ЖИЗНЬ ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫХ ЛЮДЕЙ | Блог

Недавно спросил у шеф-повара одного ресторана, какими ножами он пользуется дома. Думал, сейчас услышу название какого-нибудь дорогого европейского бренда. Но он просто скинул контакт кузнеца из Нижнего Новгорода. Сказал коротко: «После них обычные ножи больше в руки брать не хочется.» Решил попробовать сам и теперь понимаю, почему профессионалы выбирают именно эти ножи. ▪️ Мясо режется без усилий. ▪️ Овощи не мнутся. ▪️ Нож идеально лежит в руке и держит заточку месяцами. 🔪Теперь советую и вам -  кухонные ножи ручной работы из 67-слойного дамасска с легендарной японской сталью VG-10. В коллекции: — шеф-нож — сантоку — универсал — филейный — овощной Все ножи можно заказать по отдельности или комплектом. ❗️Пожизненная гарантия от кузнеца. Доставка по всей России. Один раз попробуйте и поймёте, почему повара выбирают именно такие ножи. 👉 Написать мастеру 📱kuznec 👉 Узнать цены 📱kuznec 👉 Получить подарок за заказ 📱kuznec

Сегодня - 80 лет со дня рождения Народной артистки СССР Валентины Толкуновой (1946-2010). Лучистый взгляд, милая улыбка, нитка жемчуга в роскошных тёмных волосах... Изящная скромная красавица, с неповторимом хрустальным голосом, именно такой запомнилась своим многочисленным поклонникам Валентина Васильевна Толкунова. Она пела о том, что чувствовала, проживая и пропуская через себя каждую песню. Ее творческое наследие огромно: в репертуаре певицы было более 800 песен, в том числе несколько десятков - в кинолентах. В эту дату мы решили в нашем блоге вспомнить лучшие из них - 🙏❤️👏👍

В 90-е годы многие актеры остались не у дел. Но это не коснулось Елены Камбуровой, которая занялась созданием собственного Театра Музыки и Поэзии. За 30 лет работы этот проект стал очень успешным. Его называют образцом камерной сцены столицы. В репертуаре театра - более трех десятков спектаклей. Камбурова рассказывает: Я верю в чудеса и они действительно со мной происходят. И как раз рождение театра — это такое чудо. В 90-ые годы было невозможно представить, что вообще может родиться театр, тем более, что я тогда совершенно никакого влияния не имела. И вот как-то мы с Сашей Градским возвращались после выступления в Германии на поезде, а вместе с нами ехал Лев Сергеевич Шимаев, который был в "группе Ельцина". Саша сказал ему: "Помогите, чтобы у меня появился театр". И я вдруг неожиданно для себя тоже сказала: "А я тоже хочу!". При этом у меня ни спектаклей, ничего не было. Это просто авантюра! А Лев Сергеевич ответил: "Будет вам по театру". Я подумала, что он просто сказал и на этом всё. Но потом я пришла на театральную встречу Лужкова, где Лев Сергеевич подошел ко мне и сказал, чтобы я быстро шла к Лужкову и говорила, что нужен театр. Я так была растеряна, я же даже не думала об этом говорить. Но я выбежала и сказала: "Вы знаете, у нас много театров, есть самые разные, но вот такого театра еще не было, и не только у нас, но и вообще в мире такого театра не было. Это театр, в котором будут сочетаться музыка и стихи - театр музыки и поэзии". И мне через несколько дней звонят и сообщают, что меня приглашает Лужков. Прихожу на встречу и он предлагает мне определённое здание на 700 мест. Я отказалась, объяснила, что в нашем театре должен быть камерный климат. Он отправил меня подумать. Я пришла к друзьям, рассказала, а они: "Ты что, с ума сошла? Быстро говори, что согласна". Ну я и согласилась. В том зале были неустройки и мне предложили посмотреть ещё какие-то помещения. Я начала ездить по разным местам - то так не нравилось, то эдак. И, наконец, мне предложили посмотреть наш зал. Я только подошла и увидела, что там Новодевичий монастырь напротив, в зале потрясающая люстра, да, вокруг разруха, но люстра висит! Она у нас до сих пор висит. И я сказала: "Всё, всё, всё, мы здесь!" Никита Высоцкий говорил о ней: Я видел, что происходит с людьми на ее концертах, когда действительно у людей лица меняются. Люди меняются, происходит чудо! На видео отрывок из концерта-спектакля Театра Музыки и Поэзии "На свой необычный манер" - "Песня о коротком счастье" ❤️🔥👍💐 - за творчество, делающее людей лучше

Елена Камбурова дважды была замужем. Во время учебы в цирковом училище познакомилась с преподавателем Кириллом Акимовым (на 1 фото). Он помогал в подборе будущего репертуара, писал музыку для выступлений. Когда Елене отказали в общежитии из-за отсутствия прописки, предложил переехать к нему. Вскоре пара поженилась. Через шесть лет брак распался. Кирилла не устраивала активная концертная деятельность и частые гастроли Камбуровой. Вторым мужем певицы стал актер и певец Алексей Воскресенский (на 2 фото) , с которым она была знакома со времен занятий в доме культуры медработников. С ним тоже не удалось построить семью. Ни в одном из браков у артистки не появилось детей. Елена говорит: Раньше было не до них — работа, карьера, выступления — а сейчас, что греха таить, жалею. Обожала сына моего друга Булата Окуджавы — маленького Булатика. В середине 60-х я записала песню Окуджавы "Баллада о Леньке Королеве" и бывала у него в гостях Сейчас Елена Антоновна живет одна, заботится о любимых четырехлапых питомцах, которых у нее трое, и мечтает построить приют для бездомных животных. ❤️👏😢 - за жизнь, отданную творчеству

