Давайте вспомним
В таких киосках были поздpaвительные открытки, газеты, жypналы, фотографии советских артистов кино и театpa.
К предыдущему посту
Песня из кинофильма «Щит и меч». Реально трогает за душу… Сейчас таких уже не напишут…
С чего начинается Родина: как снимали «Щит и меч»
1967 год был юбилейным для органов госбезопасности, и к этой дате сняли несколько фильмов, включая четырёхсерийный «Щит и меч» по роману Вадима Кожевникова.
Смена концепции: из Америки в Германию
Изначально Кожевников хотел написать книгу о резиденте в Америке, взяв за прототип Рудольфа Абеля. Однако сам Абель отверг черновики, где герой был похож на авантюриста. Автору посоветовали обратиться к теме войны и познакомили с разведчиком-диверсантом Александром Святогоровым, который стал новым прототипом.
Режиссёр-фронтовик и сценарий
Экранизацию поручили Владимиру Басову, известному скоростью работы. Будучи фронтовиком, Басов вместе с Кожевниковым изобразил немцев умными и дисциплинированными противниками. Сценарий утвердили сразу, без правок.
Поиск «незаметного» разведчика
На роль разведчика Белова рассматривали Александра Белявского и Юрия Соломина. Басов же хотел видеть «невидимку» без яркой внешности. Его выбор пал на Станислава Любшина, чью скромную внешность и «неэффектность» отстояли, несмотря на возражения руководства. Консультанты из КГБ подтвердили: настоящий разведчик должен быть серым и незапоминающимся.
Ключевая песня
Для главной музыкальной темы Басов обратился к композитору Вениамину Баснеру. После неудачи со стихами Твардовского, использовали «С чего начинается Родина» Михаила Матусовского. Исполнителем стал Марк Бернес, который с присущей ему ответственностью перезаписывал песню несколько раз, добиваясь идеального, а не просто «удовлетворительного» результата.
Съёмки в Берлине и курьёзы
Съёмки проходили в Риге, Калининграде и Берлине, где сохранились настоящие руины. Немецкая форма была настолько аутентичной и внушительной, что вызывала странные реакции. Любшин рассказывал, как в берлинской забегаловке он с коллегами в форме СС заставил местных мужчин встать и даже отдать нацистское приветствие. Когда Любшин заболел, Басов, чтобы не срывать график, сам сел в кадр в его форме спиной к камере, предварительно приклеив себе уши.
Жёсткие сроки и критика
Из-за бюрократических проволочек и переездов график сорвался. Басова требовали ускориться, но он отказывался халтурить. Изначально планировалось три серии, но руководство потребовало четыре для равных киносеансов, что, по мнению режиссёра, ослабило финал. Фильм вышел с опозданием, в августе 1968 года. Критики отмечали, что успехи разведчиков показаны слишком легко, но Басов видел главную задачу иначе: он снимал не о разведке, а о Родине, и щемящее чувство которой зритель должен был вынести из зала.
⚠️ А знаете ли вы, что…
Фрунзик Мкртчян, сыгравший в "Мимино" роль Рубика, не смог удержаться от своей страсти к импровизациям и азартно сочинял реплики и в этой картине.
В результате импровизаций актёра и появились знаменитые фразы:
"Я тебе умный вещь скажу, но только ты не обижайся",
"Я там так хохотался",
"Я так думаю",
"Вы почему кефир не кушаете? Не любите?",
"Спасибо, я пешком постою".
Почему звезда советского кино вязала на продажу и скрывала роман с каскадёром
Марина Дюжева, известная по фильмам «Мимино» и «Покровские ворота», за образом скромной героини скрывала сложную судьбу сильной женщины, прошедшей через бытовые трудности и творческие поиски.
Неожиданный поворот: от медицины к искусству
Окончив школу с золотой медалью, Марина мечтала о Литературном институте, а всерьёз рассматривала профессию патологоанатома. Но судьба распорядилась иначе: подруга уговорила её сходить в ГИТИС «за компанию». В результате Марина прошла отбор, а подруга — нет. Так начался её актёрский путь, хотя позже она признавалась: «В актёрской профессии нет стабильности».
Амплуа и разочарование
Уже на первом курсе Дюжева получила главную роль в фильме «Засекреченный город». Последовавшие работы в «Мимино» и «Покровских воротах» принесли ей всенародную любовь, но одновременно закрепили амплуа «милой, скромной девушки». Сама актриса тяготилась этим образом и мечтала о драматических ролях. В театр она вышла только спустя 29 лет после окончания института.
