5 лет назад, 5 июля 2021 года, ушел из жизни Народный артист РСФСР Владимир Меньшов (1939-2021).
Владимир Меньшов - режиссер советских хитов «Москва слезам не верит» и «Любовь и голуби». На протяжении всей жизни он совмещал режиссуру и актерскую карьеру, а также писал сценарии. В 1981 году он получил премию «Оскар», став вторым после Сергея Бондарчука советским кинематографистом, удостоенным этой награды.
Несомненно, Владимир Валентинович является выдающейся и даже легендарной личностью. Но мало кто знает, с какими трудностями столкнулся и какой сложный путь проделал этот талантливый актёр, кинорежиссёр, сценарист и продюсер, чтобы добиться таких успехов.
👍❤️🙏👏 - его фильмам на все времена
Первый стихотворный сборник Павла Когана вышел только в 1960 году. Он назывался «Гроза». В последних строках стихотворения, давшего название всему сборнику, отразилась, пожалуй, философия целого поколения с его юношеской романтикой, страстью, категоричностью, непримиримостью:
Я с детства не любил овал,
Я с детства угол рисовал!
Не все, вероятно, знают, что жена его, Елена Моисеевна Ржевская – писательница («Была война...», «Берлин, май 1945» и др.). Как и Павел, она была на войне переводчицей. Свой писательский псевдоним Елена взяла в память о страшных боях подо Ржевом, где начиналась ее фронтовая жизнь.
Война для молодой переводчицы закончилась в Берлине. Интересный факт: она участвовала в поисках Гитлера и в проведении опознания Гитлера и Евы Браун. По словам ее брата, пока не привезли сейф, Елена носила в сумке челюсть Гитлера, необходимую для опознания. Воспоминания Ржевской о войне маршал Жуков назвал одними из лучших.
О гибели мужа в своей повести "Знаки препинания" она пишет так:
Принесли письмо, написанное чернильным карандашом: писал его отец…
Я бросилась на улицу. Взвыв, бежала по снегу, не чувствуя холода, в одной гимнастерке…
Несуществование его не мыслила, не поняв, что он-то предназначен гибели…
🙏❤️🔥👏 - памяти Павла Когана
За год фронтовой жизни не появилось ни одного стихотворения. В одном из писем Павел Коган объясняет, почему:
…Ничего не пишу, а просто каждый день мой сам пишет книгу. Очень горькую и очень мужественную. Что тебе рассказать о том, что чувствую? Пожалуй, мои чувства потеряли оттенки – живу ненавистью и любовью
23 сентября 1942 года под Новороссийском Павел возглавлял разведгруппу. На сопке Сахарная Голова во время обстрела поэт погиб.
Еще в 1937 году он написал стихотворение «Поэту», посвящённое расстрелу Николая Гумилёва и, по-видимому, оставшееся неизвестным органам НКВД:
Эта ночь раскидала огни,
Неожиданная, как беда.
Так ли падает птица вниз,
Крылья острые раскидав?
Эта полночь сведет с ума,
Перепутает дни - и прочь.
Из Норвегии шел туман.
Злая ночь. Балтийская ночь.
Ты лежал на сыром песке,
Как надежду обняв песок.
То ль рубин горит на виске,
То ль рябиной зацвел висок.
Ах, на сколько тревожных лет
Горечь эту я сберегу!
Злою ночью лежал поэт
На пустом, как тоска, берегу.
Ночью встанешь. И вновь и вновь
Запеваешь песенку ту же:
Ах ты ночь, ты моя любовь,
Что ты злою бедою кружишь?
Есть на свете город Каир,
Он ночами мне часто снится,
Как стихи прямые твои,
Как косые ее ресницы.
Но, хрипя, отвечает тень:
"Прекрати. Перестань. Не надо.
В мире ночь. В мире будет день.
И весна за снега награда.
Мир огромен. Снега косы,
Людям - слово, а травам шелест.
Сын ты этой земли иль не сын?
Сын ты этой земле иль пришелец?
Выходи. Колобродь. Атамань.
Травы дрогнут. Дороги заждались вождя...
...Но ты слишком долго вдыхал болотный туман.
Ты верить не хочешь во что-нибудь, кроме дождя.
🙏❤️👏 - лучшему стихотворению Павла Когана
Завершить учебу Павлу Когану помешала война. Из Армении, где он был в составе геологической экспедиции, Павел вернулся в Москву. Семья уехала в другой город. Он мог не идти на войну: из-за сильной близорукости был признан негодным к армейской службе, но он сделал все возможное, чтобы попасть на фронт. Дома остались жена Елена и двухлетняя дочка Олечка.
