Публикации канала «Льняной Холст | Искусство»

Василий Максимов «Бабушкины сказки» 1867 г. «Пожалуйста, переделайте картину!» В 1867 году Третьяков купил картину молодого художника Василия Максимова «Бабушкины сказки». Полотно было отмечено премией Общества поощрения художеств. Кроме того, купить его советовал художник с которым Третьяков был дружен. В целом он остался доволен приобретением. Однако, три года спустя, когда Максимов попросил картину для выставки, Третьяков отправил ее вместе с письмом, в котором просил внести правки «Я бы советовал и просил Вас исправить руки у женской фигуры с ребенком, которые весьма неправильны: левая, которая держит ребенка, вся ужасно длинна, а правая в верхней части длинна, а в нижней коротка, мне кажется, что можно исправить, и время до открытия выставки еще много», – писал он. Максимов правок не сделал, объяснив причины весьма пространно. Это не помешало ему сохранить с Третьяковым дружеские и добросердечные отношения 🌻Льняной холст

Борис Щербаков «На Урале. Туман» 1949 г. 🌻Льняной холст

Станислав Брусилов «От дождя» 🌻Льняной холст

Иван Крамской «Портрет И.И.Шишкина» 1880 г. Забавная история из жизни художника Однажды Шишкин был принят за генерала Мать Шишкина, Дарья Романовна, впервые побывала в большом городе на старости лет. Когда Иван был маленьким, она весьма сердилась на его увлечение, упрекала, что вместо чего дельного занимается «пачкотней бумаги» Правда, когда в 1850-м году в Елабуге случился страшный пожар, в первую очередь Дарья Романовна вынесла из огня тетради и рисунки сына. А уж когда он возвращался в родной дом с медалями Академии, а после – со славой главного русского живописца, отношение мать переменила Переменила, да не совсем. Для того понадобилось Ивану Шишкину окончательно стать знаменитым, разбогатеть и привезти мать к себе в гости в Петербург. Она вошла, осмотрела дом, стены с картинами в золотых рамах и упрекнула сына: «Ах, Иван, Иван! Что же ты писал мне, будто ты маляр какой-то, а ты генерал». Дарья Романовна была уверена, что «маляры» так жить не могут 🌻Льняной холст

Николай Дубовской «Дача в Хосте» 1904 г. 🌻Льняной холст

Винсент Ван Гог «Поле с зеленой пшеницей и кипарисом» 1889 г. Встреча, ради которой Ван Гог прошёл 200 км пешком В 1880 году Винсенту Ван Гогу было 27 лет. Он ещё не был знаменитым художником, не продал ни одной картины и вообще сомневался, сможет ли посвятить жизнь искусству В то время Ван Гог восхищался французским живописцем Жюлем Бретоном, который писал сцены из жизни крестьян. Художник настолько впечатлял Винсента, что тот решил встретиться с ним лично Не имея денег на поезд, Ван Гог отправился пешком. Он прошёл около 200 километров через север Франции, добрался до города Курьер, где находилась мастерская Бретона Но, оказавшись у дома своего кумира, Винсент так и не решился постучать в дверь Позже он вспоминал, что почувствовал себя слишком незначительным и неуверенным. Перед ним был известный художник, а он сам считал себя неудачником, который ещё ничего не добился В итоге Ван Гог развернулся и ушёл, так и не познакомившись со своим кумиром 🌻Льняной холст

Иван Айвазовский «Буря на Северном море» 1865 г. Цитаты великих русских художников • Иван Айвазовский: «Вся живопись – слабое подражание природе» • Илья Репин: «Если живописец решит пренебречь истиной ради красоты, то неизбежно погубит свое творение» • Исаак Левитан: «Художник не имеет право быть равнодушным – иначе зачем он берётся за кисть?» 🌻Льняной холст

