Публикации канала «ЖИЗНЬ ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫХ ЛЮДЕЙ | Блог»

Эдуард Колмановский представил Владимира Трошина коллегам по Союзу композиторов СССР. Актер исполнил пару песен, и его буквально засыпали предложениями. Трошин снялся в 25 фильмах, а вокальные номера в его исполнении звучат в 70 лентах. Сам за себя, правда, он спел только дважды - в «Гусарской балладе» (1962, тут его герой партизан Горич в черном мундире исполняет «Давным-давно», эпизод - на видео) и в картине «На графских развалинах» (здесь трошинский гармонист поет «Песню солдата»). Исполнял он песни и вне театра и кино, считая: Песня — это трибуна артиста, возможность сказать людям что-то большое. Что артист вложит в песню, то и получит слушатель. Когда добиваюсь ответа, чувствую себя счастливым Спустя годы его называли легендой советской эстрады - в общей сложности Трошин исполнил две тысячи песен. Даром что специального образования у артиста не было. 👏❤️🙏🔥 - его песням

Известность пришла к Людмиле Касаткиной в 1955 году, когда она сыграла главную роль в картине режиссеров Надежды Кошеверовой и Александра Ивановского «Укротительница тигров» (эпизод - на видео). В большинстве сцен с тиграми ее дублером была цирковая артистка Маргарита Назарова. Однако в нескольких эпизодах с животными ей пришлось сниматься самой под руководством дрессировщика Бориса Эдера. Маргарита Назарова получила травму, а режиссерам нужны были кадры, где актриса находилась бы максимально близко к тиграм. Она вспоминала: Мы отработали 8 месяцев, как режиссер вдруг заявил, что фильм не выйдет на экраны, если не будет снято мое лицо рядом с тигриной мордой. Чтобы спасти фильм, мне надо войти в клетку. И не нужно бояться — все меры предосторожности будут предприняты... Когда мы наконец сдавали картину на «Ленфильме», то Эдер сказал при всех — битком было в зале: «Я, Эдер, делаю предложение Людмиле Касаткиной стать укротительницей тигров. У нее есть настоящий кураж. Я ей доверю 11 штук». Я отказалась. «Ну что делать, я больше люблю людей». Он еще тогда рассердился: «Неужели вы не почувствовали в клетке власть, сильнее которой нет ничего на свете?». «Власть? Нет — азарт» Картина «Укротительница тигров» стала одной из самых популярных в 1955 году. Ее посмотрело около 40 миллионов зрителей. В том же году режиссер Надежда Кошеверова пригласила Касаткину сняться в своем новом фильме — комедии «Медовый месяц». В ней актриса сыграла выпускницу медицинского института Людмилу Одинцову. 👍❤️🔥👏 - актрисе за бесстрашие в этой роли

Сегодня - 100 лет со дня рождения актера и певца, Народного артиста РСФСР Владимира Трошина (1926-2008). Володя пришел с другом в Дом культуры «Уралмаша». Да так и остался в драмкружке. В 16 лет он отправился (опять же с приятелями) в театральное училище Свердловска. И был принят. В составе концертных бригад выступал в военных госпиталях. А в 1943-м попал по набору в Школу-студию МХАТ - тогда московская комиссия из 280 человек отобрала лишь четверых. Педагог по вокалу в Школе-студии сказала студенту Трошину: Вам, Володенька, надо идти в консерваторию — у вас настоящий голос Позже, уже во МХАТе, для Трошина специально делали в спектаклях музыкальные вставки. Например, в «Двенадцатой ночи», где он играл придворного шута, у него было десять вокальных номеров. Спектакль принес молодому артисту бешеную популярность. Многие москвичи и гости столицы предпочитали ходить «на Трошина». В труппе прославленного театра Владимир Константинович прослужил больше сорока лет. 100-летнему юбилею со дня рождения Владимира Трошина посвящены сегодня материалы нашего блога - 👏❤️🙏🔥

