Оплеуха для героини или как снимали главную сцену на Заречной улице
Кинематограф 1950-х годов пахнет не только свежей кинопленкой, но и страхом. Страхом сорвать план, лишиться квартальной премии и попасть в черные списки. Когда Марлен Хуциев снимал свою оттепельную поэму «Весна на Заречной улице», на календаре был 1956 год, а на календаре съемочной группы — горящие сроки.
За камерой тогда стоял совсем молодой Петр Тодоровский. Спустя десятилетия именно он, уже как мэтр, вытащит из памяти эту историю, от которой у современного зрителя встанут волосы дыбом.
В центре кадра — Нина Иванова. Непрофессиональная актриса, медсестра по первой профессии, девушка с невероятной, иконописной красотой, которая совершенно не умела существовать в кадре. Перед объективом она деревенела, терялась, превращаясь в красивую, но абсолютно статичную куклу.
Снимали кульминацию: эпизод, когда учительница Татьяна Сергеевна, отчаявшись, сидит на старом чемодане посреди улицы и начинает плакать. Дубль следует за дублем. Пленка горит, осветители потеют, а Нина Иванова смотрит в камеру сухими, отчаянными глазами. Выдавить из нее слезу не получается ни уговорами, ни режиссерскими сверхзадачами.
Время идет. В те годы нарушение съемочного графика было экономическим преступлением. Срыв смены означал лишение премии для всей студии, выговоры, партийные разборки. Хуциев, обычно интеллигентный и мягкий, понимал, что еще один пустой дубль — и финансовый отдел «Одесской киностудии» сотрет их в порошок.
Марлен Хуциев и второй режиссер Феликс Миронер отошли в сторону. О чем они говорили несколько секунд, Петр Тодоровский не слышал, но догадаться было несложно. Это был жест отчаяния.
Один из них — история не сохранила, кто именно нанес удар, — подошел к героине. Никакой пощечины в кадре не планировалось. Никакой актерской техники. Он просто размахнулся и влепил Нине Ивановой настоящую, хлесткую оплеуху.
Тодоровский вспоминал этот момент с содроганием:
«Нина рухнула с чемодана и принялась реветь как корова. Мы, операторы, тут же подскочили к камерам и стали снимать. Слава богу, что она не забыла текст произнести. Я тогда даже не знал, что такие методы тоже применяют...»
Камера зафиксировала идеальный кадр. Слезы лились настоящие, плечи дрожали настоящие, боль в глазах была абсолютно документальной. Магия кино состоялась.
Эпизод вошел в золотой фонд советского экрана. Зритель плакал вместе с учительницей, не подозревая, какой ценой куплена эта экранная искренность. А Петр Тодоровский запомнил, что иногда для создания великого искусства режиссеру приходится снимать с себя маску гуманиста...
Галина Волчек про Олега Ефремова:
«Трудно было быть рядом с таким человеком. Очень трудно. Он был настолько же требователен к себе, как и к ученикам, к актерам. А иногда даже невероятно требователен к окружающим...
Его надо было очень сильно любить, чтобы понять, и суметь простить ему все. У меня самой на него было очень много обид, но, конечно, я ему все прощала. Он понимал, что есть один дом-театр-вера, и он относился к этому не просто, как к словам. Олег был требовательный, не то слово, но когда речь касалась чего-то важного для театра, он становился просто непримиримым...
Вот если бы вы спросили как обрисовать одним словом индивидуальность Ефремова? Я бы сказала: улыбка. Улыбка! В кино, помните, "Три тополя на Плющихе", потом "Берегись автомобиля" эту улыбку нельзя забыть, он вкладывал в нее всего себя...»
Евгений Лебедев:
«Неужели мне семьдесят лет?! Говорю и не верю сам себе. Куда девалась середина длиною в тридцать лет? Помню первые тридцать, помню последние десять, а куда девались остальные? Почему так быстро пролетели?.. Какая короткая жизнь!.. С гулькин нос…
Особенно по сравнению с той, казавшейся бесконечной, когда мальчишкой бегал босиком по лужам в дождь, а бывало, и по снегу без страха, озорно, со свистом из бани в снег, в сугроб, на морозе нырнешь, перевернешься, словно летом в реке, и опять на полок, в парную… и веником, веником… Снег голые подошвы обжигает, точно как если наступишь на погасший костер, в котором тлеют под серым пеплом красные угли! И ничего! Только и крикнешь: ух ты! ох ты! вот это да!
