Публикации канала «ЖИЗНЬ ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫХ ЛЮДЕЙ | Блог»

Окончив учебу в 1959 году, Альберт Филозов пришел в Московский драматический театр им. К.С.Станиславского на роли Евгения Леонова, который к тому времени стал много сниматься в кино. Что было непросто. Представляете, каково выходить к зрителю, пришедшему «на Леонова! — вспоминал актер. Промучившись год, он перешел в Театр им. М.Н. Ермоловой. Молодой актер готовился к премьере, когда в 1961 году неожиданно был призван в армию, в саперный батальон. Там он прослужил недолго, пока не был переведен в Рязанское училище связи, где возглавил военный оркестр. Последние полгода службы провел в Москве в звании младшего сержанта «Матросской тишины». Офицеры на ночь уходили домой, а мы по очереди бегали через забор в самоволку, а утром до подъема возвращались. Ни разу не попался — вспоминал Альберт Леонидович. Демобилизовавшись, Филозов двадцать лет прослужил в театре Станиславского, с успехом играя в таких нашумевших постановках Анатолия Васильева, как: «Первый вариант «Вассы Железновой» и «Взрослая дочь молодого человека». ...После картины «Тихоня», где Альберт Филозов создал образ скромного и тихого мужчины, решившего взять на себя ответственность за воспитание чужого ребенка, за актером потянулся шлейф подобных положительных ролей. Только в 1977 году ему поступило предложение сыграть первую отрицательную роль – инженера Петухова в многосерийной детективной драме «И это все о нем». Вслед за этим, в 1980 году он сыграл и другого персонажа — нациста Шернера в картине «Тегеран-43» (1980, эпизод - на видео). На эту работу актер согласился не без мучительного колебания: Мне казалось, что, соглашаясь на отрицательную роль, я тем самым перехожу какой-то рубеж Однако роль показалась актеру интересной, тем более, что его партнером по фильму должен был стать Ален Делон. Как отказаться? И тут не могло помешать даже то, что Филозову, не знающему французского языка, пришлось заучивать наизусть огромные куски чужеродного текста. 👏🙏❤️ - Альберту Филозову, великолепному и в положительных, и в отрицательных ролях

Выпускник Школы-студии МХАТ Альберт Филозов вначале и не помышлял о карьере артиста, с упоением заслушиваясь радиопостановками «Театра у микрофона». Особенно будущему актеру нравился «Клоп» В. Маяковского в исполнении актеров Театра сатиры. Предки Альберта Филозова по материнской линии были зажиточными крестьянами и в начале 30-х годов прошлого века, опасаясь раскулачивания, были вынуждены перебраться с Украины на Урал. В Свердловске его родители и познакомились. Отец, приехавший в Россию из Польши строить социализм, вскоре был арестован как «враг народа» и расстрелян в 1937 году. В то время маленькому Альберу не исполнилось и полгода. Семье нелегко пришлось без кормильца. Мальчик рано стал самостоятельным. После седьмого класса пошел работать учеником токаря на шарикоподшипниковый завод, как многие его сверстники, без отрыва от производства продолжая учиться в школе. Поступление в театральный вуз вышло спонтанным — в 1955 году в Свердловск приехал на гастроли МХАТ, был объявлен набор в Школу-студию. Альберт Леонидович вспоминал: В то время я только-только закончил школу. Друг буквально силой затащил меня на экзамены, за компанию. Понятно, что я совершенно не волновался, поэтому успешно прошел все три отборочных тура и поехал в Москву сдавать общеобразовательные предметы. Москва мне понравилась сразу, и я решил, что больше никогда из нее не уеду… Учился Альберт Филозов на курсе блестящего мхатовского актера Виктора Станицына вместе с Анатолием Ромашиным, Вячеславом Невинным, Аллой Покровской, Александром Лазаревым, Татьяной Лавровой… Жили студенты в бывших казармах, где раньше размещались пленные австрийцы. Состояние вечного холода и отсутствие горячей воды компенсировалось упоением от учебы — лекции дни напролет, вечерние нескончаемые репетиции в общежитии. На третьем курсе актер чуть не дебютировал в кино, удачно пройдя пробы в фильме «Зеленый фургон». После утверждения на роль осталось лишь урегулировать вопрос с преподавателями, поскольку сниматься студентам Школы-студии МХАТ строго запрещалось. Создатели фильма обещали все взять на себя. Филозов вылетел в Одессу, на всякий случай, запасшись обратным билетом. А когда прилетел в аэропорт, узнал, что вопрос с институтом остался открытым. Дальнейшее актер вспоминал с трудом: …Я отошел попить воды и… сбежал. Уже объявили посадку, я бежал через все летное поле, а директор с администратором бежали за мной. Подбегаю к самолету, а трап уже отвели, машу билетом, кричу… Хорошо, самолет был небольшой, я подпрыгнул, ухватился, подтянулся и влез в незакрытую еще дверцу. И улетел. В наказание за мою трусость меня десять лет не снимали — пробовали, обещали, но до съемок дело не доходило… Ситуация с кино изменилась неожиданно, с получением роли предателя Родины в картине «Вид на жительство» (1972, эпизод - на видео). Его партнершей по фильму стала актриса Виктория Федорова. Роль получилась неожиданно интересной и на актера обратили внимание другие режиссеры. Вскоре последовали работы в лирической комедии «Тихоня» (Василий Чебан), телефильме «Великий укротитель» (Савелий Петрович Куликов), детективе «Страх высоты» (Илья Рождественский). 👏🙏❤️ - его первым ролям