15 мая 1925 года родилась Народная артистка СССР Людмила Касаткина (1925-2012). Ее называли одной из самых обаятельных и отчаянных актрис – все наверняка до сих пор помнят, как она без дублеров входила в клетки к хищникам во время съемок в фильме «Укротительница тигров». Людмилу Касаткину прославили роли в фильмах «Укрощение строптивой», «Душечка», «Большая перемена», «Принцесса цирка», но в новом столетии она практически не появлялась на экранах. Почему легендарная актриса перестала сниматься в кино - в наших материалах. 🙏❤️👏👍 - Народной артистке СССР

В полдень 18 августа 1995 года Татьяна Снежина участвовала в презентации нового продюсерского проекта своего жениха Сергея Бугаева (вместе - на фото снизу). Вместо ожидаемых эстрадных песен она внезапно исполнила два романса — «Звезда моя» и «Если я умру раньше времени»: Если я умру раньше времени, Пусть меня унесут белы лебеди Далеко, далеко, в край неведомый, Высоко, высоко, в небо светлое... Эти строчки стали последним, что услышала публика из ее уст. Тем же вечером Бугаев арендовал микроавтобус «Ниссан» и повез Татьяну в предсвадебное путешествие в горы Алтая. Вместе с парой поехали кандидат наук Шамиль Файзрахманов, директор аптеки «Мастервет» Игорь Головин, его супруга Ирина и их пятилетний сын Влад. Через три дня по дороге в Новосибирск все находящиеся в автомобиле погибли в автокатастрофе. По одной из версий — во время обгона Бугаев не заметил грузовик на встречной полосе из-за правостороннего расположения руля в японском автомобиле. По другой — грузовик резко затормозил, и его прицеп занесло на встречную полосу по мокрой дороге. Артистку похоронили в Новосибирске на Заельцовском кладбище, но позднее ее тело перенесли на Троекуровское кладбище в Москве. 🙏💔🕊 - памяти Татьяны Снежиной

В полдень 18 августа 1995 года Татьяна Снежина участвовала в презентации нового продюсерского проекта своего жениха Сергея Бугаева (вместе - на фото снизу). Вместо ожидаемых эстрадных песен она внезапно исполнила два романса — «Звезда моя» и «Если я умру раньше времени»: Если я умру раньше времени, Пусть меня унесут белы лебеди Далеко, далеко, в край неведомый, Высоко, высоко, в небо светлое... Эти строчки стали последним, что услышала публика из ее уст. Тем же вечером Бугаев арендовал микроавтобус «Ниссан» и повез Татьяну в предсвадебное путешествие в горы Алтая. Вместе с парой поехали кандидат наук Шамиль Файзрахманов, директор аптеки «Мастервет» Игорь Головин, его супруга Ирина и их пятилетний сын Влад. Через три дня по дороге в Новосибирск все находящиеся в автомобиле погибли в автокатастрофе. По одной из версий — во время обгона Бугаев не заметил грузовик на встречной полосе из-за правостороннего расположения руля в японском автомобиле. По другой — грузовик резко затормозил, и его прицеп занесло на встречную полосу по мокрой дороге. Артистку похоронили в Новосибирске на Заельцовском кладбище, но позднее ее тело перенесли на Троекуровское кладбище в Москве. 🙏💔🕊 - памяти Татьяны Снежиной

С детских лет Татьяна Печенкина писала стихи, многие из которых становились песнями. Первыми слушателями стали однокурсники на студенческих вечерах, ее песни записывали на магнитофон, а кассеты расходились среди друзей и знакомых. В 1994 г. Татьяна дебютировала на сцене московского Театра эстрады. Затем принимала участие в конкурсах и сборных концертах. Тогда она выбрала себе звучный псевдоним – Снежина, в память о детстве, проведенном на Камчатке. В Новосибирске кассета с ее песнями попала в руки директора молодежного объединения «Студия-8» Сергея Бугаева, который на тот момент был руководителем местного рок-движения. Вместе с Бугаевым Татьяна записала свой первый альбом: ...И результат — первый альбом моих песен «Вспомни со мной», 21 песня. Только сейчас я осознаю, что это песни, которые получились из моих диалогов с собой, с моей душой, из моих слез и моих радостей, из моей жизни Едва записав первый альбом, она планировала начать работу над вторым. За годы творчества у Снежиной накопилось около 200 песен, которые она хотела представить слушателям. В мае 1995 года музыкальный продюсер и руководитель студии «М & L Art» Сергей Бугаев сделал Снежиной предложение выйти за него замуж. Артистка согласилась - и 15 августа на радио «Европа Плюс» влюбленные анонсировали свою свадьбу, запланированную на 13 сентября. ❤️🔥🙏👏 - талантливой поэтессе и певице