И теперь я говорю: вот это… да! Когда оглядываюсь назад, на эту жизнь, которая началась, кажется, только вчера… Кого из своих ровесников ни спрошу, у всех один и тот же вопрос к самому себе: как, когда проскочила, пронеслась, пролетела, проскользнула, промчалась…"
Николай Бурляев и Наталья Бондарчук
Они встретились в 1973г. на съемочной площадке фильма "Как закалялась сталь": он играл Павла Корчагина, она Тоню Туманову. Однако в начале съемок у актрисы возник конфликт с режиссером, Бурляев встал на ее сторону и оба ушли с картины
"Мы встретились в непростое для меня время, когда я страдала от юношеской влюбленности, и Николай это знал" – вспоминает Наталья Сергеевна
Она чувствовала поддержку и особое отношение Бурляева, которые рождали ответное чувство. Вскоре они решили узаконить свои отношения, при этом у обоих за плечами уже был первый короткий брак. У пары родился сын Иван (ныне известный композитор) и дочь Мария, выбравшая профессию актрисы.
Семейный союз БурБонов, как они себя называли, продлился 17 лет. Наталья Сергеевна и Николай Петрович создали новые семьи, но сохраняют дружеские отношения и снимаются в проектах друг друга...
Александр Кайдановский. Человек, который не захотел стареть
Его называли вечным путником. Странником, который так и не смог найти себе места ни в жизни, ни в советском кино, хотя именно он стал его самой пронзительной и неудобной легендой.
В нём не было актёрской вкрадчивости. В «Своём среди чужих» он смотрел так, что хотелось отвести глаза. В «Сталкере» Андрея Тарковского он не играл проводника по Зоне — он сам был этой Зоной: выжженной, глубокой, пугающе честной. Эрудит, настоящий интеллигент, верный только своим внутренним принципам, которые часто шли вразрез с реальностью. Он много читал, но, кажется, книги лишь сильнее раскачивали маятник внутри него.
Он ушёл зимой, в свой последний декабрь. На 49-м году, третьего числа
В этой дате есть пугающая, почти мистическая симметрия, от которой по спине бежит холод. В этом же возрасте, в те же декабрьские дни, остановились сердца его родителей. Мать, Вера Александровна, ушла в первый день зимы. Отец, Леонид Львович — во второй. Сын — в третий.
Говорят, наследственность. Говорят, изношенное сердце, которое не выдержало третьего инфаркта. Но глядя на его не изрезанное морщинами, вечно молодое лицо на экране, понимаешь другое: он просто отказался стареть. Он всегда был слишком большим для размеренной старости. Кайдановский выбрал уйти на пике, растворившись в собственной легенде, оставив нам свои пронзительные роли...
Первым человеком, разглядевшим в Инне Чуриковой талант, была ее мама. Будучи далекой от искусства, она была уверена, что дочь станет актрисой
Но не все могли разглядеть удивительный талант Чуриковой. Да и необычная внешность играла не в ее пользу
"Я помню, на студии Горького было такое письмо: не снимать Инну Чурикову и Ролана Быкова в ролях положительных героев из-за того, что их внешность не соответствует представлению советского человека о красоте"
Алла Гербер, писательница
После Щепкинского училища артистка вошла в труппу Театра юного зрителя. Первой ролью стала Баба-яга. В ТЮЗе ей не предлагали играть людей, лишь лисичек да свинок. В кино тоже эпизодические роли
Неожиданно ей предложили попробоваться на главную роль в фильме "В огне брода нет". Актрису режиссеру Панфилову порекомендовал Ролан Быков
Картина подарил Чуриковой не только первую большую роль в кино, но и любовь на всю жизнь. С Глебом Панфиловым они поженились через 3 года после съемок и больше уже не расставались
Аристарх Ливанов:
"У меня редкое имя - назвали в честь дедушки Аристарха Павловича Ливанова. Аристарх с греческого переводится как мудрейший и старейший. Дедушка мой был священником, протоиереем, перед советской властью он был виноват только тем, что крестил, венчал и отпевал, но его объявили врагом народа. И 12 февраля 1938 года он был расстрелян в городе Камышин Волгоградской области
В детстве я очень не любил свое имя, потом привык, да и деваться было некуда. Сейчас я не люблю, когда говорят Арик. Во-первых, когда мне говорят Арик, я понимаю, что это кто-то из моего прошлого, когда меня позволено было Ариком называть. Сегодня некоторые продолжают так меня звать. Те, кто имеет на это право. Но мне от этого не очень комфортно. Все-таки Аристарх значимей и точнее отображает мою сущность..."