Два брака: от ошибки к настоящей любви
Первый брак с Николаем Дюжевым, сыном чиновника из Министерства культуры, стал для Марины «ошибкой молодости». Муж с пренебрежением относился к её профессии, а после его измены она проявила характер — немедленно подала на развод.
Настоящую любовь она обрела с каскадёром и журналистом Юрием Гейко. Их роман начался на съёмках в Ялте и оказался на удивление прочным. В трудные 90-е, когда Юрий уехал на заработки в США, Марина научилась вязать и продавала свои изделия в комиссионках, чтобы прокормить семью.
Испытания и семейное счастье
Их жизнь напоминала остросюжетный фильм: Юрий сломал позвоночник на съёмках, и Марина месяцами ухаживала за ним; актриса потеряла ребёнка из-за несчастного случая на площадке. Но несмотря на все испытания, их брак выстоял.
Сегодня Марина Дюжева продолжает сниматься, её сыновья выбрали разные пути — один живёт в Москве, другой в Канаде. Её история доказывает: за образом хрупкой героини может скрываться сильная женщина, способная преодолеть любые трудности.
Редкое видео с Николаем Караченцовым
29 октября день рождения отмечает
ЕЛЕНА ГРИГОРЬЕВНА ДРАПЕКО
Советская и российская актриса кино, политик.
В жизни каждого актера есть одна главная звездная роль. Такой ролью для Елены Драпеко стала Лиза Бричкина - одна из героинь фильма "А зори здесь тихие..." .Однако впоследствии таких заметных работ у актрисы в кино почти не было.
Она сыграла главные роли в мелодраме Владимира Шамшурина «Безотцовщина», комедии Александра Муратова «Хористка», снятой по одноименному рассказу А.П. Чехова, и некоторых других, не имевших большого успеха фильмах. С середины 90-х Елена Григорьевна снимается в кино крайне редко.
Этот эпизод считается одним из самых эмоциональных в советском кино — он заставлял плакать зрителей прямо в зале.
⚠️А знаете ли вы, что…
Для фильма "Человек с бульвара Капуцинов" Олега Табакова часто снимали отдельно.
Актёр был очень востребованным в то время, кроме того, у него уже был свой театр, и расписания съёмок "Человека с бульвара Капуцинов" и других съёмок Табакова накладывались друг на друга.
Но когда Олег Павлович освобождался, сцены с ним одним снимали отдельно и потом вставляли крупные планы в сцены с другими.
Преданный, избитый, но не сломленный: история Георгия Жженова
Судьба Георгия Жженова — готовая драма со всеми элементами: взлёты, падения, лагеря и всенародное признание. Его жизнь — пример несгибаемой воли и таланта, победившего страшные обстоятельства.
Цирковая юность и путь в кино
Родившись в 1915 году в простой семье, Жженов рано познал нужду и лишения. В 15 лет, приписав себе возраст, он поступил в цирковой техникум, став профессиональным акробатом. Случайная встреча с режиссёром Николаем Экком открыла ему путь в кино. После успеха в фильме «Путёвка в жизнь» он окончательно выбрал актёрскую профессию.
Аресты и лагеря
В 1938 году во время съёмок на Дальнем Востоке Жженов несколько раз пообщался с американским дипломатом. Этого хватило для обвинения в шпионаже. Последовали допросы, пытки и этап на Колыму. В лагере он работал слесарем, шофёром, хлеборезом. Здесь же узнал о гибели братьев: один умер в лагере, другого расстреляли немцы.
Предательство и вторая ссылка
После освобождения в 1945 году Жженов женился на бывшей заключённой Лидии Воронцовой. Но в 1949 году последовал новый арест — по доносу самой жены, которая надеялась таким образом воссоединиться с ним в Норильлаге. Вторая ссылка продлилась до смерти Сталина.
Возвращение и народная слава
Только в 1954 году актёр смог вернуться к нормальной жизни. Настоящая слава пришла к нему в 1960-70-е годы с ролями в культовых фильмах. Особую известность ему принесла тетралогия «Ошибка резидента», где он играл разведчика. Ирония судьбы заключалась в том, что съёмки проходили в Крыму — в местах его бывшей ссылки.
Позднее счастье и философия жизни
В 62 года Жженов обрёл семейное счастье с Лидией Малюковой, родившей ему дочь Юлию. Удивительно, но он не держал зла на своих мучителей и предателей, говоря: «Всё это сделало меня тем, кто я есть». До последних дней он сохранял жизнелюбие, повторяя: «Жизнь — это не генеральная репетиция. Это единственный спектакль, и играть его нужно на совесть».