11 июля 1940 года родилась советская и российская певица и актриса, Народная артистка России Елена Камбурова Голос Камбуровой – это голос эпохи, способный согреть в житейскую непогоду живые души. - Дмитрий Кириллов Елена родилась в Новокузнецке в семье инженера Антона Семёновича Камбурова, и врача Лидии Марковны Захаровой. Её детство прошло в городе Хмельницком на Украине, куда переехала её семья. У мамы был прекрасный голос и она часто пела под папин аккомпанемент на гитаре. Лена слушала с удовольствием, но никогда не присоединялась к пению. Стеснялась. Однажды она решилась спеть со сцены. Камбурова вспоминает: У меня вот был самый первый выход на публику, он был не просто провал, а суперпровал. Я просто решила оригинально выйти на сцену из зала. Но решила, что я выйду, не как обычно выходят со сцены, с левой стороны или с правой, а из зала. Вот я только сделала первый шаг, тут же мне дали подножку, почему я и упала. Но потом побежала все-таки к сцене, вот, вышла. Ну и, значит, направо, налево, в левую кулису, в правую – голоса нет вот... И все, и убежала. Вот это был действительно ну абсолютный провал, когда я ни слова не могла ни произнести, ни пропеть. После такого опыта Лена решила поступать в Киевский институт легкой промышленности, в котором проучилась два года. Поняв, что это не её место, уехала в Москву. Она мечтала стать драматической актрисой. Пыталась поступить в "Щуку". Не взяли. Год выживала в Москве, работала на стройке и поступила на эстрадное отделение училища циркового искусства. Тут она познакомилась с Ларисой Критской, композитором и концертмейстером - женщины стали работать вместе. Училище Елена успешно окончила в 1966 году, а через несколько лет получила и диплом ГИТИСа. Редакция канала поздравляет Елену Антоновну с днем рождения, желает здоровья, успехов и долгих лет жизни! 👏💐❤️🎉 - присоединиться к поздравлениям

Слава Сергея Лемешева была огромной, исключительной - изо всех советских оперных певцов в этом смысле с ним мог сравниться только Иван Козловский. У них обоих было множество поклонниц (на фото - с поклонницами), разделившихся на две партии - «лемешисток» и «козловисток». Дочь певца, Мария Лемешева, вспоминала: Гуляем мы как-то с подругой, а "лемешистки” сзади шеренгой — прямо на пятки наступают. Я делаю вид, что ничего не вижу, а подружку мою просто колотит от страха. Шепчет мне: “Что происходит?” Я спокойно отвечаю: “А ничего не происходит” — и делаю шаг назад, надавливая каблуком на чью-то ногу… И все — преследовательниц и след простыл. Бросились врассыпную по улице Горького. Они считали, что у меня плохой характер, раз я с ними не разговариваю. А зачем мне было разговаривать с сумасшедшими хулиганками? Например, собираюсь я в школу, выхожу из подъезда, а они в меня камни кидают… А мою маму, оперную певицу Ирину Масленникову, они чуть не убили прямо на сцене, сбросив на нее с верхнего яруса два мешка медяков». Это было во время спектакля «Травиата», после сцены, где Альфред в исполнении Лемешева бросает на стол деньги. Представление было сорвано, но Масленникова, по счастью, успела увернуться от металлического ливня. По слухам, это была месть ополоумевших фанаток за то, что Масленникова поссорилась с мужем. Как они об этом узнали? А просто покупали подзорные трубы, забирались на крышу дома напротив и наблюдали за окнами его квартиры. Одна особо отчаянная «лемешистка» залезла к окнам квартиры по водосточной трубе - ее пришлось снимать пожарным. Поклонницы мечтали заполучить на память любой предмет, связанный с певцом, готовы были чуть ли не рыться в его мусоре. Та же Мария Лемешева рассказывала, что Сергей Яковлевич как-то услышал от главврача психиатрической больницы слова: Вы знаете, в нашей психбольнице есть отделение для ваших поклонниц. Они в таком состоянии, что их уже просто нельзя не госпитализировать Говорят, врачи провели исследование и выяснили, что тембр голоса Лемешева «воздействует на женщин эротически»… ...К 1957 году Лемешев перестал гастролировать, но периодически возвращался на сцену Большого театра — вплоть до 1965 года. Он посвятил себя режиссуре и педагогике: руководил кафедрой оперной подготовки и кафедрой сольного пения в Московской консерватории, а также вел передачи на Всесоюзном радио и был руководителем его вокальной группы. В 1972 году певец дал юбилейный концерт. Несмотря на жару, больные легкие и недавний инфаркт, Лемешев в последний, 501-й раз исполнил свою любимую роль — партию Ленского. Зал аплодировал ему стоя. Сергей Лемешев умер 26 июня 1977 года. Похоронили оперного певца на Новодевичьем кладбище. 🙏❤️‍🔥👏 - памяти Сергея Лемешева

10 июля 1902 года родился великий оперный певец, Народный артист СССР Сергей Лемешев (1902-1977). Сергей Лемешев — выходец из бедной крестьянской семьи — уже к 30 годам стал известен всей стране. Долгие годы он выступал на сцене Большого театра со своей любимой ролью — партией Ленского из «Евгения Онегина». Тенор исполнил ее более 500 раз. Он родился в селе Старое Князево Тверской губернии в бедной крестьянской семье. Зимой 1919 года Лемешев пешком отправился в Тверь — за 40 верст. Он хотел выступать в центральном городском клубе самодеятельности. Руководитель клуба Николай Сидельников прослушал весь репертуар молодого певца: русские песни, арии Ленского, Надира и Левко. Сергей Лемешев выступил в клубе в первый же свой вечер в Твери. Его концерт так понравился публике, что молодого певца долго не отпускали со сцены. О творческом пути знаменитого тенора - сегодня в нашем блоге - 🙏❤️👏

В 1948 году в жизни Бруно Фрейндлиха началась самая длинная и самая насыщенная глава: он стал актёром Ленинградского театра драмы имени Пушкина, современного Александринского театра. Здесь Фрейндлих играл практически до конца своих дней – без малого полвека. Гамлет в исполнении Бруно Артуровича, по воспоминаниям народного артиста Виктора Смирнова, был самым поразительным и сильным по подаче за всю историю театра. Возглас «Крыса!» безумного принца-Фрейндлиха заставлял вздрогнуть и замереть весь зрительный зал. Примечательно, что принца датского Бруно играл в постановке режиссёра Григория Козинцева 1954 года. Через десять лет, в 1964 году именно Козинцев снял эпохальный фильм «Гамлет» с Иннокентием Смоктуновским, и Фрейндлих мечтал сыграть в киноленте Полония. Но режиссёр, снявший «Дон Кихота» и множество других великих фильмов, решил полностью сменить актёрский состав – и отказал блестящему актёру. Другой ярчайшей ролью Бруно Фрейндлиха стал гоголевский Хлестаков. Когда актёру выпало сыграть харизматичного хлыща, он долго отнекивался, повторяя: «Ну, какой я Хлестаков?!» Однако, несмотря на муки глубоко драматического актёра, роль ему далась прекрасно. Выйдя в первый раз на сцену на премьере «Ревизора», он оказался «совершенно счастлив». Заслуженный и народный артист, обладатель орденов Трудового Красного Знамени и Дружбы народов, Фрейндлих сыграл в огромном количестве классических пьес, от Чехова до Островского, от Шекспира до Достоевского. Некоторые из его ярких театральных ролей перекочевали в кино. Например, шут Фесте из шекспировской «Двенадцатой ночи» (кадр - на фото) легко "перепрыгнул" со сцены на плёнку. В фильме 1955 года Бруно Артурович сыграл вместе с Кларой Лучко, Василием Меркурьевым, Аллой Ларионовой и целой плеядой популярных советских актёров. Кстати, Козинцев на эту его роль отзовется так: Мне кажется он актер своеобразный и интересный. Он абсолютно лишен актерской пошлости 👍❤️🔥👏 - блестящим образам Бруно Фрейндлиха

