Публикации канала «Льняной Холст | Искусство»

Пабло Пикассо «Мать и дитя» 1902 г. Почему Пикассо курил сигары День появления на свет первенца едва не стал для семейства Руис одним из самых трагических. Мальчик не дышал и не плакал, и его посчитали мертворожденным. Возможно, мир так и лишился бы одного из величайших художников, если бы не вредная привычка его дяди Сальвадора, по совместительству врача, принимавшего роды у Марии Пикассо Этот деликатный процесс не показался ему достойной причиной, чтобы отложить в сторону сигару. И когда не подававшего признаков жизни младенца положили на стол, доктор Сальвадор наклонился над ним… и выдохнул дым прямо в маленькое личико. Оно внезапно сморщилось, ребенок издал долгожданный первый крик Некоторые биографы Пикассо утверждают, что именно в память об этом первом вдохе художник всю жизнь не расставался с сигаретами и сигарами. Что, впрочем, совсем не помешало ему прожить долгую и счастливую жизнь 🌻Льняной холст

Карл Брюллов «Автопортрет» 1848 г. Оглушительный удар Отец Карла Брюллова был известным художником, и при этом очень строгим. С раннего детства он заставлял мальчика рисовать и предъявлял к его работам высокие требования. Если по какой-то причине Карл не успевал или плохо выполнял задание, отец строго наказывал его – например, мог оставить без еды Однажды, когда мальчик в очередной раз не справился с заданием, отец так сильно ударил его, что Карл почти оглох на одно ухо. С того момента, художник плохо слышал на ухо 🌻Льняной холст

Василий Верещагин «Два ястреба (Башибзуки)» 1878 г. История создания картины Замысел картины связан с участием Верещагина в балканской кампании Во время войны художник столкнулся с пленными албанцами-башибузуками, о которых ходили страшные рассказы об их жестокости. По свидетельствам современников, они не раз проявляли особую беспощадность к мирному населению (вырезали младенцев из утроб матерей) Осознание того, кем они были, не оставляло Верещагина равнодушным. В один из моментов он предложил генералу Струкову повесить этих двоих. Однако тот отказался, не желая брать на себя ответственность за подобные действия Столкнувшись с отказом, Верещагин не стал действовать иначе, но увиденное глубоко запечатлелось в его памяти. Так появилась работа, в которой два связанных человека показаны не как герои, а как хищники, загнанные в угол. Образ «двух ястребов» становится метафорой с которой Верещагин столкнулся лицом к лицу 🌻Льняной холст

Владимир Муравьев «Лесной пейзаж» 1940 г. 🌻Льняной холст

Пётр Лагутин «Балалайка» 1990-е гг. Интересный факт Когда-то на Руси балалайку считали «бесовским» инструментом – и сжигали по царскому указу Предком балалайки была домра: круглый корпус, три струны. На ней играли скоморохи – бродячие музыканты, которые развлекали народ, пели песни и нередко высмеивали власть. Именно поэтому церковь объявила домру «бесовским сосудом», а самих скоморохов – язычниками В 1648 году царь Алексей Михайлович издал указ: «А где объявятся домры… велеть изымать и, изломав те бесовские игры, велеть сжечь» Но музыку оказалось невозможно уничтожить указами. Народ начал создавать новый инструмент – более простой, дешёвый и внешне не похожий на запрещённую домру. Так появилась балалайка с её узнаваемым треугольным корпусом Первые балалайки были крайне примитивными: две или три струны, натянутые на выдолбленную деревяшку. Единого стандарта не существовало – каждый мастер делал инструмент по-своему, а музыканты настраивали его как хотели. Это был инструмент простого народа: без нот, без школ и концертных залов. Балалайка звучала на ярмарках, деревенских посиделках и в трактирах Балалайка стоила около 30 копеек и продавалась почти в любой лавке. Инструмент, который когда-то считали «низким» и опасным, со временем стал одним из главных символов русской культуры 🌻Льняной холст

Исаак Левитан «Озеро. Русь» 1899-1900 гг. 🌻Льняной холст

Сергей Андрияка «Майский вечер» 🌻Льняной холст

Архип Куинджи «Лунная ночь на Днепре» 1880 г. Асфальт в картинах Архип Куинджи был настоящим экспериментатором. Художник постоянно искал новые материалы, которые могли бы сделать краски ярче, а свет – почти живым. Одним из его необычных художественных решений стал лак на основе битума – асфальтовой смолы Битум придавал картинам особую глубину, мягкое сияние и насыщенные тёмные оттенки. Благодаря этому работы Куинджи казались почти светящимися изнутри. Но у такого эффекта была и обратная сторона: со временем битум темнеет. Именно поэтому некоторые картины художника сегодня выглядят иначе, чем при его жизни 🌻Льняной холст

Сергей Грибков «Перед венцом» 1872 г. 🌻Льняной холст

Виктор Васнецов «Проект фасада Третьяковской галереи» 1898 г. Неизвестное творение Васнецова Когда говорят о Викторе Васнецове, чаще всего вспоминают «Три богатыря» или «Аленушка». Но есть работа, которую ежедневно видят тысячи людей, даже не задумываясь о её авторе Важную роль в этом сыграло предложение от Павла Третьякова – основателя Третьяковская галерея. В конце XIX века коллекция уже росла, и возникла необходимость в новом, более выразительном здании, которое бы не просто хранило картины, а само по себе говорило о русском искусстве Васнецов включился в работу не сразу – он долго обдумывал образ будущего фасада. Для него это была не просто архитектурная задача, а возможность выразить идею «русского стиля», соединить народные мотивы, сказочность и ощущение древней Руси Работа шла постепенно: эскизы, поиск деталей, переосмысление традиционных форм. В 1904 году проект был реализован – и фасад галереи стал тем самым узнаваемым «сказочным» образом, который сегодня знают миллионы 🌻Льняной холст