Выпускник Школы-студии МХАТ Альберт Филозов вначале и не помышлял о карьере артиста, с упоением заслушиваясь радиопостановками «Театра у микрофона». Особенно будущему актеру нравился «Клоп» В. Маяковского в исполнении актеров Театра сатиры. Предки Альберта Филозова по материнской линии были зажиточными крестьянами и в начале 30-х годов прошлого века, опасаясь раскулачивания, были вынуждены перебраться с Украины на Урал. В Свердловске его родители и познакомились. Отец, приехавший в Россию из Польши строить социализм, вскоре был арестован как «враг народа» и расстрелян в 1937 году. В то время маленькому Альберу не исполнилось и полгода. Семье нелегко пришлось без кормильца. Мальчик рано стал самостоятельным. После седьмого класса пошел работать учеником токаря на шарикоподшипниковый завод, как многие его сверстники, без отрыва от производства продолжая учиться в школе. Поступление в театральный вуз вышло спонтанным — в 1955 году в Свердловск приехал на гастроли МХАТ, был объявлен набор в Школу-студию. Альберт Леонидович вспоминал: В то время я только-только закончил школу. Друг буквально силой затащил меня на экзамены, за компанию. Понятно, что я совершенно не волновался, поэтому успешно прошел все три отборочных тура и поехал в Москву сдавать общеобразовательные предметы. Москва мне понравилась сразу, и я решил, что больше никогда из нее не уеду… Учился Альберт Филозов на курсе блестящего мхатовского актера Виктора Станицына вместе с Анатолием Ромашиным, Вячеславом Невинным, Аллой Покровской, Александром Лазаревым, Татьяной Лавровой… Жили студенты в бывших казармах, где раньше размещались пленные австрийцы. Состояние вечного холода и отсутствие горячей воды компенсировалось упоением от учебы — лекции дни напролет, вечерние нескончаемые репетиции в общежитии. На третьем курсе актер чуть не дебютировал в кино, удачно пройдя пробы в фильме «Зеленый фургон». После утверждения на роль осталось лишь урегулировать вопрос с преподавателями, поскольку сниматься студентам Школы-студии МХАТ строго запрещалось. Создатели фильма обещали все взять на себя. Филозов вылетел в Одессу, на всякий случай, запасшись обратным билетом. А когда прилетел в аэропорт, узнал, что вопрос с институтом остался открытым. Дальнейшее актер вспоминал с трудом: …Я отошел попить воды и… сбежал. Уже объявили посадку, я бежал через все летное поле, а директор с администратором бежали за мной. Подбегаю к самолету, а трап уже отвели, машу билетом, кричу… Хорошо, самолет был небольшой, я подпрыгнул, ухватился, подтянулся и влез в незакрытую еще дверцу. И улетел. В наказание за мою трусость меня десять лет не снимали — пробовали, обещали, но до съемок дело не доходило… Ситуация с кино изменилась неожиданно, с получением роли предателя Родины в картине «Вид на жительство» (1972, эпизод - на видео). Его партнершей по фильму стала актриса Виктория Федорова. Роль получилась неожиданно интересной и на актера обратили внимание другие режиссеры. Вскоре последовали работы в лирической комедии «Тихоня» (Василий Чебан), телефильме «Великий укротитель» (Савелий Петрович Куликов), детективе «Страх высоты» (Илья Рождественский). 👏🙏❤️ - его первым ролям