14 мая 1972 года родилась российская поэтесса и автор песен Татьяна Снежина (1972-1995) Татьяна Снежина прожила всего 23 года, но за этот короткий срок успела написать около 200 произведений, многие из которых надолго вошли в репертуар российских звезд эстрады первой величины. Самым большим хитом, принесшим Снежиной всенародную славу и любовь, стала песня «Позови меня с собой», перепетая Аллой Пугачевой. 🙏🔥❤️ - если знакомо ее имя и/или творчество

В актере Николае Пастухове удивительных образом уживались православное вероисповедание и профессиональные занятия йогой, помогавшие ему входить в образы, в том числе и сбрасывать вес на несколько килограммов за неделю. Николай Исакович Пастухов до последних дней играл на театральной сцене. В последние 10 лет жизни у артиста резко упало зрение. Он почти ничего не видел, но зрители этого не замечали. Роли он знал наизусть, а в пространстве ориентировался в результате долгих репетиций. Последняя его роль в кино – старик в картине 2006 года «Вы не оставите меня» Аллы Суриковой. Актёр любил классику и особенно произведения Тургенева, Островского и Чехова. Его Телегин из «Дяди Вани» до сих пор считается эталоном театрального воплощения этого чеховского персонажа. Николай Пастухов был однолюбом. С женой Аллой Гавриловной он прожил 64 года. Супруга к миру искусства отношения не имеет. А вот дочь, Людмила - с 2015 года член Российского Союза писателей. ...Режиссер Сергей Соловьев называл Николая Пастухова одним из "самых целомудренных артистов". Искренность, правдивое попадание в образ заставляли зрителя обращать на него внимание даже в небольших эпизодах. Скончался актер в Москве на 92-м году жизни. 🙏💔🕊 - памяти Николая Пастухова

Знакомство с семейством Михалковых-Кончаловских в дальнейшем оказалось мощным толчком в карьере Николая Пастухова: «Свой среди чужих…»; «Раба любви»; «Неоконченная пьеса для механического пианино»; «Несколько дней из жизни Обломова» - здесь он играл пусть и не главные, но выразительные роли. Одна из главных ролей, пенсионера Губанова, досталась Николаю Исаковичу в знаменитом в свое время сериале Александра Бланка "Профессия-следователь" (1982, эпизод - на видео). Мы приведем рассказ Николая Троицкого, которому посчастливилось выступать с Пастуховым на одной сцене в качестве актера массовки: Среди постановок, в которых мы участвовали всей командой, было «Последнее свидание» по пьесе Александра Галина. В финальной сцене выезжала фурка в виде товарного вагона, полного новобранцев в форме времен Великой Отечественной войны (это мы и были). Затем главный герой прыгал к нам, в самую гущу, мы поднимали его и дружно качали и подбрасывали. Обычно главную роль играл Александр Михайлушкин, который все делал четко и правильно. Пока мы его подбрасывали, он шутил с нами, кричал: «только не уроните, гады!», мы в ответ тоже хулиганили и делали вид, что расступаемся и не будем его ловить. Так, с шутками и прибаутками, заканчивался спектакль, и мы все вместе шли на аплодисменты. Но однажды главную роль в спектакле играл первый ее исполнитель, народный артист РСФСР Николай Пастухов. И он в корне перевернул ситуацию. Мы в финале выехали на сцену и приготовились к привычным играм. Однако когда Пастухов - то есть, вернее, его герой - прыгнул к нам в вагон, у нас пропала всякая охота шутить. Актера невозможно было узнать. Он весь чудесно преобразился. Он плакал настоящими слезами, плакал от радости при встрече с однополчанами, которых не видел сорок лет. Николай Пастухов был настолько достоверен, он до такой степени - в буквальном смысле – перевоплотился в своего героя, что я... на несколько минут забыл обо всех сценических условностях и поверил в предлагаемые обстоятельства. Мы все были потрясены. Эта простая сцена вдруг отняла у нас столько сил, не физических, а душевных, соприкосновение с настоящим искусством переживания, которое продемонстрировал Пастухов, привело к такому эмоциональному опустошению, что я впервые понял смысл фразы: искусство требует жертв 🙏❤️🔥👏 - Николаю Пастухову, актеру от Бога