В 1931 году Бруно Фрейндлих поступил в Ленинградский театр рабочей молодежи (ТРАМ). Здесь состоялось его знакомство с начинающей актрисой Ксенией Федоровой (вместе на верхнем фото). Вскоре пара расписалась, а в декабре 1934 года появилась на свет дочь Алиса. До начала Великой Отечественной войны Фрейндлих много работал, в том числе, и артистом Ленинградского колхозного ТРАМа. Перед самой войной судьба подарила артисту шанс уцелеть и помочь выжить самым близким ему людям. В 1941-м Бруно Артурович вместе с театром уехал в Ташкент. С началом войны в Ленинграде начались репрессии против потомственных немцев. Не все Фрейндлихи избежали страшной участи. Так, был арестован родной брат актера Артур со своей супругой (оба позже расстреляны), а также другие родственники актера. Ксения Федорова и Алиса Фрейндлих, в том числе, благодаря отъезду Бруно Артуровича, смогли пережить годы блокады. В войну брак Ксении Федоровой и Бруно Фрейндлих распался. По окончании ВОВ артист возвратился в Ленинград с новой супругой и дочкой Ириной. Бруно Артурович постарался сделать все, чтобы не терять связь с Алисой, порой встречаясь с ней тайком от новой жены Клавдии Копченовой – она была против связи с бывшей семьей. Именно поэтому дочери Фрейндлих Ирина и Алиса долгое время вовсе не были знакомы. Актер организовал их встречу спустя много лет и сестры смогли стать друг для друга близкими людьми. 👍🔥🙏👏 - интересная история

9 июля 2002 года ушел из жизни Народный артист СССР Бруно Фрейндлих (1909-2002). Предки Бруно перебрались в Петербург ещё при Петре I. Династия немецких стеклодувов покинула родные земли, чтобы развивать своё искусство в России по специальному указу русского царя. С тех пор Фрейндлихи живут в Северной столице, и фамилия этой семьи связана совсем с другим, столь же благородным ремеслом. Многие из старшего поколения впервые увидели Бруно Фрейндлиха в шутовском костюме. Он играл в «Двенадцатой ночи» - чудесной экранизации комедии Шекспира, яркой и красочной. Играл шута Фесте – вечного насмешника, который издевается над спесивым Мальволио в желтых подвязках, придумывает злые розыгрыши, а потом поет о любви в нелепой шапочке с колокольчиками. Когда фильм вышел, советские зрители влюбились в главных героинь – в Клару Лучко, в Аллу Ларионову (хотя их обожали их и прежде). Но петь хотелось про то же, что и Бруно Фрейндлих в финале: «Если сердце верит в счастье, солнцем сменится ненастье». Его дочь Алиса Фрейндлих получила звание Народной артистки СССР на 7 лет позже отца (1974 и 1981 гг. соответственно) - редчайший случай в отечественном кинематографе, когда отец и дочь были удостоены высшего актерского признания! 👍❤️🙏👏 - великой актерской династии

Хотя у Владимира Белокурова было множество поклонниц, он не спешил жениться и долгое время оставался холостяком. Лишь перешагнув шестой десяток, он влюбился без памяти в Кюнну Игнатову – молодую, но уже известную актрису якутского происхождения, чьё имя переводилось как «Солнце». Их знакомство произошло в 1956 году на съёмках фильма «Долгий путь», где по иронии судьбы Белокуров играл роль отрицательного персонажа, ставшего препятствием между героиней и женихом. В жизни же он оказался самым настоящим романтиком и очаровал возлюбленную красивыми жестами – например, часто дарил Кюнне корзины роз, и обязательно без шипов, чтобы она не уколола свои пальчики. На тот момент Игнатова была замужем за Вячеславом Соколовым, худруком концертного зала «Россия», и воспитывала маленького сына Петра, но Белокуров с этим не посчитался и фактически разбил её семью. Спустя несколько лет Кюнна наконец сделала сложный выбор и ушла от мужа к Владимиру. В 1961 году они поженились – Белокурову было уже 56, а ей всего 26 лет. А дальше сработал "синдром Отелло": будучи значительно старше супруги, актер болезненно воспринимал её общение с молодыми коллегами. Он стремился, чтобы жена всегда была рядом, и в итоге убедил её оставить Театр на Таганке, где она служила, ради работы во МХАТе. Кюнна, искренне любившая мужа, согласилась, даже не подозревая, чем это решение обернётся для её карьеры. Перейдя во МХАТ, талантливая актриса практически перестала сниматься в кино, что её сильно угнетало. За десять лет брака она появилась лишь в нескольких фильмах. Да и то Белокуров даже не позволял жене самостоятельно выбирать сценарии. В результате её сценическая карьера свелась к одной-единственной роли горничной в «Трёх сёстрах», а на экране она появлялась исключительно в тех картинах, где снимался и её муж. Ревность Белокурова распространялась и на время его гастролей – он настаивал, чтобы Кюнна сопровождала его во всех поездках, даже зарубежных. Организовать это было непросто – в СССР артистов старались не отпускать за границу вместе с семьей, но он каждый раз ухитрялся добиться своего. В 1972 году в жизни Кюнны появилась новая любовь – актёр Александр Дик, который был моложе актрисы на 14 лет. Владимир Вячеславович в то время уже был неизлечимо болен раком, и она не сразу призналась во всём мужу. А чтобы избежать подозрений в корысти и желании завладеть его имуществом, настояла на разводе. Для Владимира, ослабленного болезнью, измена жены стала тяжёлым ударом. Однако он не стал удерживать её насильно и даже предложил разменять свою квартиру, чтобы у Кюнны и Александра, который ютился в тесной комнате «коммуналки», было приличное жильё. При последней встрече он с горечью признался Игнатовой, что жалеет лишь об одном – что она не позволила ему усыновить Петра, которого он любил как родного сына. Через полгода Владимира Белокурова не стало. Он ушёл из жизни в одиночестве в возрасте 69 лет. Своих детей у них с Кюнной так и не появилось. 🙏💔🕊 - памяти Владимира Белокурова