Павел поступил на курсы военных переводчиков – помогло увлечение иностранными языками. На фронте лейтенант Коган – военный переводчик полкового отряда разведчиков. С фронта он писал отцу:
Что писать о себе: жив-здоров, бодр, воюю. Очень хочется верить, что останусь жив и что свидимся все у нас, на улице Правды. Только здесь, на фронте, я понял, какая ослепительная, какая обаятельная вещь – жизнь. Рядом со смертью это очень хорошо понимается. И ради жизни, ради твоей седой чудесной головы я умру, если надо будет, потому что человек с нормальной головой и сердцем не может примириться с фашизмом
Далее - одно из лучших стихотворений поэта "Бригантина", написанное в 1937 году:
Надоело говорить и спорить,
И любить усталые глаза...
В флибустьерском дальнем море
Бригантина подымает паруса...
Капитан, обветренный, как скалы,
Вышел в море, не дождавшись нас...
На прощанье подымай бокалы
Золотого терпкого вина.
Пьем за яростных, за непохожих,
За презревших грошевой уют.
Вьется по ветру веселый Роджер,
Люди Флинта песенку поют.
Так прощаемся мы с серебристою,
Самою заветною мечтой,
Флибустьеры и авантюристы
По крови, упругой и густой.
И в беде, и в радости, и в горе
Только чуточку прищурь глаза.
В флибустьерском дальнем море
Бригантина подымает паруса.
Вьется по ветру веселый Роджер,
Люди Флинта песенку поют,
И, звеня бокалами, мы тоже
Запеваем песенку свою.
Надоело говорить и спорить,
И любить усталые глаза...
В флибустьерском дальнем море
Бригантина подымает паруса...
🙏❤️👏 - если понравилось
4 июля 1918 года родился советский поэт Павел Коган (1918-1942).
Романтики, студенты и поэты, конечно же, помнят замечательные строки навсегда оставшегося молодым поэта Павла Когана. Судьба отмерила ему обидно мало – только двадцать четыре года.
В 1936 году Коган поступил в Московский институт истории, философии и литературы. Вспоминает поэт Давид Самойлов:
Поэты были в Литинституте, в ИФЛИ, в университете, были в педагогическом и юридическом. Лет им было от 18 до 20, мало кто из них успел напечататься, но нельзя сказать, что никто их не знал. Во-первых, они хорошо знали друг друга и жили не розно. Во-вторых, их знали многие сотни московских студентов, аудитория строгая и живая.
В ИФЛИ самым знаменитым поэтом был Павел Коган.
Я познакомился с ним осенью 1938 года на заседании литературного кружка. Нахмурив густые брови, чуть прищурив глаза, он уверенно читал стихи, подчеркивая ритм энергичным движением худой руки, сжатой в кулак. Вскоре мы подружились
В тридцать девятом, не бросая учебу в ИФЛИ, Коган стал студентом Литературного института имени А. М. Горького. Страна жила предощущением войны. Это отразилось и в стихах Павла Когана:
Мы сами не заметили, как сразу
Сукном армейским начинался год,
Как на лету обугливалась фраза
И черствая романтика работ.
О короткой, но яркой жизни поэта, и его стихах - сегодня в нашем блоге - 🙏❤️👍
Есенин написал стихотворение для Зинаиды Райх - "Письмо к женщине":
Вы помните,
Вы всё, конечно, помните,
Как я стоял,
Приблизившись к стене,
Взволнованно ходили вы по комнате
И что-то резкое
В лицо бросали мне.
Вы говорили:
Нам пора расстаться,
Что вас измучила
Моя шальная жизнь,
Что вам пора за дело приниматься,
А мой удел —
Катиться дальше, вниз.
Любимая!
Меня вы не любили.
Не знали вы, что в сонмище людском
Я был, как лошадь, загнанная в мыле,
Пришпоренная смелым ездоком.
Не знали вы,
Что я в сплошном дыму,
В разворочённом бурей быте
С того и мучаюсь, что не пойму —
Куда несет нас рок событий.
Лицом к лицу
Лица не увидать.
Большое видится на расстояньи.
Когда кипит морская гладь,
Корабль в плачевном состояньи.
Земля — корабль!
Но кто-то вдруг
За новой жизнью, новой славой
В прямую гущу бурь и вьюг
Ее направил величаво.
Ну кто ж из нас на палубе большой
Не падал, не блевал и не ругался?
Их мало, с опытной душой,
Кто крепким в качке оставался.
Тогда и я
Под дикий шум,
Незрело знающий работу,
Спустился в корабельный трюм,
Чтоб не смотреть людскую рвоту.
Тот трюм был —
Русским кабаком.
И я склонился над стаканом,
Чтоб, не страдая ни о ком,
Себя сгубить
В угаре пьяном.
Любимая!
Я мучил вас,
У вас была тоска
В глазах усталых:
Что я пред вами напоказ
Себя растрачивал в скандалах.