Клод Моне «Женщина с зонтиком» 1875 г. Факты о художнике: 1. Самая большая работа Моне из серии «Водяные лилии» достигает 17 метров в длину 2. Художник мог писать до 65 картин одновременно: при каждом изменении света или погоды он переходил к другому холсту 3. Первый брак Моне продлился всего 5 дней – вскоре после венчания его супруга скончалась 4. Моне ежедневно писал жене письма объёмом по 10–12 страниц 5. Художник перенёс 3 операции на глаза, однако даже после них продолжал видеть цвета искажённо 🌻Льняной холст

Борис Кустодиев «Портрет Шаляпина» 1922 г. Краденая шуба «Портрет Фёдора Шаляпина» Борис Кустодиев писал в непростое для страны время – в период Революции, Гражданской войны и разрухи. Именно тогда произошла любопытная история Однажды, после выступления для одного учреждения, Шаляпину сообщили, что не смогут выплатить ему гонорар. Чтобы как-то компенсировать его выступление, артиста проводили на склад, где хранились конфискованные у буржуазии и аристократии вещи, и предложили выбрать что-нибудь для себя Рассказывая об этом случае Кустодиеву, Шаляпин шутил: «Всюду висят лозунги “грабь награбленное” – стало быть, и шуба у меня краденая». Эта история настолько впечатлила Кустодиева, что он решил изобразить Шаляпина именно в этой шубе 🌻Льняной холст

Иван Шишкин «Речная заводь в лесу» 1891 г. 🌻Льняной холст

Иван Айвазовский «Байрон в Венеции» 1880 г. 🌻Льняной холст

Микель Карбонель Сельва «Смерть Сапфо» 1881 г. Легенда о неразделенной любви По преданию, Сапфо влюбилась в юношу по имени Фаон. Он был простым лодочником, но отличался редкой красотой. Считалось, что самa Афродита наградила его этим даром за доброту: однажды Фаон перевёз её через море, не взяв платы, и в ответ богиня сделала его неотразимым После этого в него влюблялись все женщины, но Фаон оставался холоден. Сапфо тоже не стала исключением – её чувство оказалось безответным. Она пыталась добиться его внимания, писала стихи, искала встречи, но безуспешно Отчаявшись, Сапфо отправилась на остров Левкада, где находилась скала, известная как место избавления от несчастной любви. По поверью, прыжок с неё либо исцелял от страсти, либо становился последним шагом Сапфо бросилась вниз и погибла 🌻Льняной холст

Борис Щербаков «Проясняется. Улочка в Ростове Великом» 1973 г. 🌻Льняной холст

Григорий Мясоедов «Земство обедает» 1872 г. Что происходит на картине? «Земство обедает» показывает сцену из жизни земских собраний после великих реформ Александра II. После отмены крепостного права в 1864 году в Российской империи были созданы земства – органы местного самоуправления, куда впервые получили право входить представители разных сословий: дворяне, горожане и крестьяне На Земских собраниях решались вопросы местного значения, такие заседания могли длиться по нескольку дней, а участники должны были сами оплачивать своё проживание и питание Крестьяне, привыкшие к простому укладу жизни, не тратили деньги на общий стол и ели привычную еду – хлеб, лук, квас, расположившись на крыльце. Для них это было естественно и практично, особенно в тёплое время года В то же время за стеклом угадывается обед дворян – другой, более обеспеченной части участников. Этот почти незаметный контраст подчёркивает, что даже в рамках нового самоуправления социальные различия никуда не исчезли, а лишь приняли новые формы 🌻Льняной холст

Борис Кустодиев «Портрет Ивана Билибина» 1901 г. Интересный факт Двуглавый орёл на современных монетах – работа художника Ивана Билибина. После Февральской революции 1917 года он создал новый вариант орла для герба Временного правительства Этот эскиз так и не стал официальным государственным символом, но сохранился в архивах «Гознака». Спустя десятилетия именно билибинский орёл лёг в основу дизайна монет Банка России 🌻Льняной холст

Илья Репин «Автопортрет» 1878 г. Опасные красочки В детстве Илья Ефимович Репин едва не умер после первого знакомства с искусством Его двоюродный брат привёз в Чугуев краски и начал рисовать. Мальчика поразило всё: как из простых черточек возникают фигуры, как звучат названия пигментов, да и как сами цвета будто оживают. С этого момента он уже не мог оторваться от рисования – буквально «впился в краски», не отходя от стола Он так увлёкся, что его приходилось отрывать даже на обед. Вскоре от напряжения у него пошла кровь из носа – сильно и долго, остановить её было трудно. Мальчик ослаб и несколько дней приходил в себя Соседи, увидев его состояние, качали головами и уверяли мать, что он «не жилец», советовали даже готовить «смертную» рубашку и саван Самого мальчика в тот момент интересовало только одно: — Будут ли в раю красочки? Мальчик оправился, однако подобные приступы ещё не раз повторялись – при жаре, физической нагрузке и сильном волнении С этого «опасного знакомства» началась его привязанность к искусству, которая со временем стала не просто увлечением, а главным делом жизни 🌻Льняной холст

Иосиф Крачковский «Массандра» 1900-е гг. 🌻Льняной холст