В фильме "Семь стариков и одна девушка" трое из семи стариков, стариками точно не были
Нет, Валентина Смирнитского, который "примазался" к пенсионерам, и стал седьмым "стариком", я не считаю, но вот, например:
Алексею Смирнову было 48 лет
Борису Новикову - 43 года
Анатолию Адоскину всего 41 год...
Ну какие же они старики?
СЛОМАННАЯ ЖИЗНЬ ВАЛЕНТИНЫ МАЛЯВИНОЙ
Валентина Малявина вытянула счастливый билет в 21 год, когда снялась в фильме Тарковского «Иваново детство». Картина имела колоссальный успех, начинающая актриса объехала с фильмом десятки стран
Первым мужем Вали был актер Александр Збруев. Брак продлился несколько лет. Второй раз замуж Валя вышла за режиссера Павла Арсенова. Это он снял «Короля - оленя», где Малявина блистала в главной роли. И этот брак оказался скоротечным
Снималась Малявина много, но роль, которая бы могла встать в одни ряд с Машей в «Ивановом детстве», так в фильмографии актрисы и не появилась
В 35 лет Валентина Малявина знакомится с 23-летним актером Станиславом Жданько. Он погиб в 1978г. после пьяной вечеринки; поначалу подозревали самоубийство, но через пять лет дело открыли заново и переквалифицировали в убийство. Малявину осудили на девять лет лишения свободы. Она отсидела 4,5 года, затем её выпустили по амнистии. Свою вину актриса так и не признала...
В 2000-е во время выяснения отношений со знакомым Малявина упадет и так сильно ударится головой, что через некоторое время лишится зрения. А потом она станет жертвой «черных риелторов»: у нее попытаются отнять квартиру на Щукинской. В паспорте Малявиной появился штамп о браке с неким мужчиной, а сама она оказалась в доме престарелых в Курской области
Вернуться в Москву ей помогли неравнодушные люди. Ослепшая актриса нашла пристанище в частном пансионате, где и окончила свои дни в октябре 2021г. в возрасте 80 лет...
Источник: "АиФ" от 06.07.25г.
Роль в фильме "Волга-Волга" была одной из первых в фильмографии ВСЕВОЛОДА САНАЕВА
Ему досталось сразу две роли: лесоруба и музыканта на теплоходе. Актер с героиней Любови Орловой плясал и играл на пиле
По задумке режиссера Григория Александрова, актер должен был случайно упасть в водоем, а там бы его быстро подобрал катер...
Но съемки проходили на реке Чусовой на Урале, которая славится быстрым течением. А ведь уже начались первые заморозки, и вода в реке была ледяной
Актер прыгнул. Его руки и ноги мгновенно сковало судорогой, а течение стало уносить его. Санаев уже начал прощаться с жизнью, но вдруг услышал знакомый рев мотора
Пока артиста на берегу растирали спиртом, режиссер сказал, что нужен еще один дубль
"Падал я 8 раз и выпил 8 стопок коньяка. Не помню, как я последний раз упал. Не помню, как меня вытащили, как лег я спать"
Всеволод Санаев
Представляете как актеру было обидно, когда он узнал, что эпизод с купанием из картины вырезали...
АЛЕКСАНДР МИТТА - режиссер фильма "Сказ про то, как царь Петр арапа женил" (1976г.):
"...По ходу дела в проект пришли французы, сказали, что в заглавной роли очень хочет сняться Гарри Белафонте, знаменитый американский певец, что вообще все чёрные спят и видят себя в этой роли. И то, что Володя снимался в этой картине, полностью закрыло ей выход на мир...