8 июля 1904 года родился Народный артист СССР Владимир Белокуров (1904-1973). По большей части ему доставались роли второго плана, но Владимир Белокуров играл их так, что забыть его было невозможно. Боцман в «Полосатом рейсе», отец Философ в «Неуловимых мстителях», водитель первого класса в «Королеве бензоколонки», сеньор Помидор в «Чипполино» — это лишь малая часть незабываемых образов, созданных актёром. Слава пришла к нему после роли Валерия Чкалова в одноименном фильме, а театралы считали его настоящей звездой МХАТа, на сцене которого Владимир Белокуров сыграл множество ярких ролей. Он был очень талантливым актёром, не повезло ему лишь с любовью: жена бросила его в самый сложный момент его жизни. 👍❤️🙏👏 - народному артисту

В годы войны Иван Лапиков был мобилизован в батальон, занимавшийся строительством под Сталинградом противотанковых заграждений. Награждён медалью «За оборону Сталинграда» за то, что в Сталинградскую битву переправлял в тыл раненых - он считал ее самой дорогой для себя из всех наград. После войны бывшего студента театрального ВУЗа без диплома приняли в Сталинградский драмтеатр, где он проработал до 1963 года. Здесь он, кстати, делил гримерку с Иннокентием Смоктуновским. Сотрудница Волгоградского краеведческого музея Наталья Ерохина рассказывает: Интересна история переезда семьи Ивана Лапикова из города-героя в столицу. Ещё в 1950-е годы он женился на коллеге по театру – ведущей актрисе Сталинградского драматического Юлии Фридман. Лет 15 спустя у актрисы обнаружилась малоизлечимый тогда недуг – она стремительно глохла, ей сложно было играть, несмотря на то, что к ней приставили специального суфлёра. В Москве опытной актрисе предложили преподавательскую должность в одном из театральных училищ, вскоре она перебралась в столицу. Иван Лапиков был поставлен перед сложным выбором – оставаться в родном городе и театре, но, скорее всего, потерять супругу, или… В общем, выбор был сделан в пользу переезда. Притом, что в Москву он никогда специально не стремился Добавим, что супруга актера (вместе с ней и дочерью Еленой - на фото), по сути, просто бросила мужа и дочь. Вместе с дочкой он ездил к жене в Москву, уговаривал ее вернуться. Окончательно же сподвиг Лапикова на переезд в Москву Олег Ефремов. Артисты вместе снимались в фильме «Командировка» в Волгограде. Ефремов и посоветовал рвануть в столицу: «Решайся. Где-нибудь пристроишься». В итоге семья воссоединилась в 1963 году, почти через три года разлуки. 🙏🔥👏 - интересная история

7 июля 1922 года родился Народный артист СССР Иван Лапиков (1922-1993). Выходец из простой крестьянской семьи Царицынской губернии, с годами он стал одним из самых известных и любимых в стране актёров, получил звание народного артиста СССР. Ивана Лапикова и по сей день хорошо помнит старшее поколение. На счету этого актёра больше 70 ролей в кинолентах, где он играл, в основном, стариков. И это при том, что в кино он пришёл довольно поздно и никогда не боролся за своё право сниматься. Фильмы с его участием - «Вечный зов», «Они сражались за Родину», «Андрей Рублев», «Председатель», «Россия молодая», «17 левых сапог» - до сих пор считаются классикой отечественного кинематографа. Впрочем, он всю жизнь мог проработать в Сталинградском театре, если бы не семейная драма, заставившая актёра сорваться с насиженного места. 👍❤️🙏👏 - народному артисту

Замуж официально Нонна Мордюкова выходила дважды — за актеров Вячеслава Тихонова (на 1 фото) и Владимира Сошальского. А вот романов у нее было гораздо больше. В женщину были влюблены режиссеры Сергей Герасимов и Василий Шукшин, сценарист Борис Андроникашвили, заслуженный артист РСФСР Юрий Каморный, который был на 20 лет младше Нонны, и сирийский кинематографист Абу Разак Ганем. С Тихоновым Мордюкова дружила с первого курса. Еще учась на втором, привезла его знакомить с мамой. Но ни о каких отношениях тогда речи не шло, они были просто товарищами по учебе. Каково же было удивление родительницы, когда дочь прислала той телеграмму: Родился сын тчк отец Слава Тихонов тчк! К тому времени Нонна и Вячеслав оканчивали ВГИК. До момента рождения сына (на 2 фото) жили раздельно. Их семейная жизнь продлилась тринадцать лет. Мордюкова поделилась в интервью: Вот всем интересно про нашу семейную жизнь с Тихоновым. А я уже и лицо его забывать стала... Пусть он живет себе спокойно и счастливо. А что касается нашего неудачного супружества, то я коротко скажу: не подходили мы с ним друг другу. На поверку слишком разными наши натуры оказались — как будто нас занесло на одни квадратные метры с двух далеких планет Но одиночество Нонны было не долгим, вокруг нее всегда находились претенденты на место в ее сердце. В мелодраме "Простая история" героиня Нонны Мордюковой произносит знаменитую фразу: Хороший ты мужик, но не орел. Мордюкова всегда выбирала именно орлов — и у нее был способ безошибочно узнавать таких мужчин. Актриса говорила: Я никогда не влюблялась в плечи, в глаза. Поступок! Вот что для меня всегда было главным Самой большой трагедией в жизни актрисы стал безвременный уход ее единственного сына. Он умер в возрасте 40 лет, и причиной стала передозировка наркотиков. Нонна долгие годы боролась с пагубным пристрастием Владимира, но все ее усилия были напрасными. Он пошёл по стопам родителей — окончил Щукинское училище, работал в театре Советской армии, снимался в кино. Мордюкова с Владимиром вместе снялись в фильме "Русское поле" (на 3 фото), где по сценарию мать хоронила сына. Потом многие говорили, что этим фильмом она накликала себе несчастье. 🙏😢❤️ - сложная судьба любимой всеми актрисы

