через некоторое время, в 50-х, в театре ей доверили Снегурочку в спектакле по одноименной пьесе Александра Островского и Шурку в постановке «Егор Булычев и другие» по Максиму Горькому, а в кино — главную роль в фильме «Степные зори» (1953, эпизод - на видео). Уже после окончания института, в 1954-м, ее приняли в штат Театра-студии киноактера (сейчас «Центр театра и кино на Поварской»), где она проработала около 30 лет.
В период работы над своим кинодебютом Арепина познакомилась с первым мужем. Оператору Юлию Куну было почти 40, но выглядел он так статно и по-молодецки уверенно, а держался так обходительно, что 23-летняя Ия и не думала о разнице в возрасте. К тому же ее привлекала образованность мужчины: культурная семья, состоящая из папы-преподавателя и мамы-скульптора, казалась верхом учености по сравнению с ее собственной крестьянской.
Красивая свадьба и счастье любви — Ия была поглощена мужем настолько, что даже назвала в его честь их первенца. Но плотный график, а еще экспрессия творческих характеров актрисы и оператора взяли верх над нежной привязанностью. Вскоре после рождения Юлия-младшего, в 1957-м, Арепина и Кун развелись.
👏🙏❤️🔥 - Ие Арепиной, "непосредственности №1"
2 июля 1930 года родилась советская актриса Ия Арепина (1930-2003).
В мордовском городке Ардатове расцвела «фиалка» — так на греческом звучит имя Ии Арепиной. Отец — веселый и начитанный человек, мать — требовательная и неграмотная домохозяйка, в крестьянской строгости воспитывающая детей.
Детство Ии, как и шести ее старших сестер, прошло впроголодь и даже не на хлебе и воде. Так, мать отправляла детей переплывать реку и «пастись» на противоположном берегу — есть съедобную зелень и коренья. Лес спасал, пока с наступлением зимы грибы и ягоды не заносило снегом. В холодное время года Ию питали ее актерские мечты:
Я старалась смотреть все фильмы, которые „крутили“ у нас в Ардатове, хотя деньги на это было выпросить непросто. Обычно я их зарабатывала, торгуя укропом…
У нее появилась четкая цель стать похожей на народную артистку СССР Любовь Орлову.
Мечты о кино упирались в Москву — с ней ассоциировался «Мосфильм», там находился ВГИК. Ия купила билет на деньги от все той же подработки, заклеила потертости старого чемодана фотографиями любимой актрисы и села на поезд до столицы.
...Почему талантливая и обворожительная звезда резко осталась без ролей в молодости и без поклонников в старости? - история Ии Арепиной сегодня в нашем блоге - 🙏❤️👏🔥
К дню рождения Народной артистки СССР Клары Степановны Лучко мы подготовили подборку ее наиболее понравившихся нам высказываний - о жизни и об актерской профессии:
Те, кто могут открыто улыбаться, всегда молоды.
Когда приезжаю на дачу, захлопываю калитку и забываю, кто я и что я. Хожу босиком, в драных джинсах, не смотрюсь в зеркало — отдыхаю на природе. Я люблю запах весенней земли. Когда растает лед, начинает припекать солнце, от земли идет пар. Это запах моего детства…
Я не то чтобы стараюсь придерживаться здорового образа жизни — я так живу.
Нужно избегать оскорблений. Ведь одно грубое слово влечет за собой второе, человек перестает себя контролировать, а дальше уже как снежный ком, пошло-поехало. И остановить порой невозможно. Самое главное — уважать мнение, пристрастия, друзей, жизнь. Понимать друг друга.
Я очень ценю дружбу и думаю, что нет ничего страшнее, чем предать друга…
Я не люблю драматические роли без определенного характера, героинь чистой воды. У моей героини должен быть острый характер!
Лица целующихся нельзя снимать крупно: сразу видна фальшь!
Не надо быть большим мастером, чтобы снять «про это». Куда сложнее найти для выражения «этого» средства Искусства!
Я бы хотела забыть о возрасте, о том, что пережила, что прошла, забыть о том, что я вижу, понимаю, знаю наперед. Мне бы хотелось быть более непосредственной, наивной, меньше знать и больше чувствовать.
Меня часто спрашивают, какой у меня секрет, что я хорошо выгляжу. Я скажу, что этот секрет внутри каждого из нас. Это доброжелательность, надежда, любопытство и откровенность души.
👍❤️🙏❤️🔥 - если согласны
Казалось, до 40 лет Клара Лучко была любимицей Фортуны. Но после этого рубежа в ее жизни наступил новый, очень тяжелый период. В 1965 г. после инфаркта ушел из жизни ее 54-летний муж, актер Сергей Лукьянов (у актрисы есть единственная дочь от этого брака Оксана, родившаяся в 1951 году). Лучко осталась одна с маленькой дочерью, к тому же в ее карьере после шумного успеха наступило долгое затишье. И хотя больших ролей ей больше не предлагали, Клара Лучко бралась за любую работу – она считала, что актерская профессия не терпит простоев, и старалась не терять творческой формы.