25 июня 1937 года родился Народный артист РФ Альберт Филозов (1937-2016). За полвека в кино, а эпизодический дебют актера состоялся в 1960 году в картине Владимира Герасимова «Испытательный срок», Альберт Филозов сыграл 159 ролей. Среди самых известных: «Вид на жительство», «Тихоня», «Смешные люди», «И это все о нем», «Жизнь Бетховена», «Дикая охота короля Стаха», «Тегеран-43», «Николо Паганини», «Мэри Поппинс, до свидания!», «Рыжий, честный, влюбленный», «Сыщик петербургской полиции», «Ночные забавы», «Карьера Артура Уи. Новая версия», «Пятый ангел»… А еще в нескольких картинах он подарил свой вкрадчивый голос Юозасу Будрайтису. О его жизни и ролях - сегодня в нашем блоге - 🙏👏❤️

Многие ветераны Гражданской войны не могли затем влиться в мирную жизнь страны, за которую воевали. Но это не было случаем Григория Котовского: кавалер трех орденов Красного Знамени и почетного революционного оружия вписался в советскую действительность. Он обзавелся семьей, у него родились дети, он продолжал занимать важные посты в руководстве Красной Армии, в частности, являлся членом Реввоенсовета СССР. Тем неожиданнее стала гибель Котовского — 6 августа 1925 года красный командир, отдыхавший с семьей на черноморском побережье в поселке Чабанка в 30 км от Одессы, был застрелен бывшим адъютантом Мишки Япончика Мейером Зайдером. Признав вину, Зайдер часто менял показания относительно мотива совершенного преступления, который так и остался неясным. Убийца Котовского получил десять лет тюрьмы, однако, отсидев два года, был выпущен из тюрьмы за примерное поведение. Но в 1930 году Зайдер был убит — с ним расправились ветераны дивизии, которой командовал Котовский. Местом похорон Котовского стал его родной поселок Бирзула, райцентр входившей тогда в состав Украины Молдавской АССР. Он удостоился особой чести — для него, как и для Ленина, был построен мавзолей. В специально оборудованном помещении на небольшой глубине был установлен стеклянный саркофаг, в котором при определённой температуре и влажности сохранялось тело Котовского. Так же, как и у мавзолея Ленина, здесь проводились парады и демонстрации, военные присяги и приём в пионеры. К телу Котовского был открыт доступ трудящимся. В 1935 году Бирзулу переименовали в Котовск. После смерти Котовский покоя не обрел. При отступлении советских войск в 1941 году эвакуировать тело революционной легенды не успели. Румынские войска, занявшие Котовск, разбили саркофаг Котовского и надругались над останками. Мавзолей Котовского был восстановлен в 1965 году в уменьшенном виде. Тело Котовского хранится в закрытом цинковом гробу с небольшим окошком. Волна декоммунизации, которая бушует сейчас на Украине, также не обошла Котовского стороной. Городу Котовску вернули историческое название Подольск, а в отношении мавзолея неоднократно озвучивались планы сноса. Пока он стоит на прежнем месте, постепенно разрушаясь от времени. 🙏💔🕊 - памяти Григория Котовского