Нонна Мордюкова говорила: Мы, актеры, что ни говори, всего лишь инструменты, а мастеровые - это режиссеры. Им тот инструмент подавай, который в данный момент нужен: молоток там или пассатижи, или вот сейчас Мордюкова в самый раз будет. Когда Нонна объявила, что хочет ехать в Москву "поступать на артистку", мать была против. Но девушку это не остановило - она добралась до столицы в вагоне товарного поезда. Мордюкова даже не знала, что на экзамене надо прочитать монолог или стихи - и всё равно ее приняли. Один из экзаменаторов предложил Нонне рассказать что-нибудь про жизнь на Кубани, и в итоге вся комиссия хохотала от души. Еще на втором курсе Мордюкову утвердили на роль Ульяны Громовой в экранизации романа Александра Фадеева "Молодая гвардия" (на 1 фото). Когда фильм вышел на экраны, Нонна стала знаменитой и получила Сталинскую премию. Мать девушки накупила множество открыток с изображением Ульяны-Нонны, и дарила их всем со словами: Это моя дочь! А в 1949 году режиссер Сергей Герасимов, оператор и исполнители главных ролей получили Сталинскую премию I степени, к которой прилагались 100 тыс. рублей. Каждому из актеров-студентов досталось по 13 тысяч. Долго Нонну Мордюкову звали только на роли сильных женщин, но актриса вскоре доказала, что в комедиях она нравится зрителям ничуть не меньше. Ее эпизодические роли были великолепны, а едва ли не все реплики управдомши из "Бриллиантовой руки" (отрывок на видео) знали и цитировали все в СССР. Актриса сыграла множество сильных и характерных женщин ("Комиссар" на 2 фото, "Мать" на 3 фото). В интервью Мордюкова рассказывала: Конечно, хотелось попробовать всякого и разного. И графиней побыть, и светской львицей прикинуться. Но, с другой стороны, я не верю в безграничную актерскую всеядность. Надо играть, но не заигрываться. А то оторвешься ненароком от пуповины, которая связывает тебя с твоей же натурой, жизненным и духовным опытом. Всякому из нас точка опоры нужна - это еще древние понимали. А у нас в станице так говорили: "Будешь падать - держись за землю". И я держалась. Меня всю жизнь волновали, притягивали люди непоказные, обездоленные, разбитые застарелыми болезнями, горьким вдовством. В этих так называемых простых людях - а играла я Степанид, Матрен, Глафир, Евдокий - бывали сокрыты такие запасы доброты, душевности, народной мудрости, что меня никогда не волновала проблема "творческого диапазона". Я старалась рыть не вширь, а вглубь. И думаю, что моя верность земле, миру тружеников, среди которых я родилась и выросла, для которых и про которых играла, в итоге отблагодарилась - худо ли, хорошо ли, - но по-своему, наособицу сложившейся судьбой. 🔥👍❤️👏 - в благодарность за её героинь

Все! Объявляю перерыв на самый красивый шоппинг Девочки, нам тут надо просто все! Тратить денежки будем сегодня здесь 😁 Сохраните обязательно канал! Хочу порекомендовать вам очень красивый канал ювелирного стилиста Марии Журавской. И ее бренд украшений PJ Muranо. Любое их сочное и яркое украшение сделает ваш образ особенным, и прибавит к настроению +100 пунктиков. А вы знали, что правильно подобранные украшения помогут вам визуально "сбросить" пару кило и несколько лет?! 👉 Вот тут все стильные секретики!

6 июля 2008 года ушла из жизни советская и российская актриса, народная артистка СССР Нонна Мордюкова (1925-2008) Поколение, пережившее войну, вынесшее тяжелое бремя, - самое начиненное впечатлениями. Эти люди готовы к рассказу вечному, нескончаемому, длящемуся до тех пор, пока они живы - Нонна Мордюкова Родилась Нонна Мордюкова в селе Константиновка (на самом деле актрису назвали Ноябрина: имя она сократила до Нонны, оставив первый и последний слог). В семье было 6 детей и она была самой старшей. С раннего детства Нонне приходилось и работать, и нянчить младших. Мама была председателем колхоза, папа – военный, с первых дней войны ушел на фронт, и потерял там ногу. В годы войны было особенно тяжело: отец на фронте, мама сама с детьми, которых нужно было как-то ставить на ноги. Поэтому Ноябрина старалась разделить с мамой тяготы, и всеми силами помогала растить младших детей. Во время оккупации Краснодарского края, уехать в эвакуацию не получилось, и они укрылись на дальнем хуторе под названием Труболет. Сестра актрисы в своей книге "Не плачь, казачка!" рассказывает: Мама зашила партийный билет в юбку, посадила всех ребятишек на телегу и отправилась в путь. Но дороги уже были перекрыты немцами.Это происходило зимой. Семейство решило остаться в первом попавшемся пустовавшем доме. Это оказалась маленькая сторожка. Здесь до оккупации ночевали сторожа, охранявшие амбары. Печь-буржуйку топили сеном, стога которого были поблизости. Немцы в колхозе оставили следить за порядком полицаев из местных, а сами ушли. Над обрывом у реки расстреливали целые семьи за помощь партизанам или неповиновение новым властям. В тех же местах действовали партизанские отряды, бойцы которых иногда приходили в сторожку к Ирине Петровне. Они отогревались и снова уходили в лес. Однажды в сторожке остановились трое партизан и во двор нагрянули полицаи. Мама Нонны стала прятать их - один забрался в семечки, другой зарылся в стогу сена, а третий... решил дождаться своей судьбы в доме. Он заявил, что ему приснилась церковь, поэтому он сегодня должен умереть. Женщина стала уговаривать его, чтобы солдат подумал о детях, но тот упёрся. Он лег на лавку и стал дожидаться. Нонне тогда было 16, но она придумала, что делать. Накинула пальто и выскочила во двор. Девушка делала вид, что занята перекидыванием сена. Она словно не замечала полицаев верхом на конях. Те подъехали и спросили - кто дома? "А она с наивным и беспечным видом разворачивается к ним и говорит: "Мама и дети, заходите, дядя". При этом достает из кармана семечки и лузгает. А мама нас маленьких в окошечко выставила, как будто мы любопытствуем, что там происходит. При этом только и думаем, что за нами партизан лежит". Полицаи поверили и не стали проверять. Трудно себе представить, каково было в тот момент девушке. Ведь от того, насколько хорошо она играет свою первую роль, зависели жизни 10 человек. Так актерский талант Мордюковой спас ее семью и трех партизан. 👏❤️🔥👍 - смелости и находчивости юной Мордюковой

В 1995 году вышла еще одна комедия Владимира Меньшова - «Ширли-мырли», ставшая одной из лучших картин периода упадка отечественного кинематографа в 90-е годы. В фильме, помимо исполнителя главной роли Валерия Гаркалина, снялись Армен Джигарханян, Вера Алентова, Инна Чурикова и другие популярные актеры. Последней режиссерской работой Меньшова стала драма 2000 года «Зависть богов». Действие фильма разворачивается в Москве в начале 1980-х, во время обострения холодной войны — противостояния СССР и США. Меньшов в проекте выступил не только как режиссер, но и как продюсер ленты и соавтор сценария. В 2000-х Владимир Меньшов продолжил актерскую карьеру. Он снимался в телесериалах «Участок», «Диверсант» и «Ликвидация» (2007, в роли маршала Жукова, эпизод - на видео). В фильмах «Ночной дозор» и «Дневной дозор» он сыграл Светлого мага Гесера. Играл Меньшов и в театре - в спектакле «Любовь. Письма» вместе с супругой Верой Алентовой. В постановке задействованы только два актера, они читают письма, которые их герои, Мелисса и Энди, с детства и на протяжении всей жизни писали друг другу. Спектакль поставила дочь Меньшова и Алентовой — Юлия Меньшова (вместе с женой и дочерью - на фото). В 2013 году актер появился в картине «Легенда №17», основанной на реальной истории хоккеиста Валерия Харламова. Последнюю свою роль Меньшов сыграл в сериале «Везет» в 2021 году. В июне 2021 года у Владимира Валентиновича диагностировали коронавирусную инфекцию. 5 июля режиссер умер в Москве от последствий болезни. Похоронили его на Новодевичьем кладбище. 🙏💔🕊 - памяти гениального режиссера