Но вы не знали,
Что в сплошном дыму,
В разворочённом бурей быте
С того и мучаюсь,
Что не пойму,
Куда несет нас рок событий.. .
....
Теперь года прошли,
Я в возрасте ином.
И чувствую и мыслю по-иному.
И говорю за праздничным вином:
Хвала и слава рулевому!
Сегодня я
В ударе нежных чувств.
Я вспомнил вашу грустную усталость.
И вот теперь
Я сообщить вам мчусь,
Каков я был
И что со мною сталось!
Любимая!
Сказать приятно мне:
Я избежал паденья с кручи.
Теперь в советской стороне
Я самый яростный попутчик.
Я стал не тем,
Кем был тогда.
Не мучил бы я вас,
Как это было раньше.
За знамя вольности
И светлого труда
Готов идти хоть до Ламанша.
Простите мне.. .
Я знаю: вы не та —
Живете вы
С серьезным, умным мужем;
Что не нужна вам наша маета,
И сам я вам
Ни капельки не нужен.
Живите так,
Как вас ведет звезда,
Под кущей обновленной сени.
С приветствием,
Вас помнящий всегда
Знакомый ваш
Сергей Есенин
❤️🔥👍 - прекрасному стиху и таланту поэта
Зинаида Райх продолжала любить Есенина, но его неверие в то, что Костя - это его сын, и колкости, которые он наговорил ей на вокзале перед отъездом, сделали своё: она больше не добивалась любви, а решила заняться собой и будущим детей.
Отправила детей к бабушке с дедушкой, а сама уехала в Москву учиться экспериментальному театру. Она перенимала режиссёрское мастерство у Всеволода Мейерхольда (на 1 и 2 фото).
Режиссёр без памяти полюбил молодую, красивую и умную девушку. В 1922 году они поженились и забрали детей к себе в Москву. Позже Сергей Есенин сокрушался о потерянной семейной жизни в стихотворении "Письмо от матери":
Но ты детей
По свету растерял,
Свою жену
Легко отдал другому,
И без семьи, без дружбы,
Без причал
Ты с головой
Ушел в кабацкий омут
Главные роли в своих постановках Мейерхольд давал только любимой. Он хотел сделать из неё звезду, и у него это получилось. Критика обожала актрису за искренность, чувственность и пластичность. Роковой для актрисы стала постановка "Дама с камелиями" (на 3 фото).
Особым гостем вечера стал Иосиф Сталин. Руководителю страны спектакль не понравился. Газеты поняли, что хвалить экспериментальное искусство Мейерхольда больше нельзя, и начали писать разгромные рецензии.
В 1938 году ГОСТиМ – театр Мейерхольда – закрыли по обвинению в "формализме", а вскоре и самого Мейерхольда арестовали.
Актриса не хотела мириться с явной несправедливостью и написала дерзкое и отчаянное письмо Сталину:
Я с вами все время спорю в своей голове, все время доказываю вашу неправоту порой в искусстве. <...> Простите мою дерзость... Я дочь рабочего, – сейчас это для меня главное, – я верю в свой классовый инстинкт… <...> Вас так бесконечно, бесконечно обманывают, скрывают и врут, что вы правильно обратились к массам сейчас. Для вас я сейчас тоже голос массы, и вы должны выслушать от меня и плохое, и хорошее. Вы уж сами разберётесь, что верно, а что неверно. В вашу чуткость я верю. <...> Но вы поняли Маяковского, вы поняли Чаплина, вы поймёте и Мейерхольда
Ответа на письмо не последовало, а вот наказание не заставило себя ждать. В ночь с 14 на 15 июля 1939 года Зинаиду Райх жестоко зарезали в её собственной квартире. Убийство считается нераскрытым, но исследователи сходятся во мнении, что его организовал НКВД.
🙏😢👍🔥 - вечная память музе двух гениев
В Петрограде молодожены, Зинаида Райх и Сергей Есенин, сняли две комнаты в доме на Литейном, 33. Близкий друг семьи поэт Владимир Чернявский вспоминал:
Жили без особого комфорта, но и не очень бедно. Сергей много печатался, и ему платили как поэту большого масштаба. Они умели быть приветливыми хозяевами. У небольшого обеденного стола близ печки, в которой по вечерам за разговорами пекли революционную картошку, нередко собирались за самоваром гости. Его восхищала эта неприхотливая романтика и тешило право на простые слова: "У меня есть жена"
Ревнивый поэт запретил жене работать в газете и посещать курсы лепки. Он говорил:
Тебе ребят рожать, а не скульптуры лепить
Они постоянно ругались. Позже Зинаида показала характер и устроилась машинисткой в наркомат продовольствия.
В начале 1918 Есенины переехали в Москву. Прожили вместе не долго, Зинаида забеременела и уехала в Орёл к маме. Родила там дочь Татьяну.