Его уход в 2005 году закрыл одну из самых драматичных страниц в истории советского кинематографа, оставив нам пример невероятной стойкости духа.
Анатолий Папанов и Надежда Каратаева
За его скромностью и ранениями она разглядела гения — и отвергла блестящего племянника маршала, выбрав неизвестного фронтовика.
Их брак называли неравным, а они прошли через войну, безденежье и долгие годы забвения, чтобы стать легендой советского кино.
😊 НЕМНОГО ЮМОРА
Большинству россиян известна комедия Леонида Гайдая «Кавказская пленница». И многие помнят песенку из этого фильма в исполнении Юрия Никулина:
«Если б я был султан, я б имел трех жен,и тройной красотой был бы окружен.»
Но немногие знают, что в этой песенке был ещё один куплет, не вошедший в фильм по цензурным соображениям:
«Разрешит мне жена каждая по сто.
Итого триста грамм- это кое-что!
Но потом на бровях приходя домой,
Предстоит мне скандал с каждою женой!»
⚠️ А знаете ли вы,
Какой продукт питания прилипает к лицу наиболее "кинематографично"?:) Правильно - творог:) И это мы с вами увидели в фильме "Бриллиантовая рука", в сцене, где ребёнок попадает в героя Андрея Миронова мороженым. А хулиганил и кидался творогом сам режиссёр:)
«Пацаны»
Фильм Динары Асановой «Пацаны» – это пронзительное исследование детской преступности, выходящее за рамки социальной драмы. Картина сочетает психологический эксперимент, документальную хронику и философскую притчу о морали.
В центре сюжета – трудные подростки в лагере, где они получают шанс на исправление. Однако ключевым элементом их преображения становится личность вожатого Антонова. Он не просто наблюдатель, а проводник в мир новых ценностей. Его вера в ребят, чуткость и умение найти подход к каждому помогают «пацаном» раскрыть свой потенциал.
Антонов – пример истинного наставничества, основанного на стремлении дать человеку шанс на исправление. Кульминацией становится переосмысление героями своей жизни, невозможное без поддержки наставника.
С экрана — на беговую дорожку. Переходим от кино к реальному спорту
Теперь давайте немного отойдем от мира кино и поговорим о спорте. Случайно наткнулся в Telegram на необычный канал о похудении. Автор — девушка, которая превратила путь к похудению в увлекательный квест.
Вот интересно, сколько можно сбросить за неделю: 2кг., 3 кг, ну максимум 4 кг.?
Оказывается, что обычные тренировки могут вывести воду из организма, но через несколько дней она опять вернётся.
На этом канале вам расскажут как привести себя в форму без ежедневных изматывающих тренировок.
✔ УЗНАТЬ БОЛЬШЕ
«Ограбление по…»: запрещённый шедевр, который пародировал Голливуд
Сегодня давайте вспомним советские мультфильмы, созданные для взрослой аудитории. Ярчайшим примером такого творчества стала картина Ефима Гамбурга «Ограбление по…». Эта лента, построенная на четырёх пародийных новеллах, остроумно высмеивала киноклише таких гигантов, как США, Италия, Франция и сама СССР.
Несмотря на зрительский успех, одну из новелл ждала незавидная участь — её вырезала цензура, и полная версия мультфильма увидела свет лишь десятилетие спустя.
Уже в начальных кадрах становится ясен пародийный замысел создателей. Вместо знаменитого рычащего льва со заставки Metro-Goldwyn-Mayer на экране возникает всенародно любимый Чебурашка, который бесцеремонно вытесняет грозного хищника, задавая тон всему последующему действию.
Наталья Вавилова: любовь вместо славы
Наталье Вавиловой прочили блестящую актёрскую карьеру. Судьбоносной стала встреча с ассистентом режиссёра в 14 лет. Несмотря на сопротивление родителей-дипломатов, она снялась в «Розыгрыше» и тайно — в культовой ленте «Москва слезам не верит». Уговорить семью разрешить съёмки помог авторитет Алексея Баталова.
После успеха родители смирились, и Вавилова поступила во ВГИК. Однако карьера трагически оборвалась в 1986 на съёмках фильма «Николай Подвойский». Актриса упала с лошади, получив тяжёлую травму позвоночника. Её быстро заменили в проекте, что Наталья восприняла как предательство.