Падение монархии изменило отношение власти к Григорию Котовскому — теперь он рассматривался не как бандит, а как непримиримый «борец с режимом». Котовский, сформировавший собственный отряд, ориентировался на левых эсеров, которые с октября 1917 по лето 1918 годов были главными союзниками большевиков. В начале 1918 года Котовский командовал кавалерийской группой в Тираспольском отряде вооружённых сил Одесской Советской Республики, воевавшими с румынскими интервентами, оккупировавшими Бессарабию. После того, как Украину заняли германские войска, ликвидировавшие Одесскую республику, Котовский появился в Москве. После провала мятежа левых эсеров он примкнул к большевикам. Григорий Котовский не был военачальником в полном смысле этого слова, его, в современной терминологии, скорее можно было бы назвать «полевым командиром». Но прекрасный кавалерист и отличный стрелок, Котовский пользовался непререкаемым авторитетом у подчиненных, что делало его отряд серьезной силой. К концу 1920 года Котовский дослужился до должности командира 17-й кавалерийской дивизии Червонного казачества. В этом качестве он громил махновцев, петлюровцев, антоновцев и прочие банды, продолжавшие действовать на территории Советской России. Прежний дореволюционный Котовский остался в прошлом. Теперь это был успешный красный командир, и легенды слагали о его военных, а не уголовных подвигах. Фильм 1942 года, эпизод из которого здесь представлен, - яркий тому пример. 🙏👍🔥👏 - Григорию Котовскому, командиру Красной Армии Видео: эпизод из фильма "Котовский" 1942 г., в заглавной роли - Николай Мордвинов

Стремление к отстаиванию социальной справедливости у юного Григория Котовского органично совмещалось с желанием красиво одеваться, встречаться с роскошными женщинами, вести респектабельную жизнь. На такую жизнь нужны были средства, которые можно было добыть криминальным путем. Оправдание такой деятельности Котовский нашел быстро — те, кого он грабит, являются угнетателями простого народа, а, следовательно, его действия не более чем восстановление справедливости. Преступная специальность Котовского называлась «шармер». Он обладал невероятным обаянием, легко входил в доверие, подчиняя собеседника своей воле. Григорий, еще не выйдя из юношеского возраста, разбивал сердца дам — силач, красавец, интеллектуал, он мог получить от слабого пола все, что хотел, не прибегая к насилию. Сколотив собственную банду, Котовский своими дерзкими налетами завоевал славу главного разбойника Бессарабии. Значительно позже, накануне революции, в полицейских ориентировках его описывали так: Прекрасно говорит по-русски, по-румынски и по-еврейски, а равно может изъясняться на немецком и чуть ли не на французском языках. Производит впечатление вполне интеллигентного человека, умного и энергичного. В обращении старается быть со всеми изящным, чем легко привлекает на свою сторону симпатии всех имеющих с ним общение. Выдавать он себя может за управляющего имениями, а то и помещика, машиниста, садовника, сотрудника какой-либо фирмы или предприятия, представителя по заготовке продуктов для армии и прочее. Старается заводить знакомства и сношения в соответствующем кругу... В разговоре заметно заикается. Одевается прилично и может разыгрывать настоящего джентльмена. Любит хорошо и изыскано питаться... Власти вели охоту на Котовского, несколько раз его арестовывали, и, в конце концов, разбойник был осужден на 12 лет каторги. Пройдя несколько тюрем, Григорий был этапирован на каторгу в Нерчинск, где пробыл до 1913 года. Сбежав, он вновь вернулся к старому ремеслу, сменив, правда, нападения на помещичьи дома на налеты на конторы и банки. 👍🙏❤️👏 - интересная история Видео: эпизод из телесериала "Котовский" 2010 г., в заглавной роли - Владислав Галкин

24 июня 1881 года родился Григорий Котовский (1881-1925) Эпоха русской революции породила массу ярких личностей, героев своего времени. Одни из них остались в истории, имена других со временем стали забываться. Но мало кто может стать в один ряд с Григорием Котовским, человеком, чья жизнь окутана легендами не менее, чем жизнь лихого лучника Робин Гуда. Собственно, «бессарабский Робин Гуд» — это одно из прозвищ Котовского. Одни лепили из него героя, чурающегося крови и полного благородства, другие видели в нём мрачного убийцу, готового пойти на любые преступления из-за денег. Котовский не был ни тем, ни другим — его яркая личность состояла из удивительной палитры красок, в которой находилось место всему. 👍❤️🙏👏 - "бессарабскому Робин Гуду"