Валерий Якоби «Привал арестантов» 1861 г. Где здесь художник соврал? Рассуждения Ф.М. Достоевского Внешняя точность еще не делает произведение правдивым. Художник может тщательно выписать лица, позы, грязь, лохмотья, создать почти фотографическую достоверность – но именно в этом иногда и скрывается ложь Настоящее искусство не копирует действительность механически, как зеркало или фотография. Оно раскрывает внутреннюю правду жизни, человеческие отношения, характеры, психологию. В картине «Привал арестантов» все арестанты показаны одинаково грубыми и безликими, без различий в характерах и судьбах, словно перед зрителем не живые люди, а лишь условное изображение «осужденных» Особенно заметна неправдоподобность в сцене с кражей перстня у мертвеца (фото 2): она эффектна, но неубедительна. В подобных условиях такая вещь, как кольцо, не могла бы остаться незамеченной – арестанты давно обратили бы на него внимание, и борьба за него началась бы гораздо раньше. Поэтому «случайная» кража в момент прихода офицера выглядит искусственной. Художник пожертвовал жизненной правдой ради драматического эффекта – и в результате сцена получилась не убедительной, а скорее нарочито театральной 🌻Льняной холст

Роман Божков «Начало дня» 🌻Льняной холст

Лев Лагорио «Морской пейзаж» 1886 г. 🌻Льняной холст

Клод Моне «Женщины в саду» 1866 г. Спасение в рассрочку Был период в жизни Моне когда он жил почти впроголодь: картины не покупали, долги росли, а редкие деньги исчезали так же быстро, как появлялись. И тут, на помощь Моне приходит его близкий друг, Фредерик Базиль. Он покупает «Женщины в саду» и даже сам предлагает цену в 2500 франков (около 2,5 млн рублей) Однако ставит условие, что будет выплачивать Моне сумму ежемесячно в размере 50 франков Клод пришел в ужас от такого условия. Но Базиль слишком хорошо знал своего друга и понимал, что если дать все деньги сразу, то от них быстро ничего не останется 🌻Льняной холст

Николай Рерих «Заморские гости» 1901 г. 🌻Льняной холст

Василий Перов «Сельский крестный ход на Пасхе» 1861 г. Как Перова чуть в ссылку не отправили В 1861 году незаконнорожденный сын прокурора из Тобольска, Василий Иванович Перов, получил золотую медаль Императорской академии художеств и право на заграничную поездку. Молодой талант «отблагодарил» академическое начальство и написал "Сельский крестный ход на Пасхе" Зрители увидели в сюжете сатиру, а церковные власти обвинили художника в том, что тот выбрал из жизни единичный грязный эпизод и осознанно подчеркнул человеческие пороки и слабости. Представители Синода выразили протест и потребовали снять полотно с экспозиции Мнения критиков разделились: одни увидели в художнике защитника народа и обличителя социальных пороков, другие – рисовальщика неприглядных сторон жизни, который убивает высокое искусство. Пока в обществе бушевали споры, меценат Павел Третьяков выкупил «Сельский крестный ход на Пасхе», выставил картину в галерее и силой авторитета защитил Перова от недовольства властей Ходили слухи о возможной ссылке за дерзкое полотно, вплоть до Соловков, но до наказания дело не дошло – вмешались влиятельные покровители. А сама история лишь укрепила репутацию Перова как смелого и неудобного для власти художника 🌻Льняной холст

Иван Крамской «Портрет художника Василия Сурикова» 1887 г. Интересный факт Василий Суриков приходится прадедом двум известным режиссёрам – Никите Михалкову и Андрею Кончаловскому. Оба являются потомками великого художника, так что талант к искусству в этой семье – не просто случайность 🌻Льняной холст