Такая стратегия принесла плоды: когда актрисе было уже 54, она сыграла 40-летнюю главную героиню в фильме «Цыган» (1979), а через 6 лет – в продолжении, «Возвращение Будулая» (1985, трейлер - на видео). Начался новый виток ее популярности, такого успеха у нее не было даже в молодости. А через 8 лет после ухода мужа она познакомилась с журналистом и писателем Дмитрием Мамлеевым, с которым вновь обрела личное счастье.
О том, что творилось у нее в душе, не знал никто. Она была сдержанным, деликатным и скромным человеком и считала недопустимым жаловаться на свои трудности, переживания и болезни. Актриса говорила, что когда была не в духе, попросту не выходила из дома. Поэтому никто никогда не видел ее в слезах, в плохом настроении, без улыбки на лице. Наверное, состояние гармонии с собой и окружающим миром позволяло ей оставаться всегда такой органичной и на экране, и за кадром.
До последних дней Клара Степановна великолепно выглядела. На публике она появлялась в неизменных элегантных нарядах и шляпках, поражая всех аристократизмом манер, а на вопрос о секрете ее красоты и молодости отвечала, что сама все делает по дому, моет полы и готовит, а на даче выращивает цветы. А главным рецептом красоты считала то, что никогда никому не завидовала и не желала зла.
26 марта 2005 г. сердце Клары Лучко перестало биться. Она ушла на 80-м году жизни, причиной врачи назвали оторвавшийся тромб. О ее плохом самочувствии никто не догадывался, ведь она никогда не жаловалась на здоровье, поэтому ее уход стал для многих настоящим шоком. Она оставила после себя десятки великолепных ролей в кино и добрую память всех, кто ее знал. Актриса Людмила Хитяева говорила о ней:
Главный завет, который оставила нам Клара Лучко, – спешите делать добро. Мы всегда брали с неё пример и как с актрисы, и как с человека, который всю свою жизнь посвятил служению людям
🙏💔🕊 - памяти Клары Лучко
Если бы не ее упорство и настойчивость, зрители никогда бы не увидели ее на экранах. Когда Клара Лучко поступала во ВГИК, конкурс проходил в 3 этапа, и к последнему допускали только 12 человек. Клара оказалась 13-й, но сумела убедить комиссию дать ей шанс. Даже ее украинский акцент не помешал ей стать студенткой этого вуза, правда, педагог по технике речи поставил ей жесткое условие: или она избавляется от акцента, или будет отчислена.
Клара с утра до ночи занималась, декламировала стихи, зачитывала большие отрывки прозы, и на экзаменах показала блестящий результат! ВГИК она окончила с красным дипломом.
Возможно, именно благодаря своему характеру она и смотрелась так убедительно в роли Даши Шелест в «Кубанских казаках» (1950, эпизод - на видео). Эта работа превратила 25-летнюю актрису в лауреата Государственной премии и звезду всесоюзного масштаба, фильм посмотрели более 40 млн зрителей, а настоящие кубанские казаки так поверили ее героине, что вручили актрисе грамоту «Почетная казачка».
В городе Курганинске ей поставили памятник: сноп пшеницы, обвитый кинолентой с надписью: «Стела в честь великой актрисы Клары Степановны Лучко». Сама она была крайне удивлена таким успехом – говорила, что никакого характера не создавала, просто играла саму себя в предлагаемых обстоятельствах.
Ею восхищались тысячи зрителей и в СССР, и за рубежом, где она побывала в 1953 г. с фильмом «Возвращение Василия Бортникова». На Каннском кинофестивале советская актриса произвела фурор, от нее были в восторге художники Пабло Пикассо и Фернан Леже. А сама она снова не испытывала по этому поводу ни гордости, ни восторга:
На протяжении всей жизни мне присуждали огромное количество титулов и регалий. И «женщина тысячелетия», и «женщина Америки», «женщина Индии», но я всегда улыбаюсь, получая эти награды. Это же нельзя воспринимать всерьез. Конечно, это просто условности, и относиться к ним надо соответствующе
❤️🔥🙏👏 - если смотрели фильм "Кубанские казаки" (или эпизоды)
1 июля 1925 года родилась Народная артистка СССР Клара Лучко (1925-2005)
Она известна зрителям в первую очередь по ролям в фильмах «Кубанские казаки», «Цыган» и «Возвращение Будулая». В кино она играла простых женщин из народа, добрых, верных и честных, ее называли эталоном красоты славянского типа, а в отрицательных ролях Лучко просто невозможно было представить.
За кадром она тоже всегда оставалась неизменно доброжелательной и лучезарной, и никто не подозревал о том, как была обманчива ее внешность, и что на самом деле происходило у нее в душе…
🙏❤️👏👍 - народной артистке
Предлагаем также вспомнить о тёте Анастасии Немоляевой, которая любима поколением как советских, так и современных зрителей.
На видео: стихотворение Беллы Ахмадулиной в великолепном и душевном исполнении героини Светланы Немоляевой - Оли Рыжовой.
🔥👏👍❤️ - талантливой и любимой актрисе