5 лет назад, 5 июля 2021 года, ушел из жизни Народный артист РСФСР Владимир Меньшов (1939-2021). Владимир Меньшов - режиссер советских хитов «Москва слезам не верит» и «Любовь и голуби». На протяжении всей жизни он совмещал режиссуру и актерскую карьеру, а также писал сценарии. В 1981 году он получил премию «Оскар», став вторым после Сергея Бондарчука советским кинематографистом, удостоенным этой награды. Несомненно, Владимир Валентинович является выдающейся и даже легендарной личностью. Но мало кто знает, с какими трудностями столкнулся и какой сложный путь проделал этот талантливый актёр, кинорежиссёр, сценарист и продюсер, чтобы добиться таких успехов. 👍❤️🙏👏 - его фильмам на все времена

Первый стихотворный сборник Павла Когана вышел только в 1960 году. Он назывался «Гроза». В последних строках стихотворения, давшего название всему сборнику, отразилась, пожалуй, философия целого поколения с его юношеской романтикой, страстью, категоричностью, непримиримостью: Я с детства не любил овал, Я с детства угол рисовал! Не все, вероятно, знают, что жена его, Елена Моисеевна Ржевская – писательница («Была война...», «Берлин, май 1945» и др.). Как и Павел, она была на войне переводчицей. Свой писательский псевдоним Елена взяла в память о страшных боях подо Ржевом, где начиналась ее фронтовая жизнь. Война для молодой переводчицы закончилась в Берлине. Интересный факт: она участвовала в поисках Гитлера и в проведении опознания Гитлера и Евы Браун. По словам ее брата, пока не привезли сейф, Елена носила в сумке челюсть Гитлера, необходимую для опознания. Воспоминания Ржевской о войне маршал Жуков назвал одними из лучших. О гибели мужа в своей повести "Знаки препинания" она пишет так: Принесли письмо, написанное чернильным карандашом: писал его отец… Я бросилась на улицу. Взвыв, бежала по снегу, не чувствуя холода, в одной гимнастерке… Несуществование его не мыслила, не поняв, что он-то предназначен гибели… 🙏❤️‍🔥👏 - памяти Павла Когана

За год фронтовой жизни не появилось ни одного стихотворения. В одном из писем Павел Коган объясняет, почему: …Ничего не пишу, а просто каждый день мой сам пишет книгу. Очень горькую и очень мужественную. Что тебе рассказать о том, что чувствую? Пожалуй, мои чувства потеряли оттенки – живу ненавистью и любовью 23 сентября 1942 года под Новороссийском Павел возглавлял разведгруппу. На сопке Сахарная Голова во время обстрела поэт погиб. Еще в 1937 году он написал стихотворение «Поэту», посвящённое расстрелу Николая Гумилёва и, по-видимому, оставшееся неизвестным органам НКВД: Эта ночь раскидала огни, Неожиданная, как беда. Так ли падает птица вниз, Крылья острые раскидав? Эта полночь сведет с ума, Перепутает дни - и прочь. Из Норвегии шел туман. Злая ночь. Балтийская ночь. Ты лежал на сыром песке, Как надежду обняв песок. То ль рубин горит на виске, То ль рябиной зацвел висок. Ах, на сколько тревожных лет Горечь эту я сберегу! Злою ночью лежал поэт На пустом, как тоска, берегу. Ночью встанешь. И вновь и вновь Запеваешь песенку ту же: Ах ты ночь, ты моя любовь, Что ты злою бедою кружишь? Есть на свете город Каир, Он ночами мне часто снится, Как стихи прямые твои, Как косые ее ресницы. Но, хрипя, отвечает тень: "Прекрати. Перестань. Не надо. В мире ночь. В мире будет день. И весна за снега награда. Мир огромен. Снега косы, Людям - слово, а травам шелест. Сын ты этой земли иль не сын? Сын ты этой земле иль пришелец? Выходи. Колобродь. Атамань. Травы дрогнут. Дороги заждались вождя... ...Но ты слишком долго вдыхал болотный туман. Ты верить не хочешь во что-нибудь, кроме дождя. 🙏❤️👏 - лучшему стихотворению Павла Когана

Завершить учебу Павлу Когану помешала война. Из Армении, где он был в составе геологической экспедиции, Павел вернулся в Москву. Семья уехала в другой город. Он мог не идти на войну: из-за сильной близорукости был признан негодным к армейской службе, но он сделал все возможное, чтобы попасть на фронт. Дома остались жена Елена и двухлетняя дочка Олечка. Павел поступил на курсы военных переводчиков – помогло увлечение иностранными языками. На фронте лейтенант Коган – военный переводчик полкового отряда разведчиков. С фронта он писал отцу: Что писать о себе: жив-здоров, бодр, воюю. Очень хочется верить, что останусь жив и что свидимся все у нас, на улице Правды. Только здесь, на фронте, я понял, какая ослепительная, какая обаятельная вещь – жизнь. Рядом со смертью это очень хорошо понимается. И ради жизни, ради твоей седой чудесной головы я умру, если надо будет, потому что человек с нормальной головой и сердцем не может примириться с фашизмом Далее - одно из лучших стихотворений поэта "Бригантина", написанное в 1937 году: Надоело говорить и спорить, И любить усталые глаза... В флибустьерском дальнем море Бригантина подымает паруса... Капитан, обветренный, как скалы, Вышел в море, не дождавшись нас... На прощанье подымай бокалы Золотого терпкого вина. Пьем за яростных, за непохожих, За презревших грошевой уют. Вьется по ветру веселый Роджер, Люди Флинта песенку поют. Так прощаемся мы с серебристою, Самою заветною мечтой, Флибустьеры и авантюристы По крови, упругой и густой. И в беде, и в радости, и в горе Только чуточку прищурь глаза. В флибустьерском дальнем море Бригантина подымает паруса. Вьется по ветру веселый Роджер, Люди Флинта песенку поют, И, звеня бокалами, мы тоже Запеваем песенку свою. Надоело говорить и спорить, И любить усталые глаза... В флибустьерском дальнем море Бригантина подымает паруса... 🙏❤️👏 - если понравилось