После ярких лет славы, когда Андрей Харитонов купался в лучах внимания, пришли 90-е — время, когда вчерашние звезды оказывались в стороне. Слишком много было сломано — и устоев, и карьер. Ролей не было, и Харитонов, как признался сам, попытался найти утешение в бутылке. Он пил. Много. Врачи поставили диагноз — алкогольная зависимость. Для таких, как он, даже малая доза опасна, а Харитонов не знал меры: Я мог отдать что угодно, чтобы прекратить. Но я не мог, потому что без этого я не был человеком Не получая ролей в Малом театре, он ушел оттуда. Со временем зависимость Андрея Харитонова приняла более тяжелую форму, но он продолжал работать, пусть и эпизодически. Он мелькал в небольших ролях, как, например, в фильме «Любить по-русски 3», где сыграл директора супермаркета. Его супруга Ольга Смирягина (вместе они - на фото внизу слева) пыталась спасти мужа, но после коротких периодов "затишья" все возвращалось на круги своя... А потом ему поставили смертельный диагноз. Когда Андрей Харитонов заболел раком, об этом почти никто не узнал. Мужчина вел закрытый образ жизни. В январе 2019 года шокирующая правда всплыла наружу. К тому времени страдающий от рака кишечника актер был прикован к кровати, перенес шесть операций и прозябал в нищете. Он испытывал дикие боли. Его коллега, актер Александр Панкратов-Черный, вспоминал: Лежал весь разрезанный в корсете. Вырезали 2,5 метра кишок. После удаления опухоли начались проблемы со спиной. Мучился он страшно. Он глотать не мог… Мы с женой привозили ему обезболивающие из Прибалтики, которых нет в России Андрей Харитонов скончался в Москве 23 июня 2019 года в возрасте 59 лет. Согласно последней воле покойного, его тело было кремировано и похоронено на родине артиста в Киеве на Байковом кладбище. 🙏💔🕊 - памяти Андрея Харитонова

После "Овода" 2-3 картины в год стали для Андрея Харитонова практически нормой. «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты», «Тайна «Чёрных дроздов»» (1983, эпизод - на видео), «Жизнь Клима Самгина»… Нельзя сказать, что режиссеры баловали актера главными ролями. Персонажи нередко «перепевали песню» Овода. Да и «выстреливала» далеко не каждая работа. Тем не менее, Харитонов стал звездой. Без всяких «но». Его фотографии исчезали с прилавков в мгновение ока, а билеты в Малый театр, где он служил, раскупались как горячие пирожки. Уже в нулевых годах актер рассказывал: На гонорар за фильм «Овод» я мог купить половину «Жигулей», за «Тайну «Черных дроздов», наверное, машину целиком. Сейчас можно заработать на приличную иномарку за один съемочный день 👍❤️🙏🔥 - если помните и любите его роли