С точки зрения материально - коммерческой я потерял очень много – всё! Но мне даже в голову не приходило не то, что огорчаться – даже всерьёз обсуждать этот вопрос. Картина имела смысл только с Высоцким..."
Юрий Каюров гордился сыном Леонидом, когда тот самостоятельно, без его помощи, стал актером и добился популярности. За 10 лет он снялся в 12 фильмах, но в 30 лет неожиданно для всех ушел из профессии, решив посвятить свою жизнь служению в церкви. Леонид окончил духовную семинарию и стал диаконом в храме Архангела Михаила
Юрий Каюров к решению сына отнёсся негативно, объяснив свою точку зрения так:
«Я верю в Бога, но в церковь ни ногой! Мне не нужны посредники в лице священнослужителей. Всё это давно превратилось в бизнес. Сейчас каждый обряд стоит больших денег. Внутри стоят лавки с платными товарами. Поставить свечу — платно. Может не везде так, но мне встречались только такие храмы
За Веру не нужно платить — это должно быть бесплатно, а когда с вас пытаются взять деньги за то, что должно быть бесплатным — это мошенничество. Обратиться к Нему я могу из любой точки мира. Он — вездесущ. Так зачем мне идти для этого в церковь?...»
АКТЕРСКАЯ ДИНАСТИЯ САМОЙЛОВЫХ
Евгений Самойлов являлся одним из родоначальников знаменитой фамилии. Становиться актёром он не хотел. Его мечтой была живопись. Поступил "за компанию"с другом в театральный. Успешно играл в театре и в кино. Самые известные его фильмы: «Щорс», «В шесть часов вечера после войны», «Сердца четырёх». Актёра не стало в 93 года
Дочь - Татьяна Самойлова
В школьные годы Татьяна занималась балетом и окончила балетную студию. Её приглашала в театр Майя Плисецкая, но Татьяна пошла по стопам отца . Снялась в 18 картинах. Самые знаменитые из них "Летят журавли", "Анна Каренина", " Неотправленное письмо". Актрисы не стало в 80 лет
Сын - Алексей Самойлов
Младший брат Татьяны не был популярен в кино. Алексея увлекал театр. Он долгое время прослужил в " Современнике" и Малом театре. Был мужем тренера по фигурному катанию Татьяны Тарасовой. Уехал во Францию с новой супругой, там до сих пор и живёт. Ему уже за 80...
В середине 70-х столичные кинематографисты привезли картины студии им. Горького и "Мосфильм" на фестиваль в Томск. После ежедневных показов и встреч со зрителями артисты и режиссеры собирались на ужин в гостинице. В один из вечеров внимание начинающего постановщика Владимира Меньшова привлекла актриса Раиса Рязанова, которая тихо сидела и молча слушала
Спустя несколько лет девушке позвонили из киностудии и пригласили на съемки в картину Владимира Меньшова "Москва слезам не верит"
Худсовет рекомендовал режиссеру на роль Тоси Галину Польских и Нину Русланову, но Владимир Валентинович видел в образе только Раису Рязанову. Мастер хотел, чтобы героиня была похожа на его маму, и именно Раиса напоминала ему ее
Раиса Рязанова:
"Героиня в сценарии была какая-то не то Марина, не то еще что-то на букву "М". А Меньшов поменял имя специально, потому что так звали его маму. Я согласилась играть Тосю, и все – меня отвели в костюмерную и гримерную, где сделали два грима на 20 и 40 лет"
9 октября 2026г. к столетию со дня рождения народного артиста СССР ЕВГЕНИЯ ЕВСТИГНЕЕВА на Никитском бульваре, 17 открыли мемориальную доску
В этом доме Евгений Александрович жил с 1971 по 1989 гг.
Автор - скульптор Александр Свиязов, ученик Александра Рукавишникова
Доску открывал художественный руководитель театра «Современник» Владимир Машков
Даниил Матвеевич Нетребин снялся более чем в 140 фильмах, в основном в ролях второго плана или эпизодах
В кино Нетребин играл как положительные роли, так и отрицательные, при этом в достаточно широком диапазоне (рабочие, крестьяне, начальники, солдаты, офицеры, партийные работники, жулики, бандиты): "Первый эшелон", "Сорок первый", "Коммунист", "Летят журавли", "Неуловимые мстители",
"Угрюм-река", "Адъютант его превосходительства", "Ларец Марии Медичи", "Тревожное воскресенье"...