Студентом училища при Малом театре Николай Пастухов ушел на фронт, попал в телеграфный полк, был связистом. Всю войну в рюкзаке носил Библию, и книгу Станиславского "Моя жизнь в искусстве". а еще вырезал себе деревянный крестик, который спас его от гибели. Однажды сослуживец увидел у солдата крестик и доложил начальству. В качестве наказания Пастухова перевели в другую часть. Буквально через несколько дней все солдаты той части, где он служил ранее, погибли при выполнении задания. Закончилась его война в Латышской дивизии, куда он поступил на службу после лечения в госпитале. Актер отвоевал честно, получил много наград. Он пришел служить искусству в ставший для него родным Театр Красной (позже - Советской) Армии. Этой сцене отдал почти всю жизнь. В кино Пастухов пришел, когда ему уже было 48 лет. Ранее он ходил на пробы много раз, но его не брали на роль. И вдруг Кончаловский утвердил без проб на роль помещика по прозвищу Вафля в фильм "Дядя Ваня". Именно этого героя актер играл в спектакле, поэтому ему повезло получить роль. С его легкой руки кинокарьера Пастухова устремилась вперед. Следующей была роль в фильме Сергея Соловьева "Станционный смотритель" (1972, трейлер - на видео). И вряд ли кто-то другой смог бы сыграть Самсона Вырина лучше, чем Николай Исакович... По мнению большинства кинокритиков, Пастухову удалось сыграть этого персонажа именно так, как его описывал Пушкин. 🙏❤️🔥👏 - за его роль в "Станционном смотрителе"

13 мая 1923 года родился Народный артист РСФСР Николай Пастухов (1923-2014). Великий, гениальный, неповторимый актер. Его отчество вечно перевирают. Он Николай Исакович Пастухов. Исакович - с одним "а". Из глухой брянской деревни, человек со сложной, необычной судьбой, фронтовик, потом не один десяток лет мотался по провинциальным театрам, лет до пятидесяти не был широко известен, его даже откуда-то увольняли за профнепригодность... Потом попал в театр Советской армии, но и там прославился далеко не сразу. Многим он запомнился по двум советским фильмам – «Станционный смотритель» и «Профессия – следователь». Невысокий, уже пожилой, с каким-то мягким негромким голосом, он очень органично исполнил свои роли. 👍🙏🔥👏 - если помните его роли