Карьера Андрея Харитонова в кино началась еще во время учебы в киевском театральном институте имени Карпенко-Карого. В 19 лет он дебютировал в небольшом эпизоде фильма «Вас ожидает гражданка Никанорова». Год спустя ему предложили более заметную роль в ленте Никиты Михалкова «Несколько дней из жизни И. И. Обломова». Эта работа стала значимым этапом в жизни молодого актера. Картина получила признание не только в СССР, но и за рубежом, выиграв премию Национального совета кинокритиков США как «Лучший фильм на иностранном языке». На последних курсах театрального института Андрей Харитонов начал сомневаться в своем выборе и подумывал о переводе на архитектурное отделение. Но тут вмешалась судьба: режиссер Николай Мащенко предложил ему сыграть главную роль в экранизации романа Этель Лилиан Войнич «Овод» (1980, нарезка эпизодов - на видео). Эта роль стала его звездным часом и визитной карточкой на долгие годы. Первый съемочный день Андрея Харитонова совпал с его 20-летием. Мама решила поздравить сына прямо на площадке, но, к своему ужасу, обнаружила его прикованным цепями в пещере. К тому же съемочная группа отправилась на обед, забыв о молодом актере. Возмущенная мать потребовала объяснений, но начальник гримерного цеха невозмутимо заявил, что настоящий артист должен пройти через все испытания, чтобы достичь профессионализма. Андрей Харитонов вспоминал, что его мама долго отказывалась смотреть «Овод», так как была сильно расстроена тем, что ее сын пережил во время съемок. Ему потребовалось много усилий, чтобы уговорить её оценить фильм. В картине Харитонов не затерялся на фоне таких мастеров, как Сергей Бондарчук и Анастасия Вертинская. Его роль полюбилась зрителям, а сам он стал кумиром многих девушек по всей стране. Об актере заговорили как о красавце и секс-символе, с чем он оказался в корне не согласен: В молодости я себе не нравился. Когда писали, что я самый красивый мужчина Советского Союза, смотрел на свое отражение в зеркале и расстраивался. В 20 лет я хотел быть взрослым, худым и саркастичным. Но не от злости, а от ума 👍❤️🙏👏 - его "Оводу"

23 июня 2019 года ушел из жизни советский и российский актер Андрей Харитонов (1959-2019). Андрей Харитонов прославился после выхода на экраны мини-сериала «Овод». Он стал настоящей звездой. Женщины сходили по нему с ума, а от предложений режиссеров не было отбоя. В него влюбились все — от мала до велика. Несколько лет актера заваливали письмами — не успевал читать. Фото Харитонова было на всех обложках. Но умирал знаменитый артист в полном забвении. Четырех недель он не дожил до своего 60-летия. Народный любимец, не имевший ни всесоюзных наград, ни званий сначала топил печаль в алкоголе, а когда сумел одолеть этот недуг, столкнулся с более серьезным — онкологическим заболеванием, победить которое ему оказалось не под силу. 🙏❤️🔥👏 - красавцу-актеру с трагической судьбой

Всего за свою жизнь Леонид Дербенев написал песни к 120 фильмам! Он сотрудничал со многими композиторами: Александром Зацепиным, Александром Флярковским, Арно Бабаджаняном, Максимом Дунаевским, Владимиром Мигулей, Вячеславом Добрыниным и другими. Творчество поэта было невероятно востребованным, но при этом его легко могли обвинить в тунеядстве, поскольку он не состоял в Союзе писателей и не имел определенного места работы. В 1961 году вышел указ «О борьбе с лицами, уклоняющимися от общественно полезного труда». У того, кто был признан тунеядцем, в судебном порядке конфисковывали все имущество, приобретенное на «нетрудовые доходы», и отправляли в места поселения на срок от двух до пяти лет с привлечением к исправительным работам. За четыре года было признано тунеядцами и выселено 37 тысяч человек! Так что опасность была ничуть не надуманной. Пришлось идти на хитрость: издательство «Советский писатель» приняло Дербенева в группком литераторов, и только это спасло его от угрозы ареста. Позже Леонид Дербенев стал членом Союза кинематографистов. Он написал тексты песен ко множеству популярных фильмов, среди которых такие знаменитые, как «Двенадцать стульев», «Земля Санникова», «Капитан Немо», «31 июня», «Женщина, которая поет», «Ах, водевиль, водевиль», «Чародеи» (песня "Загадка женщины" звучит на видео), «Мушкетеры двадцать лет спустя», «На Дерибасовской хорошая погода» и к десяткам других отечественных фильмов. 👍🙏❤️🔥 - если помните и любите его песни