Есенин присоединился к поэтам-имажинистам и поселился с Мариенгофом (на 2 фото) в тесной комнатушке. Там они мёрзли, голодали, творчески экспериментировали и веселились на поэтических вечеринках. Время думать о семье у поэта не было. Но жена приехала сама - с ребенком и любовью. Дочка, ласковая с другими, отцу категорически не доверяла, плача и отворачиваясь. Есенин обиделся, решив, что это проделки жены, и снова поругался с ней. Подруга Зинаиды писала:
Она хотела иметь мужа, как все, а не так, как было с Есениным — по году не виделись
В 1920 году Зинаида родила сына Константина (на 1 фото с детьми). Вскоре после рождения мальчик тяжело заболел, и ей пришлось уехать с ребенком в Кисловодск, где Райх сама попала в больницу с нервной болезнью. В 1921 году актриса вместе с сыном вернулась в Орел. Есенин к тому времени уже подал на развод. Зинаида писала:
Есенин был слишком занят собой <...> Любовь у него всегда была на третьем плане. Он даже к еде относился с большим вниманием, чем к "любимой". А семьянином был просто никудышным
💔❤️🔥😢👍 - страстям в жизни Райх
3 июля 1894 года родилась советская театральная актриса, заслуженная артистка РСФСР, муза двух гениев - Зинаида Райх (1894-1939)
Зинаида появилась на свет под Одессой. Отец - обрусевший немец Николай Райх, железнодорожный машинист. Мать - обедневшая русская дворянка Анна Викторова. Ещё в гимназии девушка увлеклась революционными идеями и её исключили за "политическую неблагонадежность" после 8-го класса. Зинаида уехала в Киев. А в 19 лет отправилась в Петроград.
В столице Райх сразу поступила на Высшие женские историко-литературные и юридические курсы Николая Раева, учила иностранные языкам и посещала скульптурную мастерскую. После Февральской революции 1917 года Райх стала работать секретарем-машинисткой в редакции газеты эсеров "Дело народа". Художница Софья Вишневецкая так описывала Зинаиду Райх в те годы:
Прелестные, как вишни, глаза и веки, как два лепестка… необыкновенная матовая кожа и абсолютная женственность
В редакции девушка познакомилась с Сергеем Есениным (на 3 фото) и Алексеем Ганиным. Тем же летом Ганин пригласил ее и Есенина поехать в путешествие. Во время поездки Алексей Ганин написал стихотворение "Русалка", которое посвятил Зинаиде, а Сергей Есенин сделал девушке предложение. 30 июля 1917 года Есенин и Райх обвенчались в небольшой деревне недалеко от Вологды.
На роль «мечты ковбоя» Дианы Литтл в свой фильм «Человек с бульвара Капуцинов» (1987, эпизод - на видео) Алла Сурикова искала актрису с пышным бюстом, чем не могла похвастаться Александра Яковлева. Режиссер рассказывала:
Саша приехала почти по собственному почину. Не могу сказать, что она попробовалась удачно, но она очень хотела сниматься. А мы продолжали поиски героини… Но Саша не сдалась. Она села на телефон и раскалила телефонную линию Ленинград - Москва: «Лучше меня все равно не найдете, дайте попробоваться еще раз. Грудь я воспитаю»
При этом выбрал Яковлеву из многочисленных претенденток даже не режиссер, а Андрей Миронов. Сурикова говорила:
Для меня было важно его ощущение влюбленности в героиню. Он выбрал Сашу. Его всегда привлекали женщины, чем-то похожие на маму Марию Владимировну. Саше повезло - она была ближе всех к идеалу
На площадке неутомимая актриса научилась скакать на лошади и вертеть на пальце кольт. Но и Алла Сурикова порой хваталась за голову от взбалмошности исполнительницы:
Иногда Сашу перехлестывало, заносило - и тогда выдержать ее капризы было нелегко. Однажды в такой очередной «заскок» я сказала ей спокойно и жестко: «Мы отправляем тебя в Москву. Я договорилась с Госкино: все, что связано с тобой, мы переснимаем с другой актрисой». Я блефовала, но была близка к тому, чтобы осуществить это на самом деле. Саша вдруг все поняла. И стала очаровательной, спокойной
Мы рассказали о самых звездных ролях актрисы. Увы, в 2022 году 64-летняя Александра Яковлева ушла из жизни после онкологической болезни.