4 июля 1918 года родился советский поэт Павел Коган (1918-1942). Романтики, студенты и поэты, конечно же, помнят замечательные строки навсегда оставшегося молодым поэта Павла Когана. Судьба отмерила ему обидно мало – только двадцать четыре года. В 1936 году Коган поступил в Московский институт истории, философии и литературы. Вспоминает поэт Давид Самойлов: Поэты были в Литинституте, в ИФЛИ, в университете, были в педагогическом и юридическом. Лет им было от 18 до 20, мало кто из них успел напечататься, но нельзя сказать, что никто их не знал. Во-первых, они хорошо знали друг друга и жили не розно. Во-вторых, их знали многие сотни московских студентов, аудитория строгая и живая. В ИФЛИ самым знаменитым поэтом был Павел Коган. Я познакомился с ним осенью 1938 года на заседании литературного кружка. Нахмурив густые брови, чуть прищурив глаза, он уверенно читал стихи, подчеркивая ритм энергичным движением худой руки, сжатой в кулак. Вскоре мы подружились В тридцать девятом, не бросая учебу в ИФЛИ, Коган стал студентом Литературного института имени А. М. Горького. Страна жила предощущением войны. Это отразилось и в стихах Павла Когана: Мы сами не заметили, как сразу Сукном армейским начинался год, Как на лету обугливалась фраза И черствая романтика работ. О короткой, но яркой жизни поэта, и его стихах - сегодня в нашем блоге - 🙏❤️👍

Есенин написал стихотворение для Зинаиды Райх - "Письмо к женщине": Вы помните, Вы всё, конечно, помните, Как я стоял, Приблизившись к стене, Взволнованно ходили вы по комнате И что-то резкое В лицо бросали мне. Вы говорили: Нам пора расстаться, Что вас измучила Моя шальная жизнь, Что вам пора за дело приниматься, А мой удел — Катиться дальше, вниз. Любимая! Меня вы не любили. Не знали вы, что в сонмище людском Я был, как лошадь, загнанная в мыле, Пришпоренная смелым ездоком. Не знали вы, Что я в сплошном дыму, В разворочённом бурей быте С того и мучаюсь, что не пойму — Куда несет нас рок событий. Лицом к лицу Лица не увидать. Большое видится на расстояньи. Когда кипит морская гладь, Корабль в плачевном состояньи. Земля — корабль! Но кто-то вдруг За новой жизнью, новой славой В прямую гущу бурь и вьюг Ее направил величаво. Ну кто ж из нас на палубе большой Не падал, не блевал и не ругался? Их мало, с опытной душой, Кто крепким в качке оставался. Тогда и я Под дикий шум, Незрело знающий работу, Спустился в корабельный трюм, Чтоб не смотреть людскую рвоту. Тот трюм был — Русским кабаком. И я склонился над стаканом, Чтоб, не страдая ни о ком, Себя сгубить В угаре пьяном. Любимая! Я мучил вас, У вас была тоска В глазах усталых: Что я пред вами напоказ Себя растрачивал в скандалах. Но вы не знали, Что в сплошном дыму, В разворочённом бурей быте С того и мучаюсь, Что не пойму, Куда несет нас рок событий.. . .... Теперь года прошли, Я в возрасте ином. И чувствую и мыслю по-иному. И говорю за праздничным вином: Хвала и слава рулевому! Сегодня я В ударе нежных чувств. Я вспомнил вашу грустную усталость. И вот теперь Я сообщить вам мчусь, Каков я был И что со мною сталось! Любимая! Сказать приятно мне: Я избежал паденья с кручи. Теперь в советской стороне Я самый яростный попутчик. Я стал не тем, Кем был тогда. Не мучил бы я вас, Как это было раньше. За знамя вольности И светлого труда Готов идти хоть до Ламанша. Простите мне.. . Я знаю: вы не та — Живете вы С серьезным, умным мужем; Что не нужна вам наша маета, И сам я вам Ни капельки не нужен. Живите так, Как вас ведет звезда, Под кущей обновленной сени. С приветствием, Вас помнящий всегда Знакомый ваш Сергей Есенин ❤️🔥👍 - прекрасному стиху и таланту поэта

Зинаида Райх продолжала любить Есенина, но его неверие в то, что Костя - это его сын, и колкости, которые он наговорил ей на вокзале перед отъездом, сделали своё: она больше не добивалась любви, а решила заняться собой и будущим детей. Отправила детей к бабушке с дедушкой, а сама уехала в Москву учиться экспериментальному театру. Она перенимала режиссёрское мастерство у Всеволода Мейерхольда (на 1 и 2 фото). Режиссёр без памяти полюбил молодую, красивую и умную девушку. В 1922 году они поженились и забрали детей к себе в Москву. Позже Сергей Есенин сокрушался о потерянной семейной жизни в стихотворении "Письмо от матери": Но ты детей По свету растерял, Свою жену Легко отдал другому, И без семьи, без дружбы, Без причал Ты с головой Ушел в кабацкий омут Главные роли в своих постановках Мейерхольд давал только любимой. Он хотел сделать из неё звезду, и у него это получилось. Критика обожала актрису за искренность, чувственность и пластичность. Роковой для актрисы стала постановка "Дама с камелиями" (на 3 фото). Особым гостем вечера стал Иосиф Сталин. Руководителю страны спектакль не понравился. Газеты поняли, что хвалить экспериментальное искусство Мейерхольда больше нельзя, и начали писать разгромные рецензии. В 1938 году ГОСТиМ – театр Мейерхольда – закрыли по обвинению в "формализме", а вскоре и самого Мейерхольда арестовали. Актриса не хотела мириться с явной несправедливостью и написала дерзкое и отчаянное письмо Сталину: Я с вами все время спорю в своей голове, все время доказываю вашу неправоту порой в искусстве. <...> Простите мою дерзость... Я дочь рабочего, – сейчас это для меня главное, – я верю в свой классовый инстинкт… <...> Вас так бесконечно, бесконечно обманывают, скрывают и врут, что вы правильно обратились к массам сейчас. Для вас я сейчас тоже голос массы, и вы должны выслушать от меня и плохое, и хорошее. Вы уж сами разберётесь, что верно, а что неверно. В вашу чуткость я верю. <...> Но вы поняли Маяковского, вы поняли Чаплина, вы поймёте и Мейерхольда Ответа на письмо не последовало, а вот наказание не заставило себя ждать. В ночь с 14 на 15 июля 1939 года Зинаиду Райх жестоко зарезали в её собственной квартире. Убийство считается нераскрытым, но исследователи сходятся во мнении, что его организовал НКВД. 🙏😢👍🔥 - вечная память музе двух гениев