Юристом, по полученной в ВУЗе специальности, Леонид Дербенев проработал всего пять лет, а потом его целиком захватило творчество. Правда, зарабатывать поэзией в СССР было сложно. Для этого надо было стать членом Союза писателей СССР. Эта всесильная организация, конечно, не платила зарплату, но распределяла другие блага и давала (или отнимала) возможность регулярно публиковаться. А значит – иметь гонорары от публикаций. Но стать членом Союза писателей Дербенев так и не смог. И не только потому, что у него не было специального образования. Он писал лирику, его стихи наполнены любовью и душевной болью, надеждами и сожалением, размышлениями о том, что действительно важно в жизни и мечтами о будущем. В них нет ни воспевания трудовых подвигов советского народа, ни призывов к строительству коммунизма. Даже много позже, когда Дербенев стал признанным поэтом-песенником, когда его песни звучали, что называется, «из каждого утюга», у Союза писателей было к нему множество претензий. Сколько возмущения вызвала одна только песня «Есть только миг» из кинофильма «Земля Санникова» (звучит на видео)! Появилась разгромная статья: Что он пишет? Какой миг? Мы должны строить коммунизм, а не за миг цепляться! Это же песня о слабых духом людях, скорбящих о скоротечности жизни! – так критиковали его песню, которую потом признают лучшей песней ХХ века! 👍❤️🙏👏 - если любите эту песню

В 1972 году на экраны вышел фильм режиссера Бориса Волчека "Командир счастливой "Щуки" (фрагмент - на видео). Это героико-приключенческая картина о моряках-подводниках Северного флота во время Великой Отечественной войны. В ней звучит песня на стихи Леонида Дербенева "Давным-давно была война", которую исполнил Юрий Пузырев: Давным-давно была война, Давным-давно прошла она. Для тех, кто жив, она была когда-то. Но помним мы, как в пламя шли И как страну для нас спасли Солдаты, солдаты, солдаты. Годы, сколько-б ни шли, Вечно помнить родной стране Всё, что сделали вы В этой войне, В трудной войне, В страшной войне. Давным-давно была война И там, где всё сожгла она, Хлеба желтеют и синеют реки. Но тот, кто эту землю спас, Остались жить в сердцах у нас Навеки, навеки, навеки. Давным-давно была война, Но память нам на то дана, Чтоб помнить, как весь мир пылал когда-то. И те, кому по двадцать лет, Пусть знают, что глядят им вслед Солдаты, солдаты, солдаты. За годом год стучит в окно... Была война давным-давно, Давным-давно в запас ушли солдаты. Но быль о ней всегда нужна, О том какой была война Когда-то, когда-то, когда-то... 👍🙏👏 - этой военной песне

Сегодня - день памяти советского поэта-песенника Леонида Дербенева (1931-1995), который ушел из жизни 22 июня 1995 года Песни на слова Леонида Дербенёва звучат в «Кавказской пленнице», «Чародеях», «Бриллиантовой руке», «Женщине, которая поёт» и ещё в семи десятках любимых советских картин. Его творчество оставило неизгладимый след в сердцах людей, его стихи и песни проникнуты глубокими эмоциями, которые охватывают целую гамму чувств: от любви и надежды до душевной боли и ностальгии. Он стал символом абсолютного музыкального мастерства, сделав свои произведения частью культуры страны. Есть в арсенале Леонида Петровича и военная лирика - вспомним, что сегодня годовщина начала Великой Отечественной войны. 👍❤️🙏 - поэту, чьи песни стали народными

Еще во время учебы в ГИТИСе Валерию Золотухину приглянулась одна из первых красавиц на курсе Нина Шацкая, за которой Золотухину пришлось порядком побегать. Однако он сумел покорить её, упорно добиваясь любви. Брак продержался 14 лет, но в итоге Шацкая ушла от Золотухина, узнав о его изменах. Свою будущую вторую жену актёр встретил на съёмках фильма "Единственная", где Валерий Золотухин играл роль Коли Касаткина, а Тамара Гусева была ассистентом режиссёра по актёрам (вместе - на фото слева). Пять лет у них продолжался тайный роман. Забеременев от Золотухина, Тамара разводится с мужем и создаёт новую семью уже с Валерием. ...Актриса Ирина Линдт пришла в Театр на Таганке в 1996 году. Ирина была моложе Валерия (вместе - на фото справа) на 33 года, ей исполнилось всего 24 года, и поначалу её сильно смущала разница в возрасте. Но затем, получше узнав своего возрастного поклонника, Ирина тоже подпала под его обаяние. Они стали встречаться сначала тайно, а затем всё более открыто. При этом она никогда не уговаривала актера уйти из семьи, даже когда у них в 2004 году родился сын. ...В 2012 году у актёра диагностировали рак головного мозга, и его любимые женщины Тамара и Ирина по очереди дежурили у постели смертельно больного и вместе проводили его в последний путь. В одном из интервью Валерий Золотухин сказал: Я родился с полным отсутствием чувства зависти, понимаете? Правда, Высоцкий определил это весьма своеобразно: "Золотухин знает, что он — лучше всех, поэтому никому и не завидует" Независтливые люди — счастливые люди. Поэтому можно, наверное, с полным правом сказать, что замечательный актер Валерий Золотухин прожил счастливую жизнь. Недаром именно ему было доверено спеть за Леонида Куравлева песню «Разговор со счастьем» в комедии Леонида Гайдая "Иван Васильевич меняет профессию" (1973, эпизод - на видео), ставшую супершлягером. 🙏💔🕊 - памяти Валерия Золотухина