👍❤️🙏👏 - "мечте ковбоя" в исполнении Александры Яковлевой
Режиссер Константин Бромберг, снявший новогоднюю сказку «Чародеи» (1982, эпизод - на видео), вспоминал, что взял Александру Яковлеву за красоту - она напоминала ему «русскую Софи Лорен». Когда узнал характер актрисы, вздохнул: «Да, ведьму она сыграет. А вот Аленушку?!». Помощница Бромберга Юлия Константинова вспоминала:
Саша вырисовывала свое лицо, как икону, чтобы ресничка от реснички отдельно. Когда однажды она несколько часов гримировалась, а при этом вся группа и великий актер Валентин Гафт простаивали, ожидая ее появления, мы не выдержали и объявили ей бойкот - перестали с ней разговаривать. Но и это Сашу не смутило. Она поддерживала дружелюбные отношения лишь с режиссером и оператором, от которых зависело то, какой красавицей она будет выглядеть в кадре.
Съемки с Абдуловым проходили легко - он любил своих партнерш и всегда им помогал. А Гафт патологически не выносил, когда партнерша не знает текста. Однажды, когда актриса вновь перепутала слова, он, не выходя из образа своего омерзительного героя Сатанеева, схватил за шею Яковлеву и стал душить. Бромберг дал знак оператору снимать тайком. Но Гафт потом категорически запретил добавлять эти кадры в картину.
На съемках Валентин Иосифович поставил режиссера перед фактом: будьте добры, разберитесь с актрисой, я с ней работать не буду. Монолог любви Гафт наговаривал на меня. А потом мы подклеивали к нему Яковлеву.
👍🙏🔥 - любопытная история
Александра Яковлева никогда не боялась спорить, из-за чего, например, Георгий Данелия отказался взять ее на роль дочки Бузыкина в свой «Осенний марафон». Зато Александр Митта за один фильм сделал из молодой актрисы звезду. Начиная работу над фильмом «Экипаж» (1979, эпизод - на видео), режиссер задумал откровенную сцену, ставшую почти «сексуальной революцией» в нашем кино. Из-за кадров с раздеванием роль стюардессы Тамары отказалась играть Елена Проклова.
Застигнутый врасплох этим отказом накануне съемок Митта спешно утвердил студентку ЛГИТМиК Яковлеву, которая в ответ на предложение раздеться в кадре ответила: «Запросто». Когда директор картины отправился отпрашивать ее на съемки из института, его огорошили: «Да снимайте сколько хотите! Мы ее уже отчислили за неуспеваемость и систематические прогулы».
В отличие от Яковлевой ее партнер по фильму Леонид Филатов категорически отказывался раздеваться в интимной сцене. И во время съемок лег под одеяло с Яковлевой в джинсах. «Меня закрой по пояс, а она пусть делает все, что хочет», - сказал артист режиссеру. Митта оценил раскованность актрисы, которая сначала снималась в нижнем белье, а потом, поддавшись на его комплименты, осталась в чем мать родила. Он так вспоминал про «пикантные съемки»:
Филатов прикрыт, говорю Саше: «Крупным планом рука Филатова идет по твоей голове, по твоей прекрасной шее, спине. Грудь он не трогает, хотя мы ее видим, а как доходит до ложбинки, все - камера стоп, перерыв, и потом дальше будем снимать». А сам любуюсь: «Но как фантастически освещено! Просто невероятно! Такой дивный контровой свет на твою задницу, очень красивый силуэт!».
И тут Шурка сломалась. И как только она осталась без трусов - в нее как бес вселился. В чем мать родила она стала скакать, как обезьяна. Бегала около кровати, укладывалась рядом, прыгала на Филатова, удержу не было. В самый кульминационный момент раздался дикий грохот. Мы оборачиваемся - осветитель упал с лесов. Засмотрелся. Сашу даже это не смутило. Снимали до утра. Я был доволен
Когда в лаборатории «Мосфильма» проявляли пленку, работницы доложили «наверх», дескать, режиссер в павильонах по ночам снимает оргии! Большого труда стоило убедить начальство не уничтожать все отснятые метры «постельной любви», а разрешить их перемонтировать в лайт-варианте. В итоге в картину вошло лишь 20 процентов снятой эротики. А формы нагой Яковлевой показывали на экране через призму аквариума.
🙏❤️🔥 - строптивой, но раскованной актрисе)
2 июля 1957 года родилась советская и российская актриса Александра Яковлева (1957-2022)
Актриса стала секс-символом 80-х после выхода первого отечественного фильма-катастрофы режиссера Александра Митты «Экипаж». Затем полюбилась зрителям как Аленушка в паре с Александром Абдуловым в новогодней сказке «Чародеи» и в роли «мечты ковбоя» Леди Литтл из «Человека с бульвара Капуцинов».
Настоящая фамилия Александры - Иванес. Но, став актрисой, она взяла фамилию бабушки - Яковлева. Саше было несколько лет, когда ее родители развелись, отдав девочку на воспитание бабушке.
Александра с юности отличалась волевым характером. Когда в Ленинградском институте театра, музыки и кинематографии абитуриентке дали от ворот поворот, Саша вцепилась в проходившего мимо председателя экзаменационной комиссии Георгия Товстоногова и залилась слезами, объясняя, что не может вернуться домой - бабушка не переживет и умрет от горя. Эта импровизация оказалась куда убедительнее, чем показательные стихи. Режиссер распорядился принять ее на курс с испытательным сроком.