В конце 1964 года Юрий Любимов пригласил Андрея Вознесенского выступить со своими стихами в Театре на Таганке. Любимов вспоминал: Нас познакомил Пастернак. Я спросил у Бориса Леонидовича, мол, к кому из молодых поэтов мне следует присмотреться и прочитать внимательно. Он сказал — к Андрюше Вознесенскому Изначально Любимов планировал организовать вечер «Поэт и театр». Репетиции шли два месяца. В постановке участвовали Владимир Высоцкий, Александр Васильев, Борис Хмельницкий. Постепенно проект перерос в полноценный спектакль на стихи Вознесенского «Антимиры». Его премьера состоялась 2 февраля 1965 года. Спектакль оставался в репертуаре Театра на Таганке последующие 15 лет, был показан почти 800 раз и всегда собирал аншлаги. Еще один известный театральный проект в творческой биографии Андрея Вознесенского - либретто к рок-опере «Юнона и Авось». Ее премьера прошла в Московском театре им. Ленинского комсомола 9 июля 1981 года. Тогда западная пресса оценила рок-оперу как антисоветский спектакль. Из-за такой характеристики театральную труппу не выпустили с «Юноной и Авось» на гастроли за рубеж, однако стараниями Вознесенского этот запрет позже был снят. Главный режиссер Ленкома Марк Захаров вспоминал: Вознесенский сыграл громадную роль в становлении нашего театра, около 30 лет назад придумав произведение, признанное визитной карточкой труппы. Спектакль «Юнона и Авось» обрел широкую известность не только в России, но и за рубежом. И это произошло во многом благодаря дружбе Вознесенского с великим модельером Пьером Карденом, авторитет которого способствовал показу постановки в Париже, Нью-Йорке и других крупнейших городах мира Намеренно затягивался выпуск аудиоверсии рок-оперы, пластинка «Юнона и Авось» увидела свет лишь в 1982 году, а год спустя вышел одноименный фильм-спектакль (эпизод - на видео). Спектакль до сих пор ставят в театре «Ленком». Музыкальную тему из рок-оперы «Я тебя никогда не увижу» не раз исполняли современные певцы. Всего Андрей Вознесенский опубликовал около 20 сборников прозы и стихов, в 1983 году выпустил трехтомное собрание сочинений. Эстрадные песни на его стихи стали известными в последней четверти XX века: «Миллион алых роз», «Песня на «бис», «Начни с начала», «Плачет девочка в автомате». Также в творчестве Андрея Вознесенского появился жанр видеом - визуальной поэзии, где нет привычных строф: слова выстраиваются в геометрические фигуры, а предметы заменяют буквы или части слов. Выставки видеом Вознесенского проходили в Париже, Нью-Йорке, Берлине. Андрей Вознесенский до конца жизни продолжал писать стихи и видеомы. Поэта не стало в 2010 году. В первую годовщину его смерти Зоя Богуславская и ее сын Леонид Богуславский основали Благотворительный фонд имени поэта Андрея Вознесенского и учредили премию «Парабола» для «художников любого вида искусства». В 2018 году в Москве на Большой Ордынке открылся Культурный центр Андрея Вознесенского с интерактивными мультимедийными экспозициями, посвящёнными произведениям поэта. 🙏❤️‍🔥👏 - памяти Андрея Вознесеснского

Жизнь иногда подкидывает сюжеты, от которых даже у равнодушных что-то там внутри подозрительно ёкает. Один из таких случаев — история про родителей писательницы Астрид Линдгрен. Оказывается, Карлсон и Пеппи выросли в тени совершенно аномальной, по нынешним меркам, человеческой преданности. В этих отношениях люди полвека соревновались не в том, кто кого больнее укусит в споре, а в том, кто раньше вскочит поставить чайник, чтобы любимый человек поспал лишние пять минут. Если вам сегодня критически не хватает веры в любовь или просто хочется на пару минут вынырнуть из суеты, обязательно прочтите: https://max.ru/irena_ponaroshku/AZ1pxDoOVKA

Андрей Вознесенский часто бывал на дружеских чтениях в доме Пастернака в Переделкино. Там он прочел свою первую поэму «Мастера» об ослепленных Иваном Грозным зодчих храма Василия Блаженного. В 1959 году ее опубликовала «Литературная газета». Борис Пастернак писал своему ученику: Я — в больнице. Слишком часто стали повторяться эти жестокие заболевания. Нынешнее совпало с Вашим вступлением в литературу, внезапным, стремительным, бурным. Я страшно рад, что до него дожил. Я всегда любил Вашу манеру видеть, думать, выражать себя. Но я не ждал, что ей удастся быть услышанной и признанной так скоро В 1960 году практически одновременно вышли два сборника стихов Андрея Вознесенского, один во Владимире, второй - в Москве. Владимирский сборник «Мозаика» сразу попал в немилость. Использованное в стихах слово «беременная» цензоры расценили как непристойность, а посвященное трагедии Великой Отечественной войны произведение «Я - Гойя» - как формализм. Со скандалом уволили редактора книжного издательства Капитолину Афанасьеву, тираж приказали арестовать и уничтожить, но решение приняли слишком поздно: все экземпляры были раскуплены. Похожая ситуация сложилась и с московским сборником «Парабола». Однако цензура не смогла остановить поэзию Вознесенского: его книги обрели библиографическую ценность, поклонники передавали сборники из рук в руки, переписывали стихи и поэмы в тетради. В те же годы популярный поэт впервые снялся в кино: в знаменитой "Заставе Ильича" (1965, эпизод - на видео) Марлена Хуциева он предстал в роли самого себя в сцене стихотворного вечера в Политехническом музее - кульминационном моменте всей киноленты. 👏❤️🙏🔥 - одному из самых ярких поэтов-"шестидесятников