В Петрограде молодожены, Зинаида Райх и Сергей Есенин, сняли две комнаты в доме на Литейном, 33. Близкий друг семьи поэт Владимир Чернявский вспоминал: Жили без особого комфорта, но и не очень бедно. Сергей много печатался, и ему платили как поэту большого масштаба. Они умели быть приветливыми хозяевами. У небольшого обеденного стола близ печки, в которой по вечерам за разговорами пекли революционную картошку, нередко собирались за самоваром гости. Его восхищала эта неприхотливая романтика и тешило право на простые слова: "У меня есть жена" Ревнивый поэт запретил жене работать в газете и посещать курсы лепки. Он говорил: Тебе ребят рожать, а не скульптуры лепить Они постоянно ругались. Позже Зинаида показала характер и устроилась машинисткой в наркомат продовольствия. В начале 1918 Есенины переехали в Москву. Прожили вместе не долго, Зинаида забеременела и уехала в Орёл к маме. Родила там дочь Татьяну. Есенин присоединился к поэтам-имажинистам и поселился с Мариенгофом (на 2 фото) в тесной комнатушке. Там они мёрзли, голодали, творчески экспериментировали и веселились на поэтических вечеринках. Время думать о семье у поэта не было. Но жена приехала сама - с ребенком и любовью. Дочка, ласковая с другими, отцу категорически не доверяла, плача и отворачиваясь. Есенин обиделся, решив, что это проделки жены, и снова поругался с ней. Подруга Зинаиды писала: Она хотела иметь мужа, как все, а не так, как было с Есениным — по году не виделись В 1920 году Зинаида родила сына Константина (на 1 фото с детьми). Вскоре после рождения мальчик тяжело заболел, и ей пришлось уехать с ребенком в Кисловодск, где Райх сама попала в больницу с нервной болезнью. В 1921 году актриса вместе с сыном вернулась в Орел. Есенин к тому времени уже подал на развод. Зинаида писала: Есенин был слишком занят собой <...> Любовь у него всегда была на третьем плане. Он даже к еде относился с большим вниманием, чем к "любимой". А семьянином был просто никудышным 💔❤️‍🔥😢👍 - страстям в жизни Райх

3 июля 1894 года родилась советская театральная актриса, заслуженная артистка РСФСР, муза двух гениев - Зинаида Райх (1894-1939) Зинаида появилась на свет под Одессой. Отец - обрусевший немец Николай Райх, железнодорожный машинист. Мать - обедневшая русская дворянка Анна Викторова. Ещё в гимназии девушка увлеклась революционными идеями и её исключили за "политическую неблагонадежность" после 8-го класса. Зинаида уехала в Киев. А в 19 лет отправилась в Петроград. В столице Райх сразу поступила на Высшие женские историко-литературные и юридические курсы Николая Раева, учила иностранные языкам и посещала скульптурную мастерскую. После Февральской революции 1917 года Райх стала работать секретарем-машинисткой в редакции газеты эсеров "Дело народа". Художница Софья Вишневецкая так описывала Зинаиду Райх в те годы: Прелестные, как вишни, глаза и веки, как два лепестка… необыкновенная матовая кожа и абсолютная женственность В редакции девушка познакомилась с Сергеем Есениным (на 3 фото) и Алексеем Ганиным. Тем же летом Ганин пригласил ее и Есенина поехать в путешествие. Во время поездки Алексей Ганин написал стихотворение "Русалка", которое посвятил Зинаиде, а Сергей Есенин сделал девушке предложение. 30 июля 1917 года Есенин и Райх обвенчались в небольшой деревне недалеко от Вологды.

2 июля 1957 года родилась советская и российская актриса Александра Яковлева (1957-2022) Актриса стала секс-символом 80-х после выхода первого отечественного фильма-катастрофы режиссера Александра Митты «Экипаж». Затем полюбилась зрителям как Аленушка в паре с Александром Абдуловым в новогодней сказке «Чародеи» и в роли «мечты ковбоя» Леди Литтл из «Человека с бульвара Капуцинов». Настоящая фамилия Александры - Иванес. Но, став актрисой, она взяла фамилию бабушки - Яковлева. Саше было несколько лет, когда ее родители развелись, отдав девочку на воспитание бабушке. Александра с юности отличалась волевым характером. Когда в Ленинградском институте театра, музыки и кинематографии абитуриентке дали от ворот поворот, Саша вцепилась в проходившего мимо председателя экзаменационной комиссии Георгия Товстоногова и залилась слезами, объясняя, что не может вернуться домой - бабушка не переживет и умрет от горя. Эта импровизация оказалась куда убедительнее, чем показательные стихи. Режиссер распорядился принять ее на курс с испытательным сроком. 👍❤️🙏 - "секс-символу 80-х"

К дню рождения Народной артистки СССР Клары Степановны Лучко мы подготовили подборку ее наиболее понравившихся нам высказываний - о жизни и об актерской профессии: Те, кто могут открыто улыбаться, всегда молоды. Когда приезжаю на дачу, захлопываю калитку и забываю, кто я и что я. Хожу босиком, в драных джинсах, не смотрюсь в зеркало — отдыхаю на природе. Я люблю запах весенней земли. Когда растает лед, начинает припекать солнце, от земли идет пар. Это запах моего детства… Я не то чтобы стараюсь придерживаться здорового образа жизни — я так живу. Нужно избегать оскорблений. Ведь одно грубое слово влечет за собой второе, человек перестает себя контролировать, а дальше уже как снежный ком, пошло-поехало. И остановить порой невозможно. Самое главное — уважать мнение, пристрастия, друзей, жизнь. Понимать друг друга. Я очень ценю дружбу и думаю, что нет ничего страшнее, чем предать друга… Я не люблю драматические роли без определенного характера, героинь чистой воды. У моей героини должен быть острый характер! Лица целующихся нельзя снимать крупно: сразу видна фальшь! Не надо быть большим мастером, чтобы снять «про это». Куда сложнее найти для выражения «этого» средства Искусства! Я бы хотела забыть о возрасте, о том, что пережила, что прошла, забыть о том, что я вижу, понимаю, знаю наперед. Мне бы хотелось быть более непосредственной, наивной, меньше знать и больше чувствовать. Меня часто спрашивают, какой у меня секрет, что я хорошо выгляжу. Я скажу, что этот секрет внутри каждого из нас. Это доброжелательность, надежда, любопытство и откровенность души. 👍❤️🙏❤️‍🔥 - если согласны