👍❤️🙏 - "секс-символу 80-х"
К дню рождения Народной артистки СССР Клары Степановны Лучко мы подготовили подборку ее наиболее понравившихся нам высказываний - о жизни и об актерской профессии:
Те, кто могут открыто улыбаться, всегда молоды.
Когда приезжаю на дачу, захлопываю калитку и забываю, кто я и что я. Хожу босиком, в драных джинсах, не смотрюсь в зеркало — отдыхаю на природе. Я люблю запах весенней земли. Когда растает лед, начинает припекать солнце, от земли идет пар. Это запах моего детства…
Я не то чтобы стараюсь придерживаться здорового образа жизни — я так живу.
Нужно избегать оскорблений. Ведь одно грубое слово влечет за собой второе, человек перестает себя контролировать, а дальше уже как снежный ком, пошло-поехало. И остановить порой невозможно. Самое главное — уважать мнение, пристрастия, друзей, жизнь. Понимать друг друга.
Я очень ценю дружбу и думаю, что нет ничего страшнее, чем предать друга…
Я не люблю драматические роли без определенного характера, героинь чистой воды. У моей героини должен быть острый характер!
Лица целующихся нельзя снимать крупно: сразу видна фальшь!
Не надо быть большим мастером, чтобы снять «про это». Куда сложнее найти для выражения «этого» средства Искусства!
Я бы хотела забыть о возрасте, о том, что пережила, что прошла, забыть о том, что я вижу, понимаю, знаю наперед. Мне бы хотелось быть более непосредственной, наивной, меньше знать и больше чувствовать.
Меня часто спрашивают, какой у меня секрет, что я хорошо выгляжу. Я скажу, что этот секрет внутри каждого из нас. Это доброжелательность, надежда, любопытство и откровенность души.
👍❤️🙏❤️🔥 - если согласны
Казалось, до 40 лет Клара Лучко была любимицей Фортуны. Но после этого рубежа в ее жизни наступил новый, очень тяжелый период. В 1965 г. после инфаркта ушел из жизни ее 54-летний муж, актер Сергей Лукьянов (у актрисы есть единственная дочь от этого брака Оксана, родившаяся в 1951 году). Лучко осталась одна с маленькой дочерью, к тому же в ее карьере после шумного успеха наступило долгое затишье. И хотя больших ролей ей больше не предлагали, Клара Лучко бралась за любую работу – она считала, что актерская профессия не терпит простоев, и старалась не терять творческой формы.
Такая стратегия принесла плоды: когда актрисе было уже 54, она сыграла 40-летнюю главную героиню в фильме «Цыган» (1979), а через 6 лет – в продолжении, «Возвращение Будулая» (1985, трейлер - на видео). Начался новый виток ее популярности, такого успеха у нее не было даже в молодости. А через 8 лет после ухода мужа она познакомилась с журналистом и писателем Дмитрием Мамлеевым, с которым вновь обрела личное счастье.
О том, что творилось у нее в душе, не знал никто. Она была сдержанным, деликатным и скромным человеком и считала недопустимым жаловаться на свои трудности, переживания и болезни. Актриса говорила, что когда была не в духе, попросту не выходила из дома. Поэтому никто никогда не видел ее в слезах, в плохом настроении, без улыбки на лице. Наверное, состояние гармонии с собой и окружающим миром позволяло ей оставаться всегда такой органичной и на экране, и за кадром.
До последних дней Клара Степановна великолепно выглядела. На публике она появлялась в неизменных элегантных нарядах и шляпках, поражая всех аристократизмом манер, а на вопрос о секрете ее красоты и молодости отвечала, что сама все делает по дому, моет полы и готовит, а на даче выращивает цветы. А главным рецептом красоты считала то, что никогда никому не завидовала и не желала зла.
26 марта 2005 г. сердце Клары Лучко перестало биться. Она ушла на 80-м году жизни, причиной врачи назвали оторвавшийся тромб. О ее плохом самочувствии никто не догадывался, ведь она никогда не жаловалась на здоровье, поэтому ее уход стал для многих настоящим шоком. Она оставила после себя десятки великолепных ролей в кино и добрую память всех, кто ее знал. Актриса Людмила Хитяева говорила о ней:
Главный завет, который оставила нам Клара Лучко, – спешите делать добро. Мы всегда брали с неё пример и как с актрисы, и как с человека, который всю свою жизнь посвятил служению людям
🙏💔🕊 - памяти Клары Лучко
Если бы не ее упорство и настойчивость, зрители никогда бы не увидели ее на экранах. Когда Клара Лучко поступала во ВГИК, конкурс проходил в 3 этапа, и к последнему допускали только 12 человек. Клара оказалась 13-й, но сумела убедить комиссию дать ей шанс. Даже ее украинский акцент не помешал ей стать студенткой этого вуза, правда, педагог по технике речи поставил ей жесткое условие: или она избавляется от акцента, или будет отчислена.