12 мая 1933 года родился поэт Андрей Вознесенский (1933-2010). Его характер иллюстрирует один случай, описанный его биографом Игорем Вирабовым. После окончания архитектурного университета молодой Вознесенский искал способ заработать и пришел к поэту Давиду Самойлову посоветоваться по поводу работы переводчиком с языков народов СССР. Самойлов обрисовал четкую перспективу: Переводите с одного языка, скажем, с киргизского. Лет через десять вы будете известны как специалист по киргизской поэзии. Потом вас примут в Союз писателей. В литературу входят медленно, десятилетиями Вознесенский на это ответил: У меня нет столько времени. Через год я буду самым знаменитым поэтом России Свои первые стихи он написал в 10 лет. Спустя четыре года юный поэт отправил свои произведения на рецензию Борису Пастернаку. Через некоторое время Пастернак позвонил Вознесенскому и предложил встретиться - так началась их многолетняя дружба, до самой смерти нобелевского лауреата. Когда Вознесенский заканчивал учебу, в Архитектурном институте случился пожар. Студентам отсрочили защиту дипломов на два месяца, а в поэтическом портфолио молодого поэта-архитектора появилось стихотворение «Пожар в Архитектурном институте»: Пожар в Архитектурном! По залам, чертежам, амнистией по тюрьмам - пожар, пожар! По сонному фасаду бесстыже, озорно, гориллой краснозадой взвивается окно! А мы уже дипломники, нам защищать пора. Трещат в шкафу под пломбами мои выговора! <…> …Все выгорело начисто. Милиции полно. Все — кончено! Все — начато! Айда в кино! Вознесенский первым стал работать в новом жанре поэзии - видеомы. Он написал либретто к легендарному спектаклю «Антимиры» и всемирно известной рок-опере «Юнона и Авось», а эстрадные песни с текстами Вознесенского остаются известными и сегодня. О его жизни и творчестве - сегодня в нашем блоге - 👏❤️🙏🔥

В 14 лет Ника Турбина сыграла главную роль в фильме «Это было у моря». Там она - уже взрослая девушка, которая выглядит сильно старше своих лет, с удлинившимся лицом, поджатыми губами и недобрым взглядом - в кульминационный момент выходит из окна и стоит на карнизе, пока ее не затаскивают обратно. После роли о ней снова вспомнили, но ненадолго, и эта короткая слава обернулась трагедией - возможно, окончательно разрушившей ее психику. Портрет Ники Турбиной напечатали на обложке журнала Read. Там его увидел практикующий швейцарский психиатр Джованни Мастропаоло. Он написал Нике, что читал ее стихи своим пациентам, и пригласил ее к себе, чтобы «проводить занятия по стихотерапии». Бабушка и мама ее отпустили, Нике было 16 лет. Она провела в Швейцарии чуть больше полугода, после возвращения никогда не рассказывала, что именно происходило между ней и 76-летним психиатром, кроме того, что он стал ее первым мужчиной. За эти полгода Ника успела стать хронической алкоголичкой. Она больше не писала стихов и с трудом вспоминала старые, поступила сначала во ВГИК, на курс Армена Джигарханяна, потом в Институт культуры. Повзрослев, Ника возненавидела мать, с которой в детстве была болезненно близка, использовала любую возможность, чтобы подержать за руку, заглянуть в глаза. По словам бабушки и матери, их очень удивило, что Ника была на них обижена - они узнали об этом после ее смерти, перечитав дневники. Ника много пила, знакомые считали ее опасной и дикой. Пыталась делать передачу на телевидении - интервью с известными людьми, разговоры о самоубийстве. Проект свернули после пилотного выпуска. В 22 года Ника в первый раз воспроизвела сцену из фильма, в котором снималась подростком: пьяная влезла на карниз и выпала из окна на пятом этаже. Повредила позвоночник, но выжила. В 27 повторила попытку - снова окно, снова пятый этаж, снова алкоголь. Но выжить не получилось. Людмила Карпова и Майя Никаноркина, бабушка и мать, забрали урну с прахом Ники через полтора месяца после ее смерти... Уронила в руки волосы - Как пшеничная вода. А напьешься - Вмиг накатится. Серебристая волна. Время горького дыханье Подступило, не унять. Как трава ещё не вялая, Только стоит ли срывать? Завтра по утру оглянешься - Вышел год. Уронила в руки волосы - Твой черёд 🙏💔🕊 - памяти поэтессы