Сейчас уже сложно себе представить в роли веселого парня Бумбараша не Валерия Золотухина. А ведь сначала на главную роль в фильме режиссеров Николая Рашеева и Абрама Народицкого «Бумбараш» (1971, эпизод - на видео) пробовался Михаил Кононов. Как вспоминал сам Валерий Сергеевич: Я подошел к режиссеру и сказал: «Если хотите сделать хороший фильм, берите Кононова, а если хотите заглянуть в вечность — возьмите меня». Сколько лет прошло, а я до сих пор слышу за спиной «наплявать, наплявать…» Да, Бумбараш — это большая творческая удача актера Золотухина, его визитная карточка, которая сопровождала его всю жизнь. Да и песни из картины в исполнении Валерия Золотухина, что называется, ушли в народ - "Ходят кони", "Журавль по небу летит", "А вот я на фронте был", "Марш четвертой роты" и, конечно, "Песня Бумбараша на паровозе", звучащая на видео. 🙏❤️🔥👏 - его Бумбарашу

Выпускник музыкального отделения ГИТИСа, молодой актер легендарного Театра на Таганке Валерий Золотухин дебютировал в кинематографе в 1965 году, сыграв красноармейца Петьку Трофимова в картине Владимира Назарова «Пакет». В 1967 году была «Интервенция» Геннадия Полоки, где Золотухин снимался вместе со своим другом Владимиром Высоцким. Правда, фильм тогда так и не вышел в прокат, лег на полку, и зрители смогли увидеть его лишь в 1987 году. Затем был «Хозяин тайги» (1968, эпизод - на видео) Владимира Назарова, где друзья Золотухин и Высоцкий вновь встретились на съемочной площадке. Именно Валерий добился того, чтобы Высоцкого утвердили в фильме на вторую ведущую роль, брутального бригадира Рябого. Золотухин в какой-то момент даже поставил вопрос ребром перед Назаровым – или Высоцкого берут в картину, или он отказывается от роли Серёжкина. Режиссёр, крайне заинтересованный в Валерии как исполнителе главной роли, согласился на этот "шантаж". Вместе актеры снялись и в прелестной картине Иосифа Хейфеца "Единственная" (1975). В фильме их герои были главными конкурентами, боровшимися за сердце одной женщины. В 1970 году, заполняя анкету, на вопрос «Кто твой друг?» Высоцкий ответил: «Валерий Золотухин». А Золотухин часто вспоминал Высоцкого и в своих интервью, и в книгах. 🙏❤️🔥👏 - мужской дружбе двух замечательных актеров

21 июня 1941 года родился Народный артист РСФСР Валерий Золотухин (1941-2013). «Бумбараш», «Хозяин тайги», «Пропажа свидетеля», «Единственная»... Валерий Золотухин сыграл в десятках фильмов, вошедших в золотой фонд нашего кино. А в театре самой любимой своей ролью называл деревенского мужика Федора Кузькина в спектакле «Живой». Это слово «живой» и есть синоним его натуры. Он и вправду остался в памяти живым. Поиски, метания, увлечения, влюбленности, невероятная энергетика на сцене и экране, любовь к земле, деревне. 👍❤️🙏👏 - если помните и любите его роли