Её спас муж — режиссёр Самвел Гаспаров, с которым она познакомилась на съёмках «Москвы...». Несмотря на разницу в 21 год, они были счастливы. Он увез её в путешествие, снял в своей картине, а Вавилова осознанно ушла из профессии, став домохозяйкой. Детей у пары не было, Наталья занималась домом, садом и благотворительностью.
После смерти Гаспарова от коронавируса в 2020 году актриса тяжело переживает утрату. Сейчас 66-летняя Вавилова ведёт замкнутую жизнь и избегает общения с прессой.
27 октября 1899 года родился Михаил Иванович Жаров, советский актёр, режиссёр театра и кино.
Выходец из простой семьи типографского рабочего и бывшей крепостной крестьянки, заинтересовался театром, и из печатного цеха, куда пошел он по стопам отца, Жаров поступил в труппу Оперного театра Зимина — администратором, где ему стали доверять выходы на сцену в качестве статиста.
Молодой человек обладал несомненным талантом комика — даже его безмолвные роли вызывали у публики приступы хохота. Окончив театральную студию, помотавшись лет десять по московским коллективам, в 1938 году Михаил Иванович был приглашен в Государственный академический Малый театр России, и провел на этой прославленной сцене всю свою оставшуюся жизнь.
Первый дебют в кино состоялся в 1915 году – в фильме «Царь Иван Васильевич Грозный» Жаров сыграл небольшую роль опричника. Потом были фильмы: «Дорога к счастью», «Белый орел», «Живой труп», «Окраина» и многочисленные другие, где Жаров блистал в коротких появлениях на экране, заслужив репутацию непревзойденного мастера эпизодов.
После выхода картины Экка «Путевка в жизнь», в которой Михаил Иванович сыграл одну из главных ролей — живописного бандита Жигана, к нему пришла слава. Народная любовь, восхищение сопровождали его до последнего дня.
Рассказывали, что как-то на юге, во время прогулки, Жаров встретил Сталина. Он непроизвольно попятился в сторону, но Сталин подошел к артисту со словами: «А я Вас знаю!», на что Жаров ответил: «Конечно, меня все знают…». И это правда – уморительного в своих многочисленных образах, обаятельного, выдающегося мастера театра и кино Михаила Ивановича Жарова — знали все!
Скончался Михаил Иванович Жаров 15 декабря 1981 года.
27 октября 1927 года в поселке Рамонь родился Александр Иванович Серый — человек, который доказал, что биография не обязана быть линейной.
Получил инженерное образование в МАИ, работал на радиоцентре, а потом ушел в кино. Из-за бытового преступления попал в тюрьму, где приобрел опыт, неожиданно пригодившийся в кинематографе.
Его главный фильм, комедия «Джентльмены удачи» (1971), стала народной. Знаменитый тюремный жаргон и фразы, ушедшие в народ, его работа. Успех был оглушительным, но слава режиссера оказалась недолгой.
Георгий Вицин: когда доброта стала не в моде
В 90-е годы, когда экраны заполонили «братки», «наездники» и герои с пистолетами вместо совести, Георгий Вицин ушёл в тень. Не потому что не мог сниматься. А потому что его кино больше не было нужно.
Тот самый Вицин — Хмырь, Бальзаминов , Трус — чьи роли стали классикой не из-за громких фраз, а из-за человечности*. Он был смешным, робким, иногда глуповатым — но всегда порядочным. А в 90-е порядочность считалась слабостью.
Он не стал ругать эпоху. Просто повернулся к ней спиной.
Занялся йогой, читал книги, кормил птиц у подъезда каждое утро.
Подобрал на морозе щенка — назвал Мальчиком. Тот прожил с ним 12 лет и умер всего через 40 дней после хозяина, будто не выдержал разлуки.
Когда в 2001 году на концерте у него случился инфаркт, он стыдился своей слабости . Не хотел, чтобы жена видела его беспомощным. Просить помощи — молчал. Но страна не забыла своего артиста: благодаря Никите Михалкову его перевели в лучшую клинику. Хотя врачи уже ничем не могли помочь.
22 октября 2001 года Георгия Михайловича не стало.
Ему было 84.
Он не прощался — до последнего шутил, как умел.
Сегодня его фильмы смотрят не как «старину», а как напоминание:
✔ можно быть знаменитым — и оставаться человеком.
✔ можно быть смешным — и не терять достоинства.
✔ можно жить в эпоху, где царит цинизм, — и не поддаться ему.
Вицин не ушёл из кино.
Кино ушло от него.
Но мы — помним. 💙