Александр Любимов в программе «Взгляд» (1994) называл Нику Турбину самой читаемой поэтессой страны, но тираж «Черновика» был не то чтобы сенсационным - 30 тыс. экземпляров (для сравнения: того же Евтушенко издавали стотысячными тиражами). Публику возбуждала не лирика, а достижения девочки. «Черновик» переводят на 12 языков! В 8 лет Ника снимается в кино, в 10 лет выступает в Венеции, в 12 лет ее везут в Америку, где она якобы встречается с Бродским, в 16 она снова играет в кино, выпускает второй сборник, но время и общество, продуктом которых был феномен маленькой поэтессы Ники, уже ушли в прошлое, хотя ее миф продолжал длиться. Турбина прилежно следовала жизненному сценарию «проклятого поэта» - сценарию, в котором собственно поэзия не очень-то и важна, ведь главным произведением в нем является сама биография гения. В этом смысле у Ники все получилось: она стала едва ли не первой постсоветской поп-звездой, заняв место где-то в ряду Башлачев-Дягилева-Цой. Будущее Ники Турбиной оказалось не таким уж и большим. Когда ей исполнилось двенадцать (примерно до этого возраста она продолжала сосать соску, когда нервничала, называла ее «нюней» и всегда брала с собой на гастроли), Евгений Евтушенко навсегда исчез из ее жизни. Перестал звонить и приезжать, а она ждала. Поэту было уже за пятьдесят, слава его шла на убыль, а история с девочкой-вундеркиндом позволила ему немного хайпануть. Благодаря его поддержке о Нике узнала вся страна, она стала давать концерты и получала до 150 рублей за выступление (это чуть больше среднемесячной зарплаты по стране). Вместе с мамой и бабушкой она перебралась в Москву. О ней говорили все реже, начался переходный возраст - Ника перестала быть милой странной девочкой, которой «Бог диктует» по ночам печальные неровные стихи. 🙏🕊😢 - печальная история

Пишущая стихи Ника Турбина, девочка из Ялты, стала сенсацией позднего СССР. По рассказам родных (и ее собственным), она начала сочинять в возрасте четырех лет ночами, между приступами астмы. Кому-то эти стихи казались гениальными, кто-то усомнился в их подлинности (вопрос об авторстве остается открытым до сих пор; есть мнение, что стихи за Нику писали мама и бабушка, и именно невозможность начать писать самой в более зрелом возрасте сломила Турбину). Предисловие к первому сборнику Турбиной, «Черновику», написал сам Евгений Евтушенко (он же был и редактором). В 1983-м девятилетняя Ника получила премию «Золотой лев» на Венецианской биеннале (там проходил поэтический фестиваль). Евтушенко увидел в Турбиной, вероятно, не столько поэтессу, сколько повод вновь привлечь внимание публики к поэзии в чистом виде (он сам в итоге так и не запел, его дискография состоит только из spoken word), а заодно и к себе; в частности, он взял девочку на роль в своем режиссерском дебюте «Детский сад» (1983). Обратите внимание на ту манеру - гипертрофированно трагическую, вызывающую сегодня ощущение жути, - с которой маленькая Ника декламирует стихи. Это очень точное подражание Белле Ахмадулиной, подруге и соратнице Евтушенко. Очевидно, тут не обошлось без подсказки мэтра. 👍🙏❤️ - если понравились ее стихи