Илья Репин «Яблоки и листья» 1879 г. Как Репин сено ел Соседи по поселку Куоккала, не очень разбиравшиеся в том, какой величины художник живет рядом с ними, говорили о Репине: «А, это тот, что сено ел!» О Илье Ефимовиче Репине так шутили не случайно. Около пятидесяти лет в его жизни появилась Наталья Нордман, чьи взгляды на питание были весьма необычны. Она считала мясо ядом, а молоко – «противоестественным явлением» природы, и даже издавала книгу с рецептами блюд из овощей, трав и кореньев (она считала, что такое питание позволит даже справиться с голодом в России) Под её влиянием Репин увлёкся растительной пищей. На знаменитых приемах у Репина по средам подавали только веганские блюда: картофель, рисовые котлеты, овощи, фрукты, кисели. Впрочем, сам художник не обольщался насчёт гостей – шутил, что по дороге домой они наверняка «лечатся» водкой и бифштексом Сам же он искренне верил в пользу такого питания: писал, что чувствует себя бодрым и помолодевшим, а «травы творят чудеса» После смерти жены Репин постепенно отошёл от строгого рациона. По совету врачей он вновь стал есть мясо, а в годы голода его спасла коза, дававшая молоко. Но простая еда – картофель с маслом и чай с хлебом – оставалась любимой на всю жизнь 🌻Льняной холст

Иван Шишкин «Полдень в окрестностях Москвы» 1869 г. 🌻Льняной холст

Константин Маковский «Русская красавица» 1890-е гг. Самый богатый художник 19 века Константин Маковский был, пожалуй, самым модным и самым богатым русским художником своего времени. Его мастерская стала настоящим светским салоном, куда стремилась попасть вся столичная знать Маковский устраивал необычные вечера: доставал старинные сарафаны, кокошники, драгоценные украшения и наряжал гостей в исторические костюмы. Для аристократов это была возможность буквально перенестись в другую эпоху и почувствовать себя героями прошлого Дамам художник говорил: «Боже, замрите, как вам это идет! Я вижу ваш древний дворянский род – именно такой я вас и напишу». Отказать ему было почти невозможно. Со временем вся квартира Маковского превратилась в огромную коллекцию реквизита. Заказы на портреты поступали непрерывно, деньги текли рекой. Художник смог снять роскошную мастерскую рядом с Дворцовой площадью в Петербурге. Попасть к нему мечтали все, но условия диктовал он сам: портретов приходилось ждать месяцами И всё же очередь не уменьшалась. Каждый понимал: красивее, чем у Маковского, его не напишет никто Уже в конце жизни художник говорил о себе без ложной скромности: «Я зарабатывал громадные деньги, жил с царственной роскошью и успел написать несметное количество картин» Маковский сумел превратить человеческое тщеславие в искусство – и никогда этого не скрывал 🌻Льняной холст

Иван Шультце «Цветочная терраса. Прованс» 🌻Льняной холст

Архип Куинджи «Красный закат» 1905-1908 гг. 🌻Льняной холст

Михаил Нестеров «Автопортрет» 1915 г. Смерть и Чудо в жизни Михаила Нестерова Под образами, в полутемной комнате, на столе стоял маленький гроб. В нем – ребенок, которому едва исполнилось два года. В сложенных на груди ручках – иконка Тихона Задонского. Отец пошел заказывать могилу – Что, матушка? Забирает-то Господь к себе твоих детушек? Какого уже схоронила? Шестого? Мать стояла неподвижно. Без слез, без криков и мольбы. Она уже схоронила – не шестерых, а восьмерых детей. Но этого, Мишеньку, успела полюбить особенно. И травками его отпаивали и в церкви отмаливали – не помогло. Лежит теперь тихий, словно уснул Не выдержав, упала она на колени и стала истово молиться. И вдруг – первый крик вырвался из груди малыша. Мальчик слабо начал дышать. Развернул посиневшую ручку, сдвинув иконку с груди. Выжил! В семье Нестеровых эта история жила всегда. И когда Мишенька стал Михаилом Васильевичем, он любил слушать о своем возвращении из того мира Это событие во многом обусловило мировоззрение художника и сильно отразилось на его творчестве 🌻Льняной холст