Клара с утра до ночи занималась, декламировала стихи, зачитывала большие отрывки прозы, и на экзаменах показала блестящий результат! ВГИК она окончила с красным дипломом.
Возможно, именно благодаря своему характеру она и смотрелась так убедительно в роли Даши Шелест в «Кубанских казаках» (1950, эпизод - на видео). Эта работа превратила 25-летнюю актрису в лауреата Государственной премии и звезду всесоюзного масштаба, фильм посмотрели более 40 млн зрителей, а настоящие кубанские казаки так поверили ее героине, что вручили актрисе грамоту «Почетная казачка».
В городе Курганинске ей поставили памятник: сноп пшеницы, обвитый кинолентой с надписью: «Стела в честь великой актрисы Клары Степановны Лучко». Сама она была крайне удивлена таким успехом – говорила, что никакого характера не создавала, просто играла саму себя в предлагаемых обстоятельствах.
Ею восхищались тысячи зрителей и в СССР, и за рубежом, где она побывала в 1953 г. с фильмом «Возвращение Василия Бортникова». На Каннском кинофестивале советская актриса произвела фурор, от нее были в восторге художники Пабло Пикассо и Фернан Леже. А сама она снова не испытывала по этому поводу ни гордости, ни восторга:
На протяжении всей жизни мне присуждали огромное количество титулов и регалий. И «женщина тысячелетия», и «женщина Америки», «женщина Индии», но я всегда улыбаюсь, получая эти награды. Это же нельзя воспринимать всерьез. Конечно, это просто условности, и относиться к ним надо соответствующе
❤️🔥🙏👏 - если смотрели фильм "Кубанские казаки" (или эпизоды)
1 июля 1925 года родилась Народная артистка СССР Клара Лучко (1925-2005)
Она известна зрителям в первую очередь по ролям в фильмах «Кубанские казаки», «Цыган» и «Возвращение Будулая». В кино она играла простых женщин из народа, добрых, верных и честных, ее называли эталоном красоты славянского типа, а в отрицательных ролях Лучко просто невозможно было представить.
За кадром она тоже всегда оставалась неизменно доброжелательной и лучезарной, и никто не подозревал о том, как была обманчива ее внешность, и что на самом деле происходило у нее в душе…
🙏❤️👏👍 - народной артистке
Профессию Николай Еременко-старший любил и помог по блату (помогла дружба с Герасимовым) поступить в престижный актерский вуз и сыну, видя, что парень мечтает о кино. Думал ли тогда Еременко-старший, что вскоре его будут называть «отцом того самого Еременко»?
Девяностые годы дались Николаю Еременко тяжело. В 1991 году Верховный совет СССР принял декларацию о прекращении существования СССР. И Еременко-старший принял это известие как собственную, личную драму. Крушение всех ценностей, за которые он сражался, пока был молодым, эпоха перемен, которая отдавала бандитизмом, - наблюдая все это, Еременко-старший не выдержал.
Два инфаркта. Больницы и лечение. Только близкие знали, каких трудов ему стоило выкарабкаться. Он драматично переживал происходящее в стране, не веря тому, что все, за что они с товарищами боролись многие десятки лет, вдруг стало никому не нужным в одночасье.
Сын решил всколыхнуть отца, вдохнуть в него интерес к жизни, работе. К тому же до сих пор они вместе ни разу не снимались в кино. Еременко-младший решился снять фильм "Сын за отца" (1995, кадр - на фото внизу справа) сам:
Говорю: „Давай кино снимать!“ Он, понятное дело, ответил: „Ты что, с ума сошел? Еще мне не хватало в конце жизни облажаться!“
Сниматься в фильме сына Николай Еременко-старший все же согласился.
И, наверное, совсем не ожидал, что этот фильм станет для него мощной "терапией", которая оторвет его от кресла. После окончания съемок семидесятилетний актер забыл о болезнях, снялся еще в нескольких картинах, вернулся на театральную сцену, великолепно сыграв одну из главных ролей в английской пьесе "Костюмер", которая была отмечена призами на театральных фестивалях.
А еще являлся председателем Минского клуба болельщиков — всю жизнь был фанатом минского «Динамо». При плотной загруженности всегда находил время для любимой рыбалки и отдыха на природе.
Я прожил большую жизнь. Никаких подвигов не совершал, но в душе верю, что смогу оставить свой след, сохранив себя человеком. Я больше отдал людям, чем взял у них. И навсегда останусь верным этому принципу
- так сказал однажды о себе Еременко-старший. Николай Николаевич и сегодня для многих является примером служения, непререкаемым авторитетом, образцом актера, семьянина и гражданина.
В 2000 году Николай Еременко-старший собирался принять участие в международном фестивале искусств "Славянский базар". Но за неделю до поездки он скончался от сердечного приступа. Похоронили Николая Еременко-старшего на Восточном кладбище в Минске.
Меньше чем через год в Боткинской больнице из-за инсульта скончается Николай Еременко-младший. Его похоронят рядом с отцом в Минске.
👏🙏❤️🔥 - памяти Николая Еременко
В 1955 году Николаю Еременко было присвоено звание заслуженного артиста Беларуси, а в 1959 году его пригласили в труппу театра имени Янки Купалы, где он проработал почти до конца своей жизни. Здесь в прославленном коллективе купаловцев для актера началась новая творческая жизнь.
Более тридцати лет Николай Николаевич Еременко отдал купаловской сцене, три из них - в качестве директора театра. Люди шли в театр "на Еременко". Именно здесь он создал колоритные образы Заслонова в спектакле "Константин Заслонов" по пьесе Аркадия Мовзона, Бертмана в спектакле по пьесе Шекспира "Конец - делу венец", а за работу в спектакле "Мудромер" Николай Еременко был удостоен Государственной премии Беларуси.
Имя Николая Николаевича хорошо известно не только в нашей стране, но и далеко за ее пределами благодаря его блестящему таланту. Это был актер чрезвычайно широких возможностей, превосходно проявивший себя как в классическом репертуаре, так и в произведениях мировой современной драматургии. За свою творческую жизнь Николай Еременко сыграл более ста ролей на театральной сцене.
Кинематограф - также яркая страница в творческой биографии актера, он принес Николаю Николаевичу большую популярность. В кино он считал себя учеником известных советских кинорежиссеров таких, как Владимир Владимирович Корш-Саблин и Сергей Аполлинариевич Герасимов.
На счету Еременко-киноактера полсотни художественных и телевизионных фильмов. Он снялся в таких картинах, как "Освобождение", "Вечный зов", "Петровка-38", "Москва-Генуя", "Сын за отца" и многих других.
🙏❤️👏🔥 - его ролям
Судьба Николая Еременко-старшего, полная драматических, а подчас и трагических событий, сама могла бы стать основой для захватывающего сериала. Все горестные вехи истории XX века отразились в ней с лихвой.
В 15 лет пошел на фронт, подделав паспорт, в котором добавил себе три года. Еременко отправили на срочные курсы младших лейтенантов в Новосибирске и уже в начале 1942-го — на передовую в составе 11-го кавалерийского корпуса.
В том же году в боях под Вязьмой он был тяжело ранен, попал в фашистский плен. Этот трагический период жизни вместил лагерь под Сычовкой в Смоленской области, карантинный блок концлагеря Лесная под Барановичами, лагерь в городе Мюнзингене, после — в Ляуфене, потом — штрафной лагерь для пленных советских офицеров в Штутгарте…
После освобождения Еременко был направлен в фильтрационный лагерь в Вышнем Волочке, как и все, кто возвращался из немецкого тыла. Тщательная проверка выяснила: сотрудничеством с врагом себя на запятнал. Николая Еременко отпустили, восстановили в звании.
Он поехал к сестре и матери в Новосибирск, но те, получив извещение, что Николай пропал без вести, уехали на родину, в Витебскую область. Отправился вслед за ними. Стал руководить Бешенковичским районным Домом культуры. Словно сама судьба вела его к актерскому призванию.
Белорусский театр имени Якуба Коласа отсматривал артистов самодеятельности и пригласил Еременко на работу. Именно там он познакомился с будущей супругой Галиной Орловой.
Очень быстро молодые люди поженились, а 14 февраля 1949 года у пары родился сын Николай, который в будущем станет даже популярнее своего отца. Правда, родительское счастье чуть было не улетучилось до срока: у младенца случилось воспаление легких, ребенка едва выходили.
Работали супруги-актеры не покладая рук. Чтобы не умереть с голоду при их-то жалких зарплатах, они ездили с концертами в колхозы, где гонорар им платили «натурой»: картошкой, капустой, яблоками.
В кино Еременко дебютировал в 1960 году в картине «Впереди — крутой поворот», где исполнил роль следователя Радевича. Но слава к нему пришла в 1962 году, после фильма Сергея Герасимова «Люди и звери» (эпизод - на видео, сам Герасимов - в роли старого политэмигранта).
Здесь он исполнил роль фронтовика, который рассказывает попутчикам в поезде о своей нелегкой судьбе. Как говорится, сыграл самого себя...
👏🙏❤️🔥 - его Алексею Павлову из к/ф "Люди и звери"