Настоящей отдушиной в плане творческой реализации стал театр, где Нетребин был одним из ведущих актеров. Он исполнял главные роли в постановках советской классики
Актер обладал своеобразным, запоминающимся голосом. Много работал на дубляже и озвучивании зарубежных фильмов
Сердце заслуженного артиста РСФСР перестало биться 21 февраля 1999г. Даниилу Матвеевичу было 70 лет
Мария Буркова о своем отце:
"...Ходили слухи, что отец поддатым гуляет по набережной. А у него от многолетнего курения — уже в Москву приехал с „прокуренными“ зубами — были плохие сосуды, отчего появилась перемежающаяся хромота: когда шел, его могло немного заносить в сторону
Как он мог „пить“, если работал на износ? Во взрослой жизни отдыхал толком, наверное, один раз: когда знакомый предоставил в наше распоряжение свой деревенский дом. Но и там отец все сидел в четырех стенах над своими записями, я терлась возле него, и мама не выдержала: „Подышали бы воздухом“
Мы нашли где-то ракетки для бадминтона, я выскочила во двор, и отец, оторвавшись от своих тетрадок, чтобы развлечь меня, тоже вышел, ссутуленный, в домашних тапочках. Стали играть. Папа бегал по траве, тапки спадали, воланчик улетал. В конце концов отец чуть не упал, отбросил, смеясь, ракетку в сторону и ушел, а я валялась в траве и ржала, как сумасшедшая"
В 1979г. Никита Михалков приступил к съемкам картины "Несколько дней из жизни И. И. Обломова". Режиссер долго искал исполнителя роли слуги Захара, пока ему кто-то из коллег не посоветовал обратить внимание на Андрея Попова
"Красивый стройный Андрей Алексеевич с бархатным голосом был уже народным артистом СССР, и играл исключительно Героев Соцтруда. Наша ассистентка по актерам сказала, что он на самом деле обожал хулиганство. Когда Никита пригласил артиста на роль Захара, Попов сказал, что будет играть "старого пса"
Александр Адабашьян, сценарист
Михалков не представлял интеллигентного актера в роли старого лакея, поэтому устроил пробы. Артиста наскоро загримировали, посадили перед камерой, но аппаратуру не включили. Спустя 2 часа ожидания актер задремал на стуле и захрапел
Михалков сказал включить камеру. Попов услышал стрекот техники и уставился в экран, а потом вдруг зарычал как собака, которая злится, что кто-то хочет отобрать кость
Никита сказал: "Стоп, все! ОН! Голуба моя!.."
Сергей Соловьев, режиссер:
"...С Абдуловым я познакомился в тот момент, как он в ресторане Дома кино коробку из-под торта мне на голову надел
Саша Кайдановский аж побелел: „Как ты смеешь? Ты с кем так себя ведешь?“, а Саша Абдулов ему спокойно и весело парировал: „Знаю, с кем“
И, надо вам сказать, я, сидя с коробкой на голове, невольно наблюдал за ним и понял, что он замечательный актер. Коробка и стала единственным поводом для знакомства с Абдуловым. Да с ним больше и не надо было никаких поводов. Хорошо, что он к кому-то на день рождения ехал, что торт купил — все это упростило ситуацию
Знакомство с Янковским на уровне коробки из-под торта исключалось.
А Саша был хулиган..."
ЛАРИСА ГОЛУБКИНА:
"...Я была фантазеркой. Возможно, поэтому в моей судьбе случилась «Гусарская баллада»… Я пошла в кино не потому, что мне хотелось быть знаменитой кинозвездой с перьями из одного места. Мне просто хотелось что-то этакое сделать на экране… И ведь меня приглашали на пробы Наташи Ростовой, я отказалась, сказала: «Я не Наташа!»
Но когда мне предложили «Гусарскую балладу», я поняла: вот это мое. Чисто интуитивно. Спасла органика, которая во мне присутствовала. Детскость и девичество. Если бы у меня была взрослая женская личная жизнь и глаз, соблазняющий мужчин, ничего бы не получилось..."
⠀